El inicio de esta década que ya va por la mitad, trajo consigo la voz de una artista que inicialmente se abrió camino como compositora, pero que desde el 2020 empezó a cantar y dar a conocer al mundo la voz de una mujer que busca enaltecer y enorgullecer a su país, ella es Elena Rose.
Desde su primera canción titulada ‘Sandunga’, la carrera de Elena no ha parado de crecer, canciones como ‘CARACAS EN EL 2000’ junto a Danny Ocean y Jerry Di y más adelante en la versión remix junto a Rawayana y Servando & Florentino y ‘Me Lo Merezco’, podrían considerarse no solo como canciones que contaron con gran acogida, sino también como himnos a su país y al amor propio respectivamente.
Como compositora has trabajado con un montón de artistas y mucho antes de lanzar tu carrera como cantante. ¿Qué fue lo que te impulsó a lanzarte como cantante?
La composición fue algo que me encontró, en realidad yo comencé cantando en bares y desde muy pequeña fue un sueño para mí poder ser cantante, poder expresarme desde la música.
Cuando se me presentó la oportunidad de escribir para otras personas lo sentí como algo de Dios, me sentía muy bien haciéndolo y me enamoré de la composición. Hoy en día me doy cuenta que eso fue mi escuela, fue una base muy sólida para mi carrera y para mis procesos creativos, además me ayudó a conocer la industria y entender quién quería ser yo dentro de ella, le agradezco mucho a esa primera etapa de mi carrera.
Cuando hice la transición fue por el sentir de bueno, ya cumplí un ciclo de mi vida y puedo transformarlo en otra cosa, pero igual sin dejar de lado esa primera etapa, porque me encanta sentarme a colaborar con otros creativos, escribir cosas bonitas, pero como te decía, ya esto se debía transformar en otra cosa y así fue. Conseguir una casa y un equipo que pudiera apoyar un mensaje muy particular fue el gran desafió y se logró, estamos aquí marchando.
En tu carrera como compositora, ¿alguna vez te ha pasado que, al terminar una canción, quisieras ser tú la intérprete en lugar de dársela a otros cantantes?
No, realmente no. Cuando yo estoy escribiendo una canción ya sé si es algo que yo quiero cantar o si va a ser para otro artista.
¿Es más fácil escribir cuando estás enamorada o cuando estás dolida de amor?
Antes solía usar lo que estaba pasando en mi vida, lo que estaba viviendo, siento que eso para mucha gente es difícil, en cambio para mi era lo más fácil.
En cambio ahora, que llevo ya un tiempo en una relación estable y tranquila, me ha toca pasar a otra etapa en la que pienso “ahora de donde voy a sacar o buscar la inspiración”, y ha sido muy bonito inventar historias y buscar otros lugares dentro de mi para inspirarme, de explorar mi creatividad como no lo había hecho antes, porque como te decía, antes para mi era más fácil inspirarme en lo que estuviera pasando en mi vida. Ahora pienso mucho cuál es el mensaje que la gente quiere escuchar, antes no pensaba mucho en eso, ahora ya hay mucha más gente que conecta conmigo y con mi música, ahora me gusta mucho involucrarme y leer lo que la gente me escribe, como están vibrando mis seguidores y pensar en cómo yo me puedo involucrar más en eso.
De tu último EP En Las Nubes – Con Mis Panas, dices “No es lo mismo el amor, que estar enamorado” en la canción ‘Qué Es Estar Enamorado’ ¿podrías explicarme un poco que querías decir con esa frase?
Esta canción es la respuesta a una pregunta que me hizo mi hermana menor cuando tenía 10 años, hace ya como 12 años porque ahora ella tiene 22. Yo no supe como responderle, después de haber haberme enamorado, después de entender tantas cosas de la vida fue que surgió esta canción como respuesta a una niña, y desde mi experiencia, como se siente estar enamorado, porque claro, para una niña es muy extraño eso de estar enamorado de una persona que no es de tu familia.
También esta canción prepara a la persona de cómo te puedes sentir y cómo te puedes proteger cuando te estás aventando al amor de pareja, por eso digo “no es lo mismo el amor, que estar enamorado”, es una forma de decirle “cuidado” son dos cosas distintas que vas a vivir en su momento.
Me encanta que hayas incluido la canción ‘En Carne Viva’ dentro del EP, es muy bonito ver que los artistas de ahora están mirando más hacia el pasado y hacia las raíces musicales de sus países. ¿Por qué decidiste incluir esta canción y cuál es tu relación con la música llanera?
Incluí está canción por tres motivos. El primero es que quería que el EP incluyera todas las partes que me hacen ser yo, mi cultura, mis raíces, las personas que me apoyan y me quieren, mi familia y mis amigos. Las tradiciones de mi cultura yo las abrazo mucho, porque además de crecer con ellas, están en mi esencia.
