Podría verse/escucharse como un signo de los tiempos, un capricho metalero, una jugada de marketing o tan solo un regalo para fans nostálgicos de Hermética, la banda que a fines de los 80 plantó la bandera del thrash nacional y popular. Ana Patané, cantante del grupo heavy Vulcana (además de guardaparques, locutora y hermana de Lucy), editó el año pasado un álbum con canciones de Hermética (Ricardo Iorio, Claudio O’Connor, Antonio “Tano” Romano y Claudio “Pato” Strunz: 1988-1994) en plan despojado. Tango, milonga, canción, con intención acústica. Un disco que tuvo su génesis en la pandemia del primer año de Alberto Fernández, y que vio la luz el año pasado, en medio de la avalancha libertaria comandada por Javier Milei, pero que, sea a pesar o gracias a la parábola argentina, logra escapar de cualquier anacronismo para llegar aquí y ahora en tiempo y forma. Ajeno al tiempo.
Así bautizó Ana a este disco/homenaje, tomando la frase (“ajeno al tiempo sé que quisieras seguir”) del tema “Tu eres su seguridad”, incluido en Ácido argentino (1991). Tema clave de este tributo hecho canción que se presentará en vio mañana, a las 21, en La Tangente, Honduras 5317.
“Para mí es el himno de Hermética”, dice Ana. “Varios años atrás, un día, completamente descolgada de todo, me grabé tocando ‘Tu eres su seguridad’ en un piano que me habían prestado. Lo grabé así nomás, en casa, recién levantada, toda despeinada, tocando los acordes y nada más, porque yo no toco el piano. Poco después lo subí a YouTube y el video se hizo bastante viral, ¿viste? Tuvo no sé cuántas vistas y la gente me escribía emocionada. ¡Era una vergüenza! Por suerte ahora me di el gusto de regrabarla con Noelia Sinkunas en piano y quedó espectacular”.
“Tu eres su seguridad” abre este disco con el espíritu del Brad Meldhau que jugaba con las melodías de Radiohead, pero apoyándose en el tango en lugar del jazz. “No es un disco ciento por ciento de tango, sino que está orientado quizás a la música más tanguera y el formato acústico. Yo soy fanática de Hermética desde muy chiquita, pero nunca se me ocurrió armar un tributo a Hermética tal cual hicieron los temas ellos. Lo que sucedió fue que durante la pandemia, navegando por Internet, descubrí una versión instrumental de ‘Gil trabajador’, hecha milonga por Pablo Chihade, Me pareció fabulosa la transformación del tema al formato más milonguero y nada más que con algunas guitarras. Me dieron muchas ganas de cantarla, de ponerle la voz. Entonces lo contacté a él, le dije que me había gustado y si le podía poner la voz. Me dijo que sí, me pasó la pista y la grabé. A partir de eso se me empezaron a ocurrir más amigos músicos que podían hacer esto de versionar un tema de Hermética y ahí aparecieron Julián Hermida, Juanito el Cantor y mi hermana Lucy, claro”.
¿Fue difícil el proceso de llevar estos temas urgentes al plano cancionero?
Bueno, era algo que tenía otra intensidad por ahí. Pero como los temas de Hermética los escuché tantas veces, una y otra vez, es como que los tengo muy apropiados, los siento en el cuerpo. Entonces es más fácil llevarlos a cualquier lado. No me costó.
¿Cómo llegaste de chica a Hermética?
Me llegó por los pibes del barrio. Mi papá escuchaba metal, pero más Sepultura, Judas Priest, y no conectaba mucho con el metal nacional. Entiendo que por una cuestión de sonido, ¿no? Era un sonido diferente. Pero a través de la banda de amigos que tenía en ese momento, digamos 13, 14 años, me llegó un casete de Ácido argentino, grabado de grabado de grabado. Te imaginarás que el sonido ya era bastante latoso y había muchas cosas que no se entendían, que yo no entendía. Algunas letras, algunas palabras que se me escapaban. Así y todo, Hermética me voló la cabeza. Porque Hermética, además de ser una banda de metal, algo con lo que yo ya me identificaba y ya sentía como esa fuerza metalera, ellos cantaban en castellano y sobre cosas que para una nena de 14 años eran increíbles. Me dio vuelta todo. Empecé a ver la calle, las cosas que pasaban acá en los 90, de otra forma, Fue como empezar a dejar atrás la boludez, porque Hermética le cantaba eso, ¿no? Le cantaba a todo lo que en la tele no salía en ese momento y que tampoco estaba en la escuela. A mí me explotó la cabeza.
