En la década del setenta Charly García incursionó en su etapa más progresiva y elaborada con el supergrupo La Máquina de Hacer Pájaros. Para repasar su carrera en un disco de colaboraciones, 2 Minutos activó su propia máquina… pero de hacer “cagadas”.
Efectivamente, La máquina de hacer cagadas es el título del trabajo en el que la banda de Valentín Alsina regraba sus canciones más conocidas con invitados de la talla de Los Fabulosos Cadillacs, Los Auténticos Decadentes, Trueno y Die Toten Hosen entre otros. “Es un disco de autocovers”, dice entre risas el guitarrista Pablo “Blisky” Coll. “La verdad es que la idea fue de PopArt en México. Nos juntamos y nos dijeron que tiráramos nombres y tiramos muchos, desde Gloria Trevi y Los Tigres del Norte hasta los que al final estuvieron. Fuimos super libres en la elección. Eso sí: hasta la salida del disco pasó mucho tiempo. Al principio la idea era homenajear los 35 años de la banda, pero salió para los 37. Estuvimos homenajeándonos dos años en el estudio” [risas].
“Estamos autocovereados”, dice el cantante Walter “Mosca” Velázquez en su casa de Valentín Alsina. “Es como un atendido por su propios dueños y con invitados ilustres. Cuando nos hicieron la propuesta los de PopArt, estábamos en el medio de una de esas giras carniceras, ponele 24 shows en 27 días. Un día que estábamos al pedo en DF, nos llevaron a sus oficinas y nos dijeron de volver al sello. A la quince birras ya habíamos tirado un montón de invitados. El proceso empezó ahí”.
El disco fue producido por Moska Lorenzo, de Los Auténticos Decadentes, y Ale Vázquez. “Fue un placer laburar con ellos –dice Blisky–, fue tan cómodo que seguramente seguiremos con ellos en el próximo disco de 2 Minutos”. Él álbum es corto, no dura más de media hora y once canciones, seis extraídas de Valentín Alsina (1994), dos de Volvió la alegría, vieja!!! (1995), dos de Un mundo de sensaciones (2006) y una de Dos minutos de advertencia (1999). Mosca y Blisky repasan cada una de ellas en esta nota.
1. Ya no sos igual (con Trueno y Die Toten Hosen)
“Este tema salió por primera vez en Mentes abiertas –dice Mosca sobre su “caballito de batalla” (según sus propias palabras)–, un compilado de bandas punk editado en 1992. En Valentín Alsina. [El productor] Amilcar Gilabert la tocó un poquito, pero es la versión original. En el barrio nos juntábamos en kiosquitos a tomar birra después del laburo, varios amigos, y uno de los que paraba con otra tribu era un tal Federico. Un día se fue y el del kiosco me avisó que ese chabón era de la Federal. Siempre me quedó la idea de un policía dentro un grupo de amigos y Papa (Ainadjian, bajista de la banda) tenía la melodía. Un día escribí la letra inspirado en este muñeco del que ni siquiera sabía el nombre. Le puse Carlos porque quedaba bien. El Bar de Fabián no existe, era el Bar El Mundial, que irónicamente pega tan bien como Fabián [risas]”.
“Esta canción –dice Blisky– es el momento del show en el cual el público es el protagonista, el espectáculo está abajo y no arriba del escenario. La idea al regrabarla era hacer algo con alguno de estos nuevos guachos que la están rompiendo. Después nos conectaron con los Hosen. Si tenemos a uno de los nuevos con una banda alemana del carajo más la canción, que es una bomba, es imposible que no salga bien. Habíamos bajado el tempo para que Trueno pudiera entrar con más flow y él nos pidió que no tocáramos nada, que quería cantar sobre el beat original, sobre un buen tema punk. Me encantó eso”.
2. Aeropuerto (con Los Fabulosos Cadillacs)
“En esta versión están Vicentico, Flavio Cianciarulo, Sergio Rotman, Astor Cianciarulo y Florián. ¡Conseguimos a casi todos! Ya habíamos homenajeado y grabado con los Fabulosos en el disco que hicimos de covers [“Contrabando de amor”, en el disco Amigos de lo ajeno, de 2019]. Tenemos la mejor con ellos, son amigos. Conectamos muy bien con ellos –dice Blisky–. Flavio mandó su parte desde su casa de Chapadmalal y los demás vinieron al estudio. Lo que quedó muy bien es el videoclip nuevo. Lo grabamos en un club de Quilmes, con un tinglado el día de más calor del universo. ¡Hacía 80 grados ahí adentro!”.