Lo segundo es que quería darle un espacio a esta música que normalmente no tiene mucha cabida dentro de lo comercial, y fue un arreglo muy bonito porque se hizo con la mentalidad de respetar mucho a la música llanera, para mi el folclor es como el mar, lo admiro y lo respeto pero no juego con eso, además cuando Scarlett hizo esta canción rompió con tantos esquemas dentro del mismo folclor, que muchas veces es difícil, porque el folclor es muy estricto en muchos aspectos e inclusive puede ser hasta machista, y ella llegó con un mensaje fuerte y transparente, representando a la mujer venezolana y diciéndole a todos los hombres “está soy yo, les guste o no”. Eso también quería abrazarlo, lo que me inspira la mujer venezolana.
Y el tercer motivo es que yo desde pequeña siempre vi a las mujeres de mi familia cantar esta canción con tanto sentido de pertenencia y con tanta conexión por lo que dice la canción, que me cautivo.
“Para mi el folclor es como el mar, lo admiro y lo respeto pero no juego con eso”.
Honrar la cultura, el folclor, las mujeres que admiro y abrazar esos momentos que me inspiraron tanto y me llenaron de fortaleza cuando yo inclusive era una niña. Y ahora que probablemente muchas niñas venezolanas están lejos de su país y tal vez no tienen tanta cercanía con sus raíces, con esta canción se pueden crear vínculos con su mamá, tía, abuela, prima y su patria.
‘Me Lo Merezco’ podría ser un himno al amor y la confianza en uno mismo. ¿Cómo nació esta canción?
‘Me Lo Merezco’ nació hace un año exactamente, esta canción fue mi maestra el año pasado, nació después de un momento de catarsis en una sesión de terapia con mi coach, estábamos trabajando en mi seguridad y autoestima y todo lo que veníamos trabajando meses atrás hizo clic, y empecé a decir “me los merezco”, como que todo encajo en mi mente y en mi corazón y fue un momento muy especial. Después llamé a mi equipo de trabajo y empezamos a escribir la canción.
Cuando la canción ya iba a salir, tuve dudas de si la gente si iba a querer escuchar este mensaje, no quería que nada se malinterpretara, y me sirvió para quitarme ese tabú de cómo decir las cosas, porque aunque yo no era mucho de ese estilo, si utilizo esas herramientas, la metafísica y las afirmaciones las trabajo mucho en mi ser y son muy importantes para mi, y sentí muy fuerte como Dios me dijo que lo sacara y que eso me iba a enseñar algo, y así fue, ‘Me Lo Merezco’ es la canción con que más me identifican y es el tipo de amiga que yo quiero ser con mi música.
Acabas de sacar ‘Un Beso Menos’ con Morat ¿Cómo fue trabajar con ellos y hay algún artista con el que sueñes colaborar que aún no se haya dado?
Morat es mi banda favorita de Latinoamérica, trabajar con ellos fue un sueño muy grande, yo solo les podía decir “gracias” porque le estaban cumpliendo un sueño a mi niña interna. Y es que yo no sueño tanto con cosas así, a mi lo que más me llena es trabajar con mi música y que sea un medio de servicio, son muy pocas la veces que quiero algo en particular, y grabar junto a Morat era eso precisamente. Comencé el año cumpliendo un sueño muy personal, además con una canción que me aterriza tanto en el presente, que me invita a disfrutar del hoy, que tenga un mensaje especial es muy bonito, porque muchas veces haces una colaboración solo por no dejar pasar la oportunidad, pero en esta ocasión todo el proyecto fue precioso.
“A mi lo que más me llena es trabajar con mi música y que sea un medio de servicio”.
Otro sueño así particular como este, es poder algún día grabar y trabajar junto a Juan Luis Guerra.
Ahora que mencionas lo de vivir en el presente y en este momento que tu carrera artística va en ascenso, ¿piensas o te causa algún tipo de ansiedad pensar que, en algún punto, tu carrera deje de ascender en términos de números?
Depende del significado que le demos al éxito, para mí el éxito no va de la mano con los números, para mi está más ligado en poder seguir viviendo y disfrutando del talento que Dios me dio, seguir viviendo está vida de una manera sana como lo hago. Seguir disfrutando mi vida como lo estoy haciendo es el éxito para mi.
“Yo en la música no estoy para competir, yo estoy es para dar un mensaje y conectar con la gente”.
Con respecto a los números yo nunca he querido ser la mejor, yo siempre he querido ser yo misma y Dios me ha protegido por el camino. Yo en la música no estoy para competir, yo estoy es para dar un mensaje y conectar con la gente. Yo solo pienso en que me vaya bien es más que todo por mi equipo, para poder seguir trabajando con ellos.
Ya para terminar, como has mencionado tu buscas transmitir un mensaje ¿te gustaría enviarle un mensaje a tu país?
Los amo, estoy aquí, todo lo que hago todos los días es para enaltecer el nombre de Venezuela y honrar su cultura y sus raíces.
“Dios ama a Venezuela y va a llegar un momento de luz”.
Sé que hay muchas cosas que están pasando y nos generan un dolor profundo, un dolor que pocas personas en el mundo pueden entender… Yo confío en Dios, y se que si todos tenemos fe, luchamos por lo que verdaderamente está bien y seguimos usando nuestras cualidades para mostrar la mejor versión nuestra para con nosotros mismos y nuestro país, vamos a mejorar. Sé que hay sacrificios que tenemos que hacer y que todos tenemos realidades diferentes, pero Dios ama a Venezuela y va a llegar un momento de luz.
