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Sonidos de Canarias

La variedad musical de una joya a un costado del Atlántico.

Por  MELISA PARADA BORDA

marzo 19, 2024

Fotos: Prensa - PULL - Mendosip - Andreu G. Furió - Mar Muñoz - Raúl Rodríguez. Ilustración: Santiago Sanabria Uribe.

La industria musical en España se ha ido descentralizando poco a poco gracias al trabajo de músicos y músicas que se esfuerzan diariamente por resaltar el valor del arte local. A cientos de kilómetros de la península, en las Islas Canarias, se ha ido gestando un movimiento de intérpretes que han basado sus propuestas musicales en el talento y la camaradería, consolidando la escena canaria como una de las más prometedoras de los años recientes.

A continuación, presentamos un listado de artistas originarios o afincados en el archipiélago que son tan solo una muestra de la riqueza musical que allí se encuentra. Por sus influencias de Europa, África y Latinoamérica, aquí encontrarás desde pop, rap y reggaetón, hasta música de cantautor, salsa y folk.

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Ana Guerra

El regalo de un karaoke en su niñez fue la confirmación del gran talento que Ana Guerra tenía para el canto. Luego de sus años de formación musical, ya fuese en el conservatorio, en grupos o concursos, la artista tinerfeña ha iluminado el panorama del pop español con su propuesta fresca que solo se ha hecho más sincera con el paso del tiempo. Además de sus singles entre los que se pueden encontrar colaboraciones con Juan Magán, Aitana y Tini, Guerra también ha publicado dos álbumes de larga duración y su EP más reciente se titula Érase una vez.

Cintia Lund

Nacida en Las Palmas pero criada entre el archipiélago y el mundo, Cintia Lund ha alimentado su música con elementos de cada lugar en el que ha estado, por eso mismo su estilo musical no puede ser definido. Pasear por su discografía es hallar canciones cantadas en inglés o en español con tintes de synth pop, algo de new wave e incluso un poco de balada pop. En 2017, luego de su estancia en la Gran Manzana publicó su primer LP, New York Anthem, y desde entonces ha continuado encantando con su música fascinante y su estética que se mece entre lo retro y lo Avant Garde.

Cruz Cafuné

‘Cruzzi’ se ha establecido como uno de los raperos más relevantes de los últimos tiempos no solo de Canarias, sino de España entera. Aunque sin lugar a dudas el rap es lo suyo, a lo largo de su carrera ha demostrado una gran capacidad para interpretar otros ritmos que van desde el R&B y el reggaetón, hasta el Jersey Club y el amapiano. El músico, que ha sido la inspiración y el modelo a seguir de muchos intérpretes de las nuevas generaciones, presentó en 2023 su álbum Me muevo con Dios que contiene 23 cortes. Allí se pueden encontrar contribuciones de Quevedo, La Pantera, LaBlackie y más.

Eva Ruiz

Eva Ruiz tuvo claro desde muy niña que quería ser cantante y aún siendo muy joven se aventuró a perseguir una carrera musical, para ese entonces, cargada de incertidumbre. Su instinto no le falló y en la actualidad figura como una de las promesas más interesantes del R&B español gracias a su rango vocal y sus letras cargadas de sentimiento. A sus espaldas lleva un álbum que publicó cuando todavía era una adolescente (11 vidas) y entre sus diferentes sencillos ha llegado a colaborar con Cruz Cafuné. En septiembre pasado, Eva lanzó ‘Papá dónde estás’, su canción más personal hasta la fecha que también sirvió como avance de un EP que se espera que llegue próximamente.

Julia Debis

La carrera de Julia Debis apenas está comenzando, pero con canciones como ‘Mariposas amarillas’, ‘Kamikaze’ o ‘Cosiendo a mano’ ya ha ido enseñando su capacidad para componer letras vulnerables que acompaña con su voz delicada. La vocación por la escritura y la música son su herencia, y desde muy chica tuvo la oportunidad de vivir la experiencia de un estudio de grabación gracias a su padre. En el último par de años, Julia ha estado preparando el lanzamiento de su álbum debut que llegará más pronto que tarde.

Juseph

Aunque Juseph ya había tenido un acercamiento a la música, fue hasta 2020 cuando el impulso por romper la rutina lo llevó a retomarla. Colombiano de nacimiento pero afincado en España desde pequeño, el artista ha crecido a pasos agigantados por su facilidad de moverse entre los diferentes ritmos que conforman el género urbano. En 2023, presentó su primer EP, Muchachito, en donde combina reggaetón, trap, synth pop y más, y en el que su inconfundible tono profundo de voz no deja de ser protagonista. En poco tiempo, Juseph se ha convertido en uno de los pilares de la nueva ola de artistas urbanos que está ubicando a Canarias al frente de la movida musical del país.

La Pantera

Cruz Cafuné, Juseph, St. Pedro y Quevedo son tan solo algunos de los artistas con los que La Pantera ha colaborado en sus casi cuatro años de carrera. Sergio Aimar Castellano (su nombre de pila) comenzó a componer desde pequeño y antes de grabar sus primeros temas ya había participado en batallas de gallos. Al igual que muchos otros de sus colegas también presentes en este listado, el rapero grancanario debutó oficialmente en 2020 y a partir de allí se ha mantenido constante publicando single tras single, y colaboración tras colaboración. Pese a que no ha temido aventurarse a llevar sus rimas al reggaetón, su estilo por excelencia es el trap, razón por la que se ha ganado un espacio especial en esta escena musical de las Islas.

