Rauw Alejandro regresa este 15 de noviembre con Cosa Nuestra, un álbum que resuena como un eco profundo de sus raíces. El material es una exploración oportuna entre géneros y estilos, en la que invita a un viaje sensorial que fusiona el pasado y el presente. Rauw teje colaboraciones con una amplia gama de artistas y rinde homenaje a grandes figuras y a los sonidos que lo moldearon. Cosa Nuestra no solo es un álbum; es un mapa emocional que traza su recorrido artístico, un tributo vibrante al ayer, con la mirada siempre puesta en el futuro.
Rauw describió este como “el cuarto álbum de los círculos”, pues las portadas de sus materiales Afrodisíaco, VICE VERSA, SATURNO, y ahora Cosa Nuestra presentan círculos en su carátula. “Decidí que iba a hacer los círculos porque cuando sea viejo quiero ponerlos todos en la pared. Cada uno dirá algo de mi historia, de mi carrera o de ese momento de mi vida”, explicó en una entrevista.
A través de 18 temas, el puertorriqueño realiza una exploración de sonidos análogos y orgánicos, pero también de su interés en la historia de su propia cultura en contraste con el amor que siente por el R&B. En este disco florecen sonidos folclóricos e instrumentos como el güiro, las maracas, la percusión o el bongó, que evocan al sonido puertorriqueño, fusionándose adecuadamente con los beats y los sonidos electrónicos.
Su intención inicial en el proceso de Cosa Nuestra partió de la base de hacer lo contrario a SATURNO, su álbum anterior, en el que exploró sonidos y atmósferas futuristas. Rauw quería dejar el futuro y explorar el pasado, así que viajó a Nueva York en búsqueda de nueva inspiración, reconstruyendo algunos de los recuerdos de su padre.
En dicha investigación Rauw reconectó con uno de sus álbumes favoritos, Cosa Nuestra, icónico material de salsa de Willie Colón y Héctor Lavoe, publicado en 1969. Así llegó una fuente de inspiración que se tradujo en su más reciente disco. Cosa Nuestra acapara aspectos cualitativos de nuestra cultura, la relevancia de la familia y el legado de toda una generación de artistas. Rauw pretende que el mundo conozca más colores musicales de su tierra, más allá del reggaeton que hoy acapara los reflectores en la isla.
Una de las decisiones inteligentes de Cosa Nuestra es que Rauw, en lugar de producir sus propias canciones de salsa, prefirió versionar a varias leyendas e himnos de la salsa, rindiendo tributo y mostrando un respeto absoluto por toda una generación de artistas. El intro del álbum, que lleva el mismo título, versiona el inicio de ‘Qué lío’ de Lavoe y Colón. Sin embargo, Rauw reescribe la letra creando su propia versión, respetando el sentimiento del tema pero apropiándose de él.
Aunque la salsa no necesita ser rescatada por nadie, resulta muy importante que artistas del pop actual la traigan a colación. Está claro que en las nuevas generaciones no tiene la aceptación y recordación suficientes. En el último Global Citizen Rauw Alejandro interpretó ‘Tú Con Él’ y luego del show, recibió cientos de mensajes preguntando y otros agradeciendo por la canción, por lo que decidió incluir el cover en el tracklist de Cosa Nuestra.
La exploración histórica y la diversidad rítmica representaban riesgos que podrían no resultar bien, pues versionar canciones de algunos de los artistas más grandes de todos los tiempos para la comunidad latina sin el respeto que merecen podría resultar catastrófico. Pero Alejandro respetó los códigos de géneros como la salsa clásica de grandes artistas como Hector Lavoe, Willie Colón, Ismael Rivera o Frankie Ruiz. Incluso uno de los productores que trabajó en Cosa Nuestra, es el hijo de uno de los arreglistas de Frankie Ruiz, con quien trabajó ‘Tú Con Él’.
