Merino nos da un recorrido por El Bosque

El dúo nos revela detalles de su próximo material discográfico y hablan de su presentación en el hotel Canopy by Hilton Madrid Castellana.

marzo 25, 2025

Marina Benitez

Merino es el proyecto musical de Sandra Merino y Álex Gallego. Desde que comenzaron en 2019, este dúo madrileño ha intentado transmitir una amplia gama de emociones y sentimientos en cada una de sus composiciones, logrando generar un espacio en el que, aunque sea por un breve momento, todos experimentan una especie de anestesia sonora.

Ahora, Merino se ha embarcado en un viaje musical de la infancia a la adultez, el cual culminará el próximo 4 de abril con un resultado de 10 canciones que nos dirigen a un lugar seguro cuando todo a nuestro alrededor es hostil. Esta nueva aventura se llama El Bosque, un nuevo material discográfico con un concepto que promete sorprender con los diferentes momentos que nos narra la vida de Sandra, vocalista y compositora. 

Además, Merino se estará preparando para presentar El Bosque en su recital acústico este 27 de marzo en el hotel Canopy by Hilton Madrid Castellana, para el cual tienen apartadas grandes sorpresas. Lee aquí todo lo que le contaron en exclusiva a ROLLING STONE en Español:

Están por lanzar ‘El Bosque’ el próximo 4 de abril. Cuéntenme un poco sobre este nuevo material. Háblame un poco sobre el concepto, me parece súper interesante.

Sandra: Qué alegría que te parezca interesante. El concepto de este disco nació a mitad de una terapia mía con la psicóloga. Esto de ‘El Bosque’ se asemeja al paso de la infancia a la vida adulta. Queremos reflejar una infancia complicada con un bosque destrozado, donde no puedes echar raíces y no hay un clima idóneo. No hay posibilidad de un futuro estable y bonito, tienes que salir a buscar tu propio bosque para crearlo en tu vida adulta. En este proceso, coges tus herramientas y conoces gente nueva, creces mucho. 

Con este álbum hacen un viaje musical a cada etapa de la infancia, a la vez que dan un gran paso a la adultez, ¿cómo ha sido ese viaje introspectivo de regresar al pasado?

Sandra: Ha habido algunas canciones más fáciles que otras porque hay temas que siguen muy presentes ahora mismo. ‘La Niña’ fue sencilla de crearla porque son emociones que están muy presentes, pero también hay canciones como ‘El Laberinto’ que habla más del amor adolescente y cómo lo abordaba, que ahora mismo me siento muy lejos de esas vivencias. Me costó ponerme en la piel de algunas Sandras, algunas épocas más que otras. ‘El Árbol’ también me costó mucho por la crudeza de lo que habla. Ha sido bonito el visitar esas etapas para entender quién soy hoy. 

Álex: También hemos entendido mucha de nuestra evolución. En el álbum, el concepto de la evolución es muy importante. Partimos desde un desierto para llegar a encajar en nuestro propio bosque y entorno. Esto es muy importante de reflejar. 

Marina Benitez 

Recordaron muchas etapas de su vida, algunas no muy gratas. ¿Qué es lo que más les ha gustado y lo que menos les ha gustado de recordar esos momentos?

Álex: Lo que menos, yo diría que ha sido enfrentarme a esas situaciones difíciles en la composición. Vamos, que hay muchas canciones maravillosas, pero muchas otras son muy duras. Lo que más me ha gustado es que ahora lo veo todo desde otra perspectiva. Me he dado cuenta de que, cuando miras desde fuera la historia de tu vida, hay una satisfacción en la progresión que he vivido en toda esta trayectoria a un lugar mejor. 

Sandra: Lo mejor es que, por primera vez, hemos hecho un disco que tiene un concepto más amplio. Cuenta una historia por capítulos, algo que no habíamos hecho nunca, pero que nos apetecía muchísimo. Queríamos sanar a la hora de hacer canciones, algo que también hicimos. Logramos entendernos mucho mejor. Fue como escribir un diario, pero mucho más ordenado. De lo peor, creo que concuerdo con Alex, sobre todas esas cosas duras que recordamos, pero no creo que sea algo malo. Creo que esto me ha venido muy bien. La verdad es que no tengo nada malo del proceso de este disco. Ha sido un proceso muy lindo, no tengo nada malo que resaltar. 

