Joaquina comenzó el 2025 con gran energía. La cantautora venezolana presentó Al romper la burbuja, su primer material de larga duración, una obra que nos invita a adentrarnos en el universo sonoro y personal que ha forjado a lo largo de sus 20 años de vida. Este disco revela la madurez que ha adquirido con el paso del tiempo, ofreciendo una reflexión profunda sobre temas como su transición a la adultez, un corazón roto, el primer amor, una traición amistosa y mucho más.
Ahora, Joaquina ha embarcado una gira para esparcir esta historia en diversos rincones del mundo. Esta vez fue el turno de la Ciudad de México, específicamente el Lunario del Auditorio Nacional. “Al romper la burbuja es lo que llenas de todas las cosas que te hacen feliz: los recuerdos que más atesoras, tus recuerdos, colores favoritos, las personas que amas, cualquier cosa. Es la idea de tener tu propio fuerte y permitirte ser tú mismo sin escuchar el ruido de afuera. Es la idea de tener tu propio escape, al que puedas ir cuando quieras; en donde siempre te enfocas en tu propósito porque todo lo que te rodea constantemente te lo está recordando”, decía Joaquina en voz en off para explicar la historia detrás del álbum antes de comenzar el show, a la vez que los asistentes esperaban ansiosos su llegada.
Y continuaba: “Aquí puedes existir, crecer y florecer mientras vas cuidando tu corazón. Pero también tiene un doble sentido. “Romper la burbuja” es una metáfora que explica cómo se siente estar en un periodo de crecimiento y transición en tu vida, enfrentándote a partes de ti que no sabías que existían, aprendiendo a ser adulto y buscando tu lugar en este mundo”.
Con esta reflexión previa al recital, Joaquina busca meditar sobre los eventos y sentimientos que ha vivido en los últimos años. La cantautora venezolana deja claro que no está dispuesta a renunciar al mundo interno que ha construido, pero sí desea explorar quién puede llegar a ser ahora que la adultez llama a su puerta. “Al romper la burbuja, juro que siempre voy a proteger esa inocencia de niña, poder ser ingenua y realista a la vez”, compartió Joaquina, a la vez que emergió de entre las luces acompañada de la euforia de cada uno de los presentes.
Para seguir con la narrativa, y de alguna manera con la reflexión del material, Joaquina inició su presentación con ‘Carta (A mí)’, tema en el que expresa sus miedos a los cambios y a crecer. En una entrevista reciente con ROLLING STONE en Español, la artista reveló que el tema lo escribió pensando en su yo de 15 años. “Siento que cuando estás en plena adolescencia piensas que todo es lo mismo, entonces te da miedo que las cosas cambien, pero, cuando vas creciendo, te das cuenta de que en verdad vas abrazando esos cambios”, aseguró. “Con esta canción te das cuenta de que estabas exagerando muchísimo. Es una canción sarcástica que habla de ese tema”.
El recital siguió con temas como ‘Freno’, ‘Los Mejores Años’, ‘No llames lo mío nuestro’, entre muchos más. Joaquina no dejó pasar ni un momento para agradecer a los presentes por acompañarla en una noche tan especial, asegurando que cada una de las canciones quedarían atrapadas en el tiempo como un recuerdo de un momento que atesoraría para siempre.
Cada uno de los asistentes logró crear una sintonía única con Joaquina, lo que les permitió corear todos los versos de las canciones que cantaba la venezolana. Incluso, había ocasiones en las que se escuchaba más al público cantando que a la misma Joaquina. Había un ambiente mágico e inigualable que, sin duda alguna, la estrella recordará por siempre.
“Lo que más me gusta de viajar e ir a ciudades nuevas es los amigos que he hecho, especialmente los amigos que la música me ha regalado. Esta noche quería invitar a algunos de ellos a que canten conmigo. Ellos, al igual que yo, no vienen acá todo el año, pero por casualidad coincidimos. Ellos y yo hemos vivido juntos momentos de nuestra carrera muy importantes”, dijo Joaquina para presentar una de las sorpresas más grandes de la noche: la compañía de Timø en el escenario.
Los presentes externaron su emoción al ver que el trío colombiano emergió de entre las luces. Entre sus palabras, Andrés, Alejandro y Felipe agradecieron a Joaquina por haberlos invitado a una noche tan especial para ella, sobre todo porque han sido compañeros en este camino musical que los ha llevado a cumplir sus sueños de ser artistas. La nostalgia que reflejaron cautivo a los presentes en cuanto comenzaron a cantar ‘Superpoder’, uno de los temas más melódicos melancólicos de los colombianos.
El recital siguió con ‘Pasatiempo’, ‘Blanco y Negro’, ‘El Alquimista, ‘Desahogo’, ‘Quise quererte’, entre algunas otras canciones más. En cada una de ellas, Joaquina contaba una breve historia sobre lo que la llevó a componer los temas, lo que hacía aún más íntima la noche. “Uno de los matices comunes en mis canciones es ese sentimiento de luchar contra la corriente, de desear ser algo y, al mismo tiempo, sentir algo diferente. Es esa sensación de querer ser la mejor versión de uno mismo, pero, siendo humanos, hay que aprender a hacer las paces con ello”, reflexionó Joaquina.
Llegaba la fase final del concierto. Joaquina despidió la noche con ‘Gracias x estar aquí’, tema que hace referencia a los momentos donde la nostalgia parece que acabará contigo; sin embargo, solo se presenta para recordarte que es una dicha sentir melancolía por extrañar los recuerdos, personas, lugares y tiempos, ya que hace reflexión a que en algún momento de tu vida la gratitud era el único sentimiento presente.
Joaquina ha demostrado ser una de las voces más prometedoras de su generación. La venezolana, de alguna forma, inspira una fusión entre Olivia Rodrigo, Alanis Nadine Morissette y Shakira en los años 90, pero sin perder su esencia, enfoque y personalidad inigualable. Ha cautivado a un gran público por la exploración y fusión de géneros, presencia en el escenario, letras sinceras, emocionales y universales, voz única, visión fresca y juvenil. Todavía queda mucho por apreciar de la cantautora multiinstrumentista arriba y fuera del escenario.
