Hay discos que simplemente se sienten como una conversación íntima, donde cada canción es una confesión y, quizá, una verdad que duele. Entre cuatro paredes y una verdad, el segundo álbum de MARLENA, no solo cumple con esa premisa, sino que la lleva al límite. Para Ana Legazpi y Carolina Moyano, este trabajo marca un antes y un después en su trayectoria musical, haciendo un recuento de lo que significa enfrentarse al dolor, al duelo y, eventualmente, a la sanación. “Aunque sea el segundo, es el primero de corazón”, comenta Ana, revelando el motor creativo que dio vida a la entrega.
El disco no solo narra las cinco fases del duelo (negación, ira, negociación, depresión y aceptación), sino que las vive en carne propia. Cada canción es un capítulo de un proceso que nadie quiere atravesar, pero todos, sin lugar a dudas, reconocemos. “El feedback ha sido increíble. La gente nos dice: ‘Me identifico con esta canción’, y eso nos hace sentir que hemos logrado algo significativo”, explica Carolina. Y es que este no es un álbum que embellece el dolor, por en cambio, lo enfrenta, lo explora y lo comparte. A lo largo de 12 pistas, y un par de temas acústicos, MARLENA ha presentado su primera obra narrativa, exponiendo su propio sentir a través de la música.
A diferencia de su debut, 1000 Primeras Veces, que recopiló varios de sus éxitos hasta el momento como carta presentación al mundo, entre cuatro paredes y una verdad llega como resultado de un proceso mucho más introspectivo y premeditado. “Es nuestra historia personal, la forma en que vivimos una ruptura”, confiesa Ana. Muchas de las canciones surgieron de momentos espontáneos mientras procesaba su propio duelo, y fue sólo después que todo empezó a tomar forma alrededor de las etapas del duelo que todos conocemos. “Fue como si todo encajara de forma natural, porque al final, el duelo se vive tanto cuando pierdes a alguien físicamente como cuando lo pierdes sentimentalmente”, reflexiona. Carolina complementa esta idea, señalando que la estructura narrativa del disco lo convierte en una experiencia con inicio, nudo y desenlace.
La construcción del álbum no sigue un esquema rígido. Es “cronológico” en esencia, pero respeta el caos inherente al duelo. Desde la negación inicial con ‘NSDS’ hasta la catarsis final de ‘A PLENO PULMÓN’, el disco reconoce que los procesos humanos no son, ni serán lineales. “Puedes estar en la ira y volver a la negación en un segundo. Es lo que más jode, con perdón”, admite Ana. Carolina, por su parte, agrega que esta falta de linealidad es precisamente lo que hace que el álbum sea tan real. “El caos también tiene su belleza”, afirma.
Pero para contar mejor esta historia, Ana y Carolina invitaron a un par de artistas como colaboradores del álbum. Paula Mattheus, por ejemplo, aporta su voz en ‘no te deseo lo peor :)’, una canción que encapsula la rabia y la frustración que sentimos al intentar sanar un corazón. “Ella nos mandó la canción hace un año, en el verano de 2023, y dijo: ‘mira, creo que la historia tiene que ver mucho contigo. Haced lo que queráis con la canción’”, recuerda Ana. “ Luego, más adelante se unió a cantarla con nosotras. Pero fue un regalo, todo un detalle por su parte. Hicimos la letra un poco más nuestra, versionada a nuestra historia y la verdad que quedó chulísima”.
En el otro extremo del espectro emocional está ‘A PLENO PULMÓN’, el cierre del disco, donde MARLENA se une a The Tyets para entregar un tema que nos recuerda que está bien decir adiós y pasar la página. “The Tyets está en la etapa que más nos gusta”, confiesa Legazpi. “Me acuerdo que les escribí por Instagram porque era un grupo catalán que me encanta desde siempre. Y el catalán tenía que estar plasmado en el disco de alguna manera. Uno de mis checks para hacer en la vida era cantar en catalán y la verdad qué mejor el grupo que The Tyets”.
El impacto de este trabajo no se ha quedado en el estudio. Durante el verano, MARLENA llevó estas canciones a escenarios y festivales, conectando con una audiencia que las recibió con los brazos abiertos. “Es increíble cuando un público que no te conoce se queda y canta contigo. Es el mejor feedback posible”, recuerda Carolina sobre su paso por diferentes escenarios.“Es donde mejor se dicen las cosas, y creo que eso se nota en nuestros shows”, replica Ana. Entre los momentos más memorables de su gira A TODO PULMON TOUR, está su paso por Galicia, donde incluso las canciones más recientes fueron coreadas de inicio a fin por sus asistentes.
Cuando MARLENA habló con ROLLING STONE en Español a principios de 2024, el dúo ya tenía clara su ambición para este proyecto: construir un disco con sentido, con un hilo conductor que no solo conectara cada tema, sino que también definiera su esencia como banda. “Desde la primera a la última canción hay una historia común y también en cuanto a sonidos. A pesar de haber siete productores en el disco, hay un patrón común siempre. Entonces las canciones tienen un sonido MARLENA”, explica Carol. Ese sonido, que ahora se reconoce casi instantáneamente, no es algo que simplemente ocurre, es el resultado de un trabajo minucioso y de decisiones pensadas.
Aunque el desamor y el empoderamiento son temas que también están presentes en su primer álbum, entre cuatro paredes y una verdad ha revolucionado su identidad artística. “Creo que estamos llegando al punto de tener un sonido que la gente reconoce”, menciona Ana, haciendo énfasis en cómo este segundo trabajo les ha permitido afianzar su estilo musical. “Cuando hay una esencia, cuando hay algo diferente es cuando se nota. Se reconoce entre cualquier otro sonido, entonces eso es lo que yo creo que hace a entre cuatro paredes y una verdad tan importante”, replica Carolina.
Y aunque su segunda entrega es un hito en su carrera, MARLENA no tiene intenciones de detenerse aquí. Con una gira aún más ambiciosa planeada para 2025, Ana y Carolina prometen llevar su propuesta a otro nivel, integrando elementos visuales y emocionales que complementen cada canción. “Queremos que las presentaciones sean una experiencia que conecte todos los sentidos”, adelanta Carolina. De momento, también se encuentran trabajando en nuevas ideas que, aunque mantienen en secreto, prometen seguir explorando el estilo musical que han logrado consolidar. “Hemos ganado madurez profesional y personal. Y eso es lo que nos gusta, ver cómo nos diferenciamos de unos años a otros y ver ahora en qué punto estamos”, concluye Ana.