Buenísimo. También me encanta cómo trabajaron bajo el concepto de línea del tiempo. Por ejemplo, para ‘El Árbol’, nos llevan por un viaje directo al 2007, entonces nos deja la intriga de qué pasó antes y lo que ha pasado hasta la actualidad. ¿Cómo nace la idea? 

Álex: Me encanta que lo menciones. Una de nuestras mayores preocupaciones era saber cómo hacer que el oyente entendiera que el disco se trataba de una cronología. Es una alegría saber que te gusta y que se entiende. 

Sandra: Entendemos que habrá gente que no escuchará el disco entero y solo escuchará canciones sueltas para meterlas en su playlist. Ahora mismo, esto es así, va más por canciones que por disco. Hemos querido hacer un disco que tenga una historia completa, con los años, esperamos que esto ayude a que la gente entienda que con cada canción hay un par de años de por medio. 

Increíble. Iniciaron en el 2019 con el fin de que “todos viviéramos un poco menos anestesiados”. Cinco años después, ¿cómo va esa misión?

Sandra: Creo que estamos consiguiendo un público muy fiel a ello. En los conciertos se nota esa energía y ese respeto. Los presentes tienen ese sentimiento que nos une entre todos. 

Álex: Hubo una persona que vino hace poco y dijo: “Los conciertos de Merino se han convertido en el único lugar seguro”. Creo que esa es una buena forma de resumir lo que nos has preguntado. Ha nacido una conexión especial. 

Sandra: La gente que más nos escuchaba eran amigos y familiares, alguna que otra persona que nos veía tocando en la calle o nos seguía en internet. Ahora, hay muchísimas personas que no conocemos y se conectan con las canciones. Hay gente que nos cuentan sus historias de cómo conectan con nosotros a través de las canciones después de los conciertos. Esto es maravilloso. La gente, cuando viene a vernos, ya sabe a lo que viene, es decir, que vamos a agitarlos un poco. 

Hablando de conciertos… Me gusta mucho cómo definen su amor por el escenario, asegurando que “buscan colarse en las emociones de las personas concierto tras concierto”. ¿Cómo están trabajando para lograr eso en su presentación en el Canopy by Hilton Madrid Castellana?

Álex: Al final, lo único que tratamos es hacer un viaje mediante el show. Queremos que la gente, en cuanto llegue, se encuentre cómoda lo antes posible, que se atreva a sentir. Para el Canopy, les tenemos preparado un viaje repleto de emociones de todo tipo, desde la parte más dolorosa hasta la más alegre. Queremos hacerlo de una forma alegre, fácil y, sobre todo, increíble. Es un show increíble. 

Sandra: En el show de Canopy, al ir en acústico, va a ser más diferente al resto de conciertos que hacemos con banda porque tenemos la oportunidad de hacer más cosas, de abrirnos y contar más sobre las canciones, que quizás con banda no podemos. Me apetece mucho este show porque hace mucho que no hacemos un acústico. Es una manera más cercana de hacer las canciones y de conectar con las personas que vengan a escuchar. 

¿Hay algunas sorpresas planeadas para ese recital tan especial en el Canopy by Hilton Madrid Castellana?

Álex: Claro que sí. Intentaremos llevar los discos en primicia para que la gente pueda vernos, todavía no comprarlos, pero que de momento puedan enfrentarse a verlos en físico, ya que por ahora es imposible verlos en otro lugar. 

Sandra: Tocaremos canciones que aún no están fuera. 

Álex: Claro, porque el disco sale el 4 de abril. Tocaremos todo el disco en acústico para que la gente pueda escuchar todas las canciones. 

Sandra: Hablaremos un poco de la cronología.

Marina Benitez 

XIMENA ZAMBRANO

  • 00:00
00:00
  • 00:00