“La original está en Un mundo de sensaciones –cuenta Mosca–, y la produjo Juanchi Cabezón [risas], que es Juanchi Baleirón. Es básicamente una canción de desamor. Uno queda malherido y no todo es para siempre”.
3. Otra mujer (con Mimi Maura)
“Cuando la compuse, el baterista original de la banda estaba peleado con su novia y me inspiré con eso. En un momento el tiempo pasa y vas cicatrizando las heridas, la letra es muy adolescente, ya pasaron 30 años desde ese disco. El tiempo vuela”, dice Mosca.
“Me gusta una voz femenina cantando punk –dice Blisky tomando una cerveza–. Mimi tiene actitud y, aparte, tuvo una banda de rock en Puerto Rico, que se llamaba Alarma, o sea ella sabe cantar rock perfectamente y traerla a cantar una canción nuestra le calzaba perfecto. Cuando yo no estaba en 2 Minutos, Alarma fue grupo soporte en un viaje a Puerto Rico hace mil años. Me gustan las voces femeninas en el rock, yo era muy fan de una banda que tenía una cantante como líder, The Muffs. La vi en Buenos Aires hace un tiempo, y su cantante, Kim Shattuck, era una bomba en el escenario, se murió hace un par de años, pobre”.
4. Piñas van, piñas vienen (con Norma)
“Norma es una de las mejores bandas de La Plata –comenta Blisky–. ¿Sabías algo raro sobre Norma? Ellos se habían separado hacía un tiempo y nosotros íbamos a hacer un Luna Park. Los llamamos porque queríamos que fueran uno de los grupos soporte y… ¡se volvieron a juntar por nosotros! Y después siguieron. Me gusta la versión, tiene potencia y suena bien”.
“Otro hitazo de la banda. En esta versión también aparece el boxeador Horacio Accavallo haciendo la introducción. En mi casa no éramos muy futboleros, pero sí de ver boxeo. Quería homenajear a los boxeadores de nuestro país. Accavallo tenía en el barrio una fábrica de zapatillas que se llamaban Jaguar y cada tanto nos lo cruzábamos. Parece que uno de sus hijos iba a ver a 2 Minutos y cuando se enteraron de que teníamos una canción que mencionaba al viejo flashearon. Un día suena el teléfono y con una voz rasposa se presenta. Nos quería conocer”.
5. Valentín Alsina (con Panteón Rococó)
“Panteón es una banda mexicana que conocemos hace mucho. La idea de este disco era modificar y sumar cosas a las canciones –dice Blisky–. Y como buenos mexicanos, ellos metieron trompetas y caños en todos los recovecos de la canción. Tenía tanta tanta corneta que le sacamos un poco… ¡Había demasiadas!”[risas].
“Sabía que el primer disco se tenía que llamar Valentín Alsina –rememora Mosca–. Y la tapa sería una foto del puente. Me acuerdo que el disco y esa canción salieron muy rápido. Todo se grabó en cien horas. De chico era muy fan de Sham 69, una banda de punk inglesa muy de barrio. 2 Minutos se acercaba un poco a esa idea. Bancar el barrio”.
6. Demasiado tarde (con Corvex)
“Corvata [Marcelo Corvalán] es un gran amigo y tenía que estar sí o sí”, dice Blisky. “El otro día tocó con nosotros en La Trastienda. Siempre cae. ¡Toca más con 2 Minutos que con su banda, Arde la Sangre! [risas]. Sus gritos rabiosos iban perfectos con esta canción”. “Esta letra hablaba de las razias policiales en el barrio –cuenta Mosca–. Me acuerdo que a la noche teníamos que correr si veíamos un colectivo con el cartel apagado. La policía los alquilaba para levantar pibes, yo me daba cuenta al toque. Mi viejo era colectivero de la línea 15. Si veía un 15 apagado… a correr”.