Maikel Delacalle

Maikel Delacalle tiene un poco menos de 30 años, pero ya es un referente para muchos de los artistas que han surgido y están surgiendo en la década actual. Su carrera inició en 2016 cuando después de publicar su primer single ‘Ganas’, en YouTube se popularizó su versión en español de ‘Or Nah’ de Ty Dolla $ign. Aquel fue el punto de partida para que Maikel pudiera continuar creando música que ha sido influenciada por los sonidos latinos con los que creció. En 2018 publicó su primer EP, Calle y fe, pero cinco años después, en 2023, presentó su LP Códigos. En este disco se pueden encontrar canciones de trap, rap y R&B, así como contribuciones de colegas como Quevedo, Eva Ruiz y Bejo.

Marilia Monzón

Marilia Monzón posee una de las propuestas musicales más interesantes que haya surgido en España en los últimos años gracias a su manera extraordinaria de juntar el pop con sonidos folk iberoamericanos. Su estilo también ha ido de la mano con su filosofía de mantener la independencia para poder crear las canciones, melodías y letras que le nazcan sin tener que responderle a una gran maquinaria. En noviembre, Marilia publicó su álbum debut, Prenderé una velita, que contó con la producción de JuanMa Latorre de Vetusta Morla y en donde a lo largo de 10 cortes se evidencian sus influencias tanto europeas como latinas.

Nia

La admiración por los ritmos latinos menos presentes en el mainstream ha encaminado a Nia Correia a construir un proyecto musical donde la fusión entre la salsa, el mambo y el bolero han tenido gran protagonismo. Aunque cuando apareció en el panorama musical de España hace un par de años se creyó que su voz era perfecta para el pop, la cantante y actriz ha preferido seguir su corazón y en 2023 le entregó al mundo Palosanto, su primer álbum de estudio que produjo en compañía de un equipo de raíces cubanas. Según dijo en entrevista con ROLLING STONE en Español antes del lanzamiento, su single ‘Caminito de lamento’ es una buena manera de resumir su música.

Ptazeta

Ptazeta es otra de las grandes figuras que han nacido dentro de la escena del hip hop y la música urbana en Canarias en la década actual. Originaria de Las Palmas, la rapera española emergió en medio de la pandemia con ‘Mami’, una canción que la llevó al estrellato cuando la industria musical pasaba por sus momentos más espinosos. Desde luego ha sabido sacarle provecho al impulso que ganó en aquel entonces y no ha dejado de crecer. “Yo también soy una explosión de polvos pica pica. Vine para eso”, afirmó en 2023 para su portada de ROLLING STONE en Español.

Quevedo

El efecto que ha tenido Quevedo en la escena musical española es digno de estudio. Aunque su carrera inició en 2020, cuando encontró en la música un refugio en medio del caos de la pandemia y las cuarentenas. Comenzó a crecer y ganar reconocimiento en Canarias a medida que se juntaba con otros artistas locales como La Pantera o Juseph, pero su popularidad alcanzó su punto máximo cuando publicó su Bzrp Music Session (‘Quédate’) en 2022. Para tristeza de muchos, el cantante oficializó en febrero pasado su retiro temporal de la música para enfocarse en su crecimiento personal. “Ya no soy capaz de volver pa’ atrás/Tengo tanto dinero, no sé ni pa’ qué lo quiero/Gastarlo todo, es que quiero volver a verme en cero”, canta en ‘La última’, su canción de despedida.

Sara Socas

Sara Socas se inició en el freestyle a mediados de los 2010, cuando se adentró en el mundo del hip hop y las batallas de gallos. Rápidamente, se estableció como una de las freestylers españolas con más reconocimiento en redes sociales, hecho que para ella se convirtió en un arma de doble filo debido al hate que abunda en Internet. Con el propósito de desligarse un poco de este pasado, empezó a crear y grabar música propia, presentando así en 2023 su disco TFN-MAD. El álbum recibe su nombre por Tenerife y Madrid –ciudades que han sido su hogar y la han visto crecer–, y entre melodías de rap y R&B sobresale el contenido de sus letras punzantes.

St. Pedro

Antes de ser conocido por su nombre artístico, Pedro Hernández participó en otros proyectos como bandas de rock y musicales. Luego, en 2019 acompañó a Alizzz en el single ‘Body’ y un año después publicó su primera canción como St. Pedro, ‘Phone Sex’. Pese a que en ocasiones había coqueteado con la bossa nova, el amapiano y el reggaetón, hasta ahora en su música había predominado el pop y el R&B. No obstante, con el lanzamiento de su primer álbum de larga duración, Esta vida que elegí, el cantante tinerfeño se ha adentrado en una gran variedad de géneros. Allí se pueden encontrar canciones de merengue, synth pop, bolero, salsa, regional mexicano, bachata y tango, entre muchos otros ritmos que interpreta de tal manera que su mente parece no tener límites a nivel creativo.

Valeria Castro

Valeria Castro tituló como Chiquita (2021) a su EP debut porque, según su bio en Spotify, así se sentía al momento de crearlo, pero la música que hace es digna de una gigante ya que cada una de las canciones que ha lanzado es capaz de remover hasta la fibra más robusta. “Al ser mi primer trabajo quería acercarlo a mis raíces”, dice sobre el leitmotiv que ha atravesado toda su obra musical hasta el momento. Justamente su canción ‘La raíz’, incluida en su trabajo más reciente (Con cariño y con cuidado), fue nominada a los premios Latin Grammy 2023 por Mejor canción de cantautor, género que se le da con naturalidad. El trabajo de Valeria no se ha limitado a la industria musical, pues el año pasado trabajó junto a Vetusta Morla en la banda sonora de El amor de Andrea, filme de Manuel Martín Cuenca cuyo tema principal le valió a la cantautora una nominación a los Premios Goya 2024.

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