En exclusiva para ROLLING STONE en Español, charlamos con el dúo austriaco de música electrónica Klangkarussell, quienes exploraron con ritmos latinos y se acercaron a un estilo que fusiona el house con los afrobeats en su nueva canción ‘Holy Father’. En colaboración con la cantante colombiana Oliva, lograron una esencia caribeña que aporta un ritmo pop, fresco y veraniego a su más reciente lanzamiento.
De igual forma, platicamos con el dúo y Oliva para preguntarles acerca de la visión que tienen sobre el futuro de la música, profundizando su sentir y cómo la industria ha ido evolucionando en los últimos años.
Acercándose a un estilo pop y afrodisiaco, Oliva nos cuenta la historia de un amor prohibido, donde la atracción por un chico nace y se convierte en un interés mutuo, rompiendo el miedo a las limitaciones que puedan estar de por medio. Inspirándose en un momento de su vida, en el que se enamoró de un chico que ya estaba en una relación, nos comenta: “Me enamoré de alguien que, de alguna forma, no era libre… energéticamente no lo era. Entonces, fue como algo poético, ¿sabes? Una historia de conexión.”
Siguiendo este deseo de seguir enamorada y de acuerdo a la letra: Esta vibra sobrenatural/ Que me envuelve/ Tentando a pecar/ Adrenalina llévame a volar, Oliva comenta: “Sé que no estoy haciendo algo correcto. Es una conexión muy intensa y quiero aferrarme a ella, pero sé que solo necesito bailar y olvidarla. Así que, es como una historia ligera, juguetona, con un toque cool.”
La fusión que hubo entre ambas culturas fue gracias a Tiago Convers, A&R del proyecto, que ya había trabajado previamente con ellos y los consiguió juntar, sin embargo, Oliva comenta: “La cosa es que sí, simplemente grabamos algunas voces y música; dejamos caer algo de música y simplemente hacen clic con esa canción. Hacen clic con esas voces. Y luego le ponen un poco de magia, y lo hacen sonar increíble como esto. Pero era ese tipo de puente entre un amigo que tenemos en común.”
Empezando con un proyecto que ya estaba estructurado —previamente— tuvieron que volver a construir la canción por problemas técnicos que tuvieron con en el sonido, comentando lo siguiente: “Adrian me envió el proyecto antes de irse de vacaciones, y estaba bastante estructurado”, nos platica Tobias, “No pude abrir ningún sonido.” Agregando, “yo solo lo completé y trabajé un poco la estructura, es más o menos lo mismo, con algunos cambios. Luego cambiamos el coro junto con la melodía de fondo. Pero la estructura, la línea de bajo y los acordes ya estaban ahí. Así que para mí, fue bastante fácil después.”
A pesar de estos inconvenientes, —los cuales no fueron muchos— sacaron la producción al instante y relativamente rápido, Adrian comenta: “Fue algo natural. Muy, muy natural y rápido”. Mencionado que comparación de otros proyectos, fue algo que: “Tenías justo frente a ti cómo hacerlo.” Sin embargo, el dúo mencionó que este tipo de proyectos no es común sacarlos con este ritmo —teniendo esta experiencia solo con proyectos como ‘Sonnentanz’— “porque la mayor parte del tiempo pasa mucho tiempo y no logras hacer nada”.
Tobias menciona que en el negocio de la música “uno ya no sabe cómo van a resultar las cosas, porque en la nueva industria todo es muy específico en torno” Recuerda por un momento el nombre de este medio: “TikTok” y revela que “Nunca he estado en TikTok en toda mi vida. Nunca. Jamás. Creo que todo esto se conecta y hace que llegue a donde está ahora, pero pienso que hay distintas formas en las que una canción puede darse a conocer. No todo depende de TikTok.”
¿Cuáles son sus pensamientos sobre el futuro de la música?
“Creo que la gente está consumiendo música de forma equivocada. Los jóvenes. Creo, que todavía hay muchas personas que la consumen bien, pero las nuevas generaciones, como los centenials y todos ellos, lo están haciendo de una forma muy extraña. Pienso que todo tiene que ver con que todo va cada vez más rápido en el futuro. Todo es más rápido, rápido, rápido. La gente ya no asimila lo que consume. Entonces consumen personas, consumen música; no es solo música, ahora consumen todo. Y si algo tiene dos días, ya no lo quieren.”, comenta Tobías.
“Totalmente. Es como, ya sabes, si algo es fácil y rápido, simplemente tomas esa hamburguesa en McDonald’s y la comes, y eso es lo que está pasando con la cultura, con la cultura musical. Antes, la gente se sentaba a escuchar un álbum completo, una vez, y otra vez, y otra vez más. Los músicos se tomaban mucho tiempo para crear sus piezas, porque eran como obras de arte. Nosotros somos constructores de eso. Y es una locura lo rápido que va todo ahora y ¿es el capitalismo? No sé qué es. No sé si estamos enfermos o qué. Pero estoy totalmente de acuerdo con él. La gente ahora ni siquiera se toma el tiempo para comer. Solo están scrolleando y consumiendo rápido. No se toman las cosas en serio.
Y creo que la música tiene muchas capas, muchos detalles: los coros, las voces principales, las guitarras… todo. Es como una pieza de arte. Y la gente solo le echa un vistazo y luego mira hacia otro lado. Todo es tan inmediato. Así que sí, creo que hemos perdido ese momento de asombro, de descubrir, de sentarse, respirar y simplemente disfrutar. Ahora corremos, todo es tan rápido… Todos lo quieren todo ya, sin tomarse el tiempo para crear algo o para escucharlo. Todos estamos como locos. Como zombis”
Adrian agrega “todos son adictos a la dopamina” siendo esta una razón por la que se necesita “una nueva bomba, y una nueva bomba, y después la necesito como yo ¿sabes?”. También menciona “Ahora ves que los artistas ya no sacan discos, están lanzando canciones cada dos meses para mantenerse dentro del algoritmo”, comparando a cinco años cuando los grandes artistas “tenían cinco años para cada grabación” y ahora “tenemos que hacer cada dos meses, tenemos una canción. Si no funciona, no importa, la siguiente, no importa, la siguiente” demostrando así, que la industria tiene una demanda que no cesa. Es así que en la actualidad — refiriéndose a una lectura que había hecho— “Muchos artistas que tenían un montón de shows como DJ’s y al año siguiente ya no tenían ninguno, y no saben por qué”
¿Qué es lo que viene para este año?
Klangkarussell nos adelantan que tendrán un nuevo álbum para este año y haciendo una pequeña broma ante la ironía, Tobias dice: “Así vamos a tener cada dos meses amor”
También nos mencionan que tendrán un tour, están desarrollando un proyecto en el que harán presentaciones en vivo para esta primavera.
En cambio, Oliva menciona que trabaja en un EP, siguiendo un estilo al Afro House combinado con influencias caribeñas. Menciona, de igual forma, que está dentro de sus planes hacer shows donde ella cante y toque como DJ.
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