Si nos guiáramos por los presagios de la música electrónica de los setenta, los sueños del synth-pop de los ochenta, las promesas de las raves de los noventa y las advertencias del pulso urbano de los 2000
-por nombrar apenas un puñado de señales-, hace rato que las guitarras eléctricas deberían haber quedado relegadas como objetos de culto vintage para nostálgicos.
Pero el futuro casi siempre tarda en llegar un poco más de lo que se espera. Y, contra todo pronóstico, mientras que varios de esos fenómenos sociomusicales se esfumaron en el aire casi tan abruptamente como habían emergido, el emblema de la cultura rock hoy sigue haciendo ruido y hasta se atreve a subir el volumen un poco más.
Reportan desde la industria que el Covid-19 tiene parte de la culpa. La pandemia global, que encerró a buena parte de la población en sus hogares, incrementó –además de la producción de masamadre y la horticultura de balcón– la cantidad de guitarristas o aspirantes a serlo. Según la Music Trades Association, referente en la materia por sus periódicos informes de mercado, durante 2020, en el pico de la cuarentena sanitaria y después de varios balances en baja, se vendió un 10 % más de guitarras que el año anterior en todo el mundo. Sólo en Estados Unidos, esas ventas se dividieron en 58 % para los instrumentos eléctricos, 36 % para las acústicas y 6 % para las clásicas.
La edición impresa número 310 de Rolling Stone Argentina, enero 2024, celebra la vigencia del instrumento, el símbolo, la herramienta creativa y de trabajo, el fetiche y el tótem sagrado. Y, a días de una nueva visita a la Argentina de Saul Hudson, alias Slash (9 de febrero en Movistar Arena), es difícil pensar en una figura más oportuna que el guitarrista de Guns N’ Roses para la tapa de tal número. “Casi nunca estoy sin una guitarra en las manos”, le dice este ícono de las seis cuerdas a Diego Mancusi durante su conversación previa al reencuentro porteño. La charla es amable, pero el músico nacido en Inglaterra y riesgosamente curtido en la rutina de la prensa promocional, parece entusiasmarse mucho más cuando las preguntas sobre sus últimos proyectos ceden paso a los yeites de Jeff Beck, el riff de “Smoke on the Water” y su adorada réplica de Gibson Les Paul 1959 construida por el lutier Kris Derrig.
Hay otros invitados a la fiesta. Junto con Slash, Rolling Stone convocó a una decena de guitarristas argentinos de géneros y generaciones dispares, pero con una pasión compartida. Cada uno elige un instrumento de especial valor personal y cuenta cómo llegó a sus manos y por qué es su favorito. El resultado es un portfolio para atesorar, con diez retratos y diez historias de amor con nombres propios como Mariano Roger, Fender, Lula Bertoldi, Epiphone, Marina Fages, Ibanez, Tano Marciello y Gibson, entre otros. Fotografías, videos y testimonios irán apareciendo en estos días en nuestra web y redes.
Entre muchos otros contenidos, la primera Rolling Stone de 2024 incluye también una selección de los mejores discos y canciones que dejó 2023. Podríamos listar largamente los argumentos para reivindicar el sonido de las seis cuerdas. Pero es más simple: sólo con el contenido de esas páginas de discos y canciones tan contemporáneos como cargados de guitarras (de Wilco a boygenius, de Los Espíritus a Mujer Cebra) bastan para constatar la ruidosa actualidad de la noble e indómita viola eléctrica y sus infinitas posibilidades sonoras, acá y ahora.