7. Pandora box (con Los Auténticos Decadentes)
“Los Auténticos son hermanos –dice Blisky–, los tenemos acá [se golpea el corazón]. Es una cucarda que se cuelga con honor tocar con este tipo de músicos, que son una institución. Es una banda con alma punk, me acuerdo de verlos en los festipunks de los ochenta y noventa, y se la rebancaban, con bandas con nombres como Caca de Perro u Ojo Pinchado [risas]. Y aparte está el Perro Viejo Serrano. Cada vez que lo veo sólo quiero abrazarlo”.
8. Lejos estoy (con Ciro Pertusi)
“La compuse pensando en una chica colombiana, hace ochocientos años”, dice Mosca. “Es una de las canciones que más tardé en componer, no le encontraba la vuelta. Tardé como tres meses, iba al baño y me llevaba la guitarra para ver si lograba terminarla [risas]. Fue una de las primeras canciones en la que utilicé el cifrado Mosca. Como no sé las notas, las anoto en un cuaderno. Mi dedo está en la segunda cuerda en el cuadradito cuatro de la guitarra. ¡Así anoté miles!”.
“Esta era una deuda pendiente de hace rato”, comenta Blisky con un cigarrillo en la boca. “Más allá de la amistad, la carrera de 2 Minutos es contemporánea a la de Attaque y tener a Ciro en una canción nuestra es increíble. Es un gran tipo, lo llamamos y accedió al toque”.
9. Amor suicida (con Piti Fernández)
“Esta fue una colaboración sorpresiva, incluso para nosotros”, dice Blisky. “Piti [Fernández, cantante de Las Pastillas del Abuelo] tocó con nosotros el otro día y la gente fue super respetuosa. Me gusta cómo cambió la actitud del público, si subíamos a alguien como Piti hace veinte años la gente lo hubiera escupido de arriba a abajo”.
Dice el Mosca: “La letra habla desde el punto de vista de un chico en esa época. Me acuerdo de los pibes que mandaban a la guerra, los que no volvieron. Habla de lo que queda después de algo así, en este caso un suidicio. Un dato divertido fuera de la letra es que en esa época había una idea loca que quizás Inglaterra nos iba a invadir y en el colegio se hablaba de que si eso sucedía teníamos que tener un orden y elegir un líder de evacuación por curso. Y mi clase eligió a Walter Velázquez como líder… ¡no entendían nada! [risas]”.
10. Canción de amor (con La Vela Puerca)
“Es la segunda de tres canciones que tenemos en el disco con bandas extranjeras”, dice Blisky. “Las otras con Panteón Rococó y Enjambre. El Enano (Sebastián Teysera, de la Vela] es un amigo. Para esta canción, él estaba en Alemania y nos mandó lo que había hecho y no me gustó nada y se lo dije un día que nos encontramos. “Enano, me cagaste el tema”, le dije y nos cagamos de risa, le pedí que lo grabara de nuevo. La mandó otra vez y está bien… pero no me encanta”.
“El Mosca se pone romántico”, dice el cantante entre risas. “La canción arranca hablando del amor… el amor al alcohol [risas]. Es una canción para cantar borracho y a los gritos. Es parte de nuestra lírica poética”.
11. Tema de Adrián (con Enjambre)
“Adriancito [de Makinación, ícono del under argentino] falleció hace un par de años y esta canción es un homenaje. Adrián era heavy, pero también tenía una banda de hardcore, Círculo Vicioso, que tocaba en algunos lugares donde también estábamos nosotros. A veces la policía mandaba infiltrados a los recitales. Círculo tenía un tema que creo que se llamaba “Mierda azul de la ciudad” y en el medio de un show en el teatro Arlequines Adriancito empezó a bardear a la policía y así como bajó se lo llevaron detenido”, cuenta Mosca.
“Cuando entramos a grabar en Romaphonic nos presentaron a esta banda mexicana, Enjambre, y nos dijeron que hacían un cover de esta canción, así que estaba bien invitarlos –dice Blisky–. Me gusta como quedó, la voz es más popera y le da otro color. Es otra cosa, como que ellos toman espumante y nosotros cerveza, como siempre [risas]”.