Cosa Nuestra deambula entre ritmos y géneros sin esfuerzo. La fusión es el hilo conductor sonoro y narrativo en medio de canciones que muestran las destrezas y habilidades técnicas y artísticas de Rauw. El trap trae las temáticas de la calle, los barrios y la cultura urbana. Tiene el romanticismo clásico del boricua con varias canciones de pop y R&B y afro beats, tiene elementos de electrónica e incluso de country. El álbum tiene mucho carácter de Nueva York, pasando por la robustez sonora del jazz, el sabor caribeño de la salsa, y por supuesto, el reggaetón. En temas como ‘Déjame Entrar’, ‘Touching The Sky’, ‘Qué Pasaría…’ con Bad Bunny o ‘Revolú’ con Feid, Rauw nos muestra un sonido más apegado a lo que hizo en sus canciones más conocidas, pero sin sentirse estancado en el pasado. En otras como ‘Baja Pa Acá’ con Alexis y Fido, Alejandro nos remonta a otra época de antaño del reggaetón, que recuerda a artistas como Daddy Yankee o Wisin & Yandel.
Entre otras colaboraciones destacadas, se encuentra el icónico productor estadounidense Pharrell Williams, quien acompaña a Rauw Alejandro en ‘Committed’. Este tema fusiona magistralmente el R&B con elementos de la música latina, logrando una integración fluida de ambos géneros. La combinación de idiomas también se entrelaza de forma natural, algo que ha probado ser complicado en otras colaboraciones del estilo.
En su colaboración con Laura Pausini, Rauw honra el legado de la icónica cantante italiana al reinterpretar la inolvidable ‘Se Fue’. Con un toque de pop electrónico, logra una versión vibrante que mantiene viva la esencia de la original, conservando la energía de ese coro eterno que sigue resonando en tantas memorias.
En ciertos momentos, Rauw deja entrever su vulnerabilidad. En ‘Ni Me Conozco’, confiesa un anhelo por una máquina del tiempo, para borrar los besos de un amor que se desvaneció. En cambio, en ‘Amar de Nuevo’, canta a alguien que, con su sola cercanía, hace desaparecer el peso del pasado y revive la ligereza de reír. “Se me había olvidado lo fácil que es reír”, canta.
La brillantez de la producción se despliega en la versatilidad del disco, resplandeciendo en cada matiz y alcanzando momentos cumbre, como el desenlace de ‘Mil Mujeres’. En ‘2:12’ AM, con la colaboración de Latin Mafia, el álbum adopta un sonido de rock pop salpicado de tonos urbanos, entrelazando las voces de los mexicanos con la de Rauw. Esta fusión nos revela una faceta inédita y cautivadora tanto de Rauw como de sus colegas los hermanos De la Rosa, mostrando la riqueza de sus estilos.
El material culmina con ‘SEXXXMACHINE’, un tema de fiesta que samplea y distorsiona la voz de James Brown afirmando que es una máquina del sexo en ‘Sex Machine’. “Esto ha sido Cosa Nuestra, de parte de Raúl Alejandro. Muchas gracias a todos mis fans y a todos los muchachos que fueron parte de…”. Rauw también aprovecha para agradecer la participación de personajes como Tainy o la de su padre en la guitarra. “Todo tiene su final pero al menos aquí le puedes dar repeat. Para que lo rían para que lo lloren, para que lo dediquen, esto es Cosa Nuestra“, concluye.
Era realmente desafiante que Cosa Nuestra no terminará siendo un grupo de canciones aisladas de diferentes géneros, sino que realmente pertenecieran a un concepto. Rauw ha confesado que de 40 canciones eligió estas 18, sin embargo, en este álbum todo parece tener un propósito, desde las transiciones, los matices musicales y la manera genuina y narrativa en que una balada conduce luego una canción de fiesta.
Cosa Nuestra representa un momento muy valioso en la carrera de Rauw Alejandro, acompañado de sus grandes colaboraciones; el boricua alcanza su cúspide creativa con elegancia y precisión posicionándose como un artista que trasciende a los géneros y que tiene las capacidades técnicas, artísticas y culturales para explotar donde se ponga. Por lo pronto trae uno de los mejores discos del año con pretensiones gigantescas, desafiando sus propios temores y dejando un mensaje clarísimo en la industria del entretenimiento: eso del arte, te atrapa.
Cosa Nuestra estará disponible este 15 de noviembre.
