Desde los primeros acordes de Loose Thoughts, su primer álbum de estudio hasta Masego, la travesía musical de este artista ha sido una montaña rusa de evolución y autenticidad. En 2018 el jamaiquino encontró el reconocimiento con su sencillo ‘Tadow’, en compañía de FKJ y desde ese instante, nunca dejó de crecer. En una charla con Masego, el maestro de los sonidos fusionados, compartimos un vistazo introspectivo a su trayectoria. Este talentoso creador de historias musicales dejó claro que su crecimiento personal ha tejido una nueva narrativa en cada acorde. Ya no es solo un joven que anhela brillar; ahora, su música es un reflejo del camino recorrido y el horizonte deseado.
Tu estilo ha evolucionado desde la creación de Loose Thoughts hasta tu lanzamiento más reciente, ¿cómo describirías la evolución de tu música desde el estreno de ese primer álbum hasta tu último álbum, Masego?
Creo que he crecido como persona y eso se refleja en la música. Yo pienso que mis canciones son como un storytelling musical, así que las historias que contaba en Loose Thoughts son muy diferentes a las que cuento ahora porque he vivido cosas diferentes. Esa es la diferencia principal. Cuando tenía 18, hablaba de lo talentoso que era, lo que pensaba y a lo que aspiraba. Ahora, en mi álbum más reciente, reflexiono acerca de cómo resultó el camino y hacia dónde quiero ir en un futuro.
En este nuevo álbum, presentas tu punto de vista sobre la fama y la manera en la que la industria fomenta el éxito. ¿Cuál es tu perspectiva ahora? ¿Cómo han cambiado las cosas desde ese chico de 18 hasta ahora?
Como cualquier chico, solía pensar que el dinero era el objetivo del videojuego, alcanzar cierta cantidad de dinero, premios o atención. Ahora, entiendo que tus relaciones son un mejor reflejo de tu éxito. Creo que esa es la diferencia más grande. Es como cuando subes una colina y vas imaginando lo que hay del otro lado versus cuando logras subir y realmente ves lo que hay ahí.
¿Y te gustó el otro lado de la colina?
Sí, está cool. Tienen buen clima.
La música tiene la capacidad de cambiar vidas y despertar pasiones, ¿hay alguna canción o álbum que te impactara tan profundamente que llevara a tu decisión de perseguir una carrera en la industria musical?
Tal vez Voodoo de D’Angelo, él era de Virginia y pude ver lo lejos que alguien podía llegar, eso fue muy cool para mí. Como cualquier niño, necesitas ver que alguien puede hacer lo que tú quieres hacer. Eso realmente me inspiró para no sentirme inseguro, ver que alguien con un pasado de cantante en la iglesia podía convertirlo en música para todos.
A lo largo de tu carrera has mostrado una habilidad excepcional para combinar a la perfección géneros musicales, ¿qué te inspira a fusionar elementos de jazz, rap y otros estilos en tu música? ¿Cómo logras mantener un balance entre ellos?
Creo que tienes que viajar, visitar lugares, conocer personas que no sean turistas y creo que naturalmente verás las conexiones entre toda la música. Me reúno con personas en Martinique y ellos tienen la música zouk, que suena similar al reggaetón y el reggaetón suena similar al dancehall y así regresas a Jamaica. Mientras más viajo, más puedo conectar las cosas. El balance viene de conocerte a ti mismo, estoy muy seguro de quién soy y de donde vengo. Creo que eso es lo que me permite poder ir a lugares diferentes y seguir siendo yo mismo.
Además de Martinique, ¿hay algún otro lugar que te ha volado la cabeza o inspirado recientemente?
Recientemente, el lago de Como, en Italia. Fue muy cool, estaba en sintonía con las hormonas de la felicidad que surgen estando en la naturaleza. Todo es muy verde y pintoresco allí. Pasé mi cumpleaños allá, es un buen lugar para estar contigo mismo y Dios.
Además de viajar, ¿cuál es tu lugar ideal para ser creativo? ¿Con cuáles elementos debes contar para poder sentarte y crear música? Leí que la comida es muy importante para ti.
Creo que eso es lo único que me gusta de ser famoso, que puedes darte el lujo de tener chefs. Tengo que comer, me hice vegano así que no puedo comer muchas cosas. Sobre el tipo de ambiente en el que me gusta crear, me gustan las limitaciones, así es como he creado mis mejores canciones: en un closet o cuarto de piano. Me gusta encontrar lugares inesperados. Escribí una canción en un cuarto de hotel en Londres hace unos días y se sintió auténtico.
Crees en el poder de la primera toma, ¿por qué comprometerse con una sola toma?
Solía ser atleta y en la cancha no hay varios intentos. Todo lo que tienes es un momento único. Extraño esa presión, así que trato de implementarlo en mi música. En mi mente, hay una audiencia en vivo a mi alrededor y tengo que cumplir. Creo que eso es auténtico y persigo la autenticidad en un mundo de humo y espejos.
Hablemos de tu nuevo álbum, Masego, tiene una gran variedad de sonidos. ¿Hay alguna canción que tenga una anécdota o historia especial?
Ahora que reflexiono, creo que trata de bucles y relaciones. Digo bucles, porque cuando era más chico, mi bucle o rutina de cada día era: despertar, ir a tocar en la calle, conseguir dinero y comprar algo que me ayudara a conseguir más dinero al día siguiente. Ese era mi bucle diario. Luego el bucle pasó a ser: despertar, subir algo a redes sociales, analizar y aprender de las estadísticas y repetirlo al día siguiente. Ahora, mi bucle es: despertar, hablar con personas inteligentes como ustedes, hacer que el mundo sepa de mi música y crear más música. Creo que es apreciar cada uno de esos bucles de la vida y estar consciente de los bucles de otras personas.
Hablemos de uno de tus sencillos más grandes, ‘Tadow’ con FKJ. Además de ser un hit, definió un nuevo género musical para ti. ¿Cómo fue el proceso creativo detrás de esta canción? ¿Cómo crees que ha influenciado la dirección de tu música?
Creo que fue el espíritu de improvisación, no diría que hubo mucho proceso. El ambiente contribuyó al resultado y el ambiente estaba compuesto por muchos instrumentos musicales. Así que, naturalmente, pensé ¿cuántos puedo tocar? Continúo aproximándome a la música con esa curiosidad y emoción. Cualquiera que sea el ambiente, trato de sacar inspiración de él para crear arte. Sea de visuales, instrumentos, el cuarto, un olor, personas… Aún trabajo de esa forma hasta el día de hoy.
Estás en medio de una gira mundial, ¿cómo ha sido la experiencia de llevar tus presentaciones a diferentes partes del mundo? Tocarás en México en un par de días.
Creo que colecciono perspectivas, voy a lugares y veo cómo otras personas ven las cosas. Tengo mi lente propio y lo que creo que es la realidad, pero me gusta juntarme con personas y descubrir cómo ellos caminan la vida. Cada vez que giro, dejo que mi cuerpo funcione en piloto automático mientras observo a las personas. Creo que es lo mejor de las giras, puedes ver a otras personas vivir sus vidas.
