Diapositiva anterior
Diapositiva siguiente
Diapositiva anterior
Diapositiva siguiente

Juanes: 10 discos que me trajeron hasta aquí

Una selección de álbumes que han marcado los caminos de grandes figuras.

Por  ROLLING STONE

agosto 31, 2023

Andrés Sierra Siegert

Invitamos al músico paisa para que nos contara parte de su vida a través de los discos que han definido su rumbo como artista y como ser humano. Esto fue lo que nos dijo:

“Escoger 10 álbumes que me definen es imposible, pero aquí puedo mencionar solo algunos que se me vienen a la mente ahora. En alguna parte de mi casa del centro de Medellín había una caja de madera, parecida a una caja fuerte, en donde permanecían los vinilos de mi papá y mis hermanos; ahí estaban los de Gardel. Sonaban todos los días, todo el día, todos los años; tanto mi hermano como mi papá cantaban sus canciones. Podría considerar que Gardel fue también parte de mi crianza. Sobre Los Chalchaleros podría decir que acompañaron nuestros viajes desde Medellín a Carolina del Príncipe, que en esa época eran alrededor de tres horas por carretera destapada. Escuchábamos estas canciones hasta el cansancio. ‘Zamba de mi esperanza’ fue la primera que canté en los actos cívicos de mi colegio con mis hermanos. ‘Sapo cancionero’ sigue siendo una de mis favoritas hasta el día de hoy. Los Visconti también han sido claves en mi vida; mi primer concierto, a mis nueve años de edad, fue a verlos cantar. Mi emoción era inmensa, sus canciones fueron mi guía en mis primeras clases de guitarra. También acompañaron mis vacaciones en la infancia, y hoy lo siguen haciendo. Eventualmente me gusta regresar a estos lugares para recordar”.

1. Silvio Rodríguez

Mujeres

Este álbum de Silvio Rodríguez podría considerarlo definitivo en mi vida; solía pasar semanas enteras tratando de sacar las canciones a oído en mi guitarra. ‘En estos días’ fue una de las primeras canciones que aprendí, y una de las más bellas que he escuchado hasta hoy día. Tuve la epifanía de dedicarme a la música cantando ‘En estos días’, que es el primer corte del álbum.

2. Pink Floyd

The Dark Side of the Moon

Este álbum — que considero una de las más grandes piezas de arte musical de la historia —  marcó una época para mi vida; mientras Metallica, Slayer, y todo el metal, me generaban adrenalina y me ayudaban a canalizar mi rabia o mi timidez, Pink Floyd me ponía a pensar y a viajar por los sueños. Tenía la costumbre de escuchar este álbum cuando me iba a dormir. En esa época era un casete que no se quedaba sonando toda la noche y no tenía que despertarme medio dormido a apagar la música. Defectos que trae la tecnología.

3. Bruce Springsteen

Born in the USA

La primera vez que escuché la voz de Bruce cantando ‘Born in the USA’ fue muy reveladora; el poder y la fuerza de esta canción me transportó, tenía quizá 13 años, y no entendía un carajo de lo que cantaba, pero me conectaba muchísimo con su música. Este álbum llegó a mi casa por mi buen amigo Carlos Pardo, quien — además de este — me prestó vinilos de Black Sabbath, Rush, Yes, Van Halen, Obús y Silvio Rodríguez, entre otros. Carlos era novio de mi hermana Mara en aquel entonces.

4. Juan Luis Guerra y 4.40

Bachata Rosa

Juan Luis llegó para enamorarme y hacerme bailar, para encontrar en la música caribeña la calidad de los Beatles y el sabor del Joe Arroyo. Con el sonido de Juan Luis fui a mi primer baile; bailé con mi primera novia contra mi voluntad porque era metalero, y los metaleros no bailan, ni se enamoran [Risas], pero ahí estaba yo, bailando ‘La bilirrubina’.

5. Soda Stereo

Canción animal

Y llegó Soda Stereo con la elegancia inglesa y la influencia del tango, desde Spinetta, Charly y demás, hasta Fito. Canción animal es uno de mis discos favoritos porque me mostró cómo sí se podía hacer rock en español con mucho gusto, calidad y sofisticación.

6. Fito Páez

El amor después del amor

Con Fito llegó toda la inmensidad y la originalidad; Charly, Spinetta, rock y tango juntos. Este álbum rompió todos los récords, y sonó hasta el cansancio, llenando de música mis días de adolescencia y juventud.

7. Nirvana

Nevermind

Salió Nevermind, y todo lo que yo creía que era agresividad cambió de rumbo y de estética. La voz desgarrada de Kurt Cobain representó ese cambio de paradigma, y ese rechazo a todo lo que era perfecto. Nirvana era lo nuevo, y lo sigue siendo. Grandes canciones, con grandes melodías y letras inteligentes.

8. Joe Arroyo

Echao pa’ lante

Joe trabajó el sonido del África, y lo mezcló con el Caribe colombiano; su fusión y su voz lograron resonar en mí de una manera mágica. Hasta el día de hoy podemos sentir en su música una versión del rock que se puede bailar con sabor. Su registro vocal inexplicable lo ha convertido en toda una leyenda.

9. Metallica

Master of Puppets

Metallica cambió mi vida para siempre. Si no hubiera sido por ellos, jamás habría sido tan feliz como lo fui y como lo soy. Me tomó mucho tiempo entender que jamás sería James Hetfield, que tenía que encontrar a Juan Esteban. Pero lo encontré. Para mí hay un antes y un después de este álbum de Metallica, obra definitiva de la banda y del rock en general. Lo que hay en estas canciones a nivel de ejecución y composición es inigualable, y representa un momento muy claro de su alta creatividad e innovación. Cuando muera, que me entierren con este.

10. The Beatles

Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band

Generalmente llego tarde a todo, y a The Beatles también fue así. Aunque escuché su música desde pequeño porque estaba en el ambiente, fue realmente en los últimos 15 años que me enamoré por completo de esta banda y de la genialidad de Mr. McCartney o “Paul MásCarnes”, como le dice un buen amigo mexicano. Ringo, John y George fueron definitivos para moldear el pop y rock como lo conocemos hoy. Escojo este álbum, su obra maestra, por mencionar alguno, porque realmente todos son obras maestras.

Un disco mío que me trajo hasta aquí

Vida cotidiana

Vida cotidiana representa mi mejor trabajo hasta la fecha, no porque sea el más reciente, sino porque realmente encierra mi aprendizaje a través de todos estos años. A nivel de composición y ejecución, este lo tiene todo. Es mi orgullo, y podría decir que muero tranquilo mañana si así fuera, pues pude lograr hacer estas canciones. Gracias pandemia, gracias años, gracias penas, gracias glorias…

Juanes

Agosto 2023

Te podría interesar: Juanes: la madurez y el camino de retorno

Juanes compite en la categoría al Artista del Año en los Premios Rolling Stone en Español. En 2023, el colombiano regresó a sus raíces y abrazó al rock una vez más en su décimo trabajo de estudio, Vida Cotidiana, el cual se encuentra nominado a Álbum del Año. Por su parte, el tratamiento visual del tema ‘Canción Desaparecida’ junto a Mabiland, figura en la categoría de Videoclip del Año.  

Entérate de todo lo relacionado con los Premios Rolling Stone en Español aquí.

CONTENIDO RELACIONADO