Patané recupera hoy un repertorio que siempre estuvo ahí, al alcance de quien quiera escuhar una o dos verdades, y ahora canta esas mismas frases que se hicieron carne en ella cuando de niña aun no tenía las palabras precisas para expresarse. “Lo que veo es que lo que sigue pegando de estas letras, no solo en mí, sino también en todas las personas que están escuchando el disco, es justamente que siguen siendo actuales. Por eso también me salió de ponerle al disco Ajeno al tiempo, porque las letras son así. Iorio escribió algo hace 30 años atrás, como una cosa actual. Él mismo decía que escribía las letras para que en el futuro se entendiera cómo se vivía en esa época. Pero lamentablemente esas canciones siguen siendo actuales.
En esta relectura de las letras de Hermética, ¿descubriste algo que habías pasado por alto cuando eras más chica?
El tema “Predicción”, que estaba en ese casete de Ácido argentino que a mí me había llegado y me había dado vuelta, nunca había entendido bien de qué se trataba y ahora, cuando tuve que hacer la versión que me propuso Julián Hermida, volví a leer la letra y comprendí que estaba hablando de algo místico. Iorio en sus primeras letras escribía cosas místicas, visiones, ¿viste? En “Predicción” habla como de una visión de alguien que va a venir a decir, un rockero que va a venir a decir cosas que nadie se atreve a decir, que al final termina siendo él mismo, ¿no?
Poco tiempo después de la salida del disco, Iorio falleció… ¿llegaste a hacerle escuchar tus versiones?
Yo no le acerqué nada, no sé si él llegó a escuchar algo, me quedó como una cosa de incertidumbre. Me dio mucha tristeza su muerte. Pero en realidad yo nunca pensé en él, aunque es inevitable que se lo nombre porque es el autor de las canciones. Para mí esto es un homenaje a algo más grande que Iorio que es Hermética, una banda con tres integrantes más, que pusieron lo suyo, como los riffs del Tano que nos quedaron a todos en el corazón o la voz de O’Connor. Este es un homenaje a la banda, más allá de que la conclusión que saqué es que el disco es para dos tipos de público: para el metalero y sentimental de Hermética como yo, que creo que es donde más pegó, pero también para la gente que no conocía a la banda, que por ahí a veces siente cierto prejuicio con el metal y no sabe de qué se trata y piensa que es algo que habla de cosas, no sé, violentas, o no sé qué. Un poco el disco es para demostrarle al resto del mundo que el metal tenía un montón de cosas bien argentinas.
Desde hace poco más de una década el nuevo tango argentino viene reinterpretando de una u otra manera la poética del Indio Solari, una y otra vez, hasta casi volverse fórbula. Pero aquí Patané logra la magia de detenerse en un tiempo en el que la relectura de las letras de Iorio toman otro protagonismo. O el mismo, pero a otro ritmo, para iniciados, para desprevenidos, para las nuevas generaciones. De hecho, la versión de “Cuando duerme la ciudad”, podría haber sido grabada por María Elena Walsh en un disco infantil en los 60. “Por eso se escapa de la yuta, cuando duerme la ciudad”, canta Ana angelical, acompañada por un conjunto de cuerdas y un coro de voces dramáticas.
Tu hermana Lucy produjo el disco, ¿ella también curtía Hermética cuando eran chicas?
Yo soy su hermana mayor y entonces era obvio que le iba a llegar. A las dos siempre nos gustó el tema “Del camionero” y acá nos dimos el gusto de grabarlo juntas. Siempre jugábamos a que yo era Iorio y ella O’Connor. Ella me ayudó mucho y grabamos el disco en su estudio. Ella me conoce más que cualquier otra persona.
¿El show de mañana incluirá este repertorio acústico solamente o vas a meter un poco de metal también?
Ja, me encantaría, pero no. Vamos a tocar las canciones del disco y algunas nuevas versiones que seguimos sacando con los chicos. Además vamos a meter temas de Almafuerte y de Malón, que también fueron bandas que nos marcaron en su momento.
