Celebrada el pasado 1 de febrero, la más reciente edición de la noche más importante de la industria musical no solo reconoció lo mejor del talento contemporáneo: los Grammy también estuvieron marcados por momentos históricos y por una postura clara frente a la política migratoria que hoy define el panorama estadounidense.
Es imposible no empezar por Bad Bunny, quien, aunque no fue el artista con más premios de la noche, sí fue quien acaparó todos los reflectores. El puertorriqueño se llevó tres estatuillas: Mejor Interpretación de Música Global por ‘EoO’, anunciada durante la alfombra roja, y Mejor Álbum de Música Urbana y Álbum del Año por Debí tirar más fotos, ambos entregados durante la ceremonia televisada.
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En su primer discurso como ganador, el cantante alzó la voz contra el Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE). “Antes que agradecer a Dios, quiero decir: fuera ICE. No somos salvajes, no somos animales, no somos alienígenas; somos humanos y somos americanos”, expresó el artista ante una ovación del público. “Lo único más poderoso que el odio es el amor. Entonces, por favor, necesitamos ser diferentes. Si peleamos, tenemos que hacerlo con amor. Nosotros no los odiamos: amamos a nuestra gente y a nuestra familia. No lo olviden”, concluyó, en uno de los momentos más conmovedores de la noche.
Al recibir el galardón más importante de la ceremonia, Álbum del Año, Bad Bunny volvió a referirse a la experiencia migrante, esta vez desde un tono más inspirador y emotivo. “Puerto Rico, yo te dije que somos mucho más grandes que 100 por 35 millas, y no existe nada que no podamos lograr”, dijo Benito en español. “Gracias a Dios, gracias a la Academia, gracias a las personas que han creído en mí durante toda mi carrera. A todas las personas que trabajaron en este álbum. Gracias, mami, por parirme en Puerto Rico; te amo”, continuó, antes de dedicar el premio a quienes han perdido a un ser querido y aun así han encontrado la fuerza para salir adelante. Bad Bunny es el primer latino en ganar este premio y Debí tirar más fotos es el primer LP completamente en español en llevarse la estatuilla, marcando un hito histórico para la comunidad latina en los premios.
A las críticas contra ICE también se sumaron Olivia Dean y Billie Eilish. Dean, reconocida como Mejor Artista Nueva, recordó a su abuela Carmen, integrante de la generación Windrush —migrantes del Caribe que llegaron al Reino Unido a partir de 1948—. “Estoy aquí como nieta de una inmigrante. Soy producto de la valentía, y creo que esas personas merecen ser celebradas. No somos nada los unos sin los otros”, expresó desde el escenario.
Billie Eilish, por su parte, tuvo un mensaje más crudo tras ganar Canción del Año por ‘Wildflower’, compuesta junto a su hermano Finneas. “Nadie es ilegal en tierra robada”, afirmó, antes de cerrar su intervención con un mensaje directo: “Que se joda el ICE; es lo único que quiero decir”.
El otro gran protagonista de la noche fue sin duda Kendrick Lamar, quien se llevó cinco estatuillas, entre ellas Mejor Álbum de Rap por GNX. Con ese triunfo, el rapero superó a Jay-Z y se convirtió en el artista más premiado en la historia del género, alcanzando un total de 26 Grammy. Más adelante, Lamar amplió su récord al sumar su vigésimo séptimo trofeo, al ganar Grabación del Año por ‘Luther’, junto a la cantante de R&B SZA.
Al recibir el premio, Lamar rindió homenaje al fallecido cantante de soul Luther Vandross, figura clave en la historia de la música afroamericana. “Tengo que tomarme mi tiempo, porque es uno de mis artistas favoritos de todos los tiempos”, dijo el rapero, antes de revelar que se emocionó hasta las lágrimas cuando obtuvo permiso para utilizar la voz de Vandross en la canción. “Lo único que me dijeron fue que lo hiciéramos sin faltarle el respeto”, recordó. “Eso era todo: no podíamos insultar su legado”.
SZA, por su parte, aprovechó el momento para referirse al clima político actual con un mensaje de calma y comunidad. “Por favor, no se desesperen. Sé que este es un momento aterrador, pero tenemos que confiar los unos en los otros y en nosotros mismos”, afirmó. “No nos gobierna el gobierno; nos gobierna Dios”, concluyó la cantante.
Además de los triunfos más resonantes de Bad Bunny, la presencia latina se destacó en varias categorías de los Grammy 2026, reafirmando el impacto de la música hispana en la industria global. Natalia Lafourcade se llevó el premio a Mejor Álbum de Pop Latino por Cancionera, consolidando su trayectoria con un proyecto que celebra la evolución de su sonido y su identidad cultural.
En la categoría de Música Mexicana (incluida tejana), el cantante Carín León ganó con Palabra De To’s (Seca), mientras que el dúo argentino Ca7riel & Paco Amoroso se impuso en Mejor Álbum de Rock o Música Alternativa Latina con Papota. Por su parte, la icónica Gloria Estefan fue reconocida con el Grammy a Mejor Álbum Tropical Latino por Raíces, reforzando su legado dentro de la música latina y tropical.
Más allá de los premios y las cifras récord, los Grammy 2026 dejaron la sensación de una ceremonia en transformación. La consagración de artistas que durante años ocuparon los márgenes del reconocimiento institucional, sumada a discursos políticos directos y sin concesiones, confirmó que la música popular sigue siendo un espacio de disputa simbólica. En una noche donde el talento, la identidad y la protesta convivieron en el mismo escenario, los Grammy mostraron que ya no solo reflejan el pulso de la industria, sino también las tensiones sociales y culturales del presente.
Lista de ganadores
Grabación del año
‘Luther’, Kendrick Lamar con SZA
Álbum del año
Debí tirar más fotos, Bad Bunny
Canción del año
‘Wildflower’, Billie Eilish O’Connell y Finneas O’Connell, compositores (Billie Eilish)
Mejor artista revelación
Olivia Dean
Productor del año (música no clásica)
Cirkut
Compositor del año (música no clásica)
Amy Allen
Mejor interpretación pop – solista
‘Messy’, Lola Young
Mejor interpretación pop – dúo/grupo
‘Defying Gravity’, Cynthia Erivo y Ariana Grande
Mejor álbum de pop vocal
Mayhem, Lady Gaga
Mejor grabación dance/electrónica
‘End of Summer’, Tame Impala
Mejor grabación pop dance
‘Abracadabra’, Lady Gaga.
Mejor álbum de dance/electrónico
Eusexua, FKA twigs.
Mejor grabación remezclada
‘Abracadabra (Gesaffelstein Remix)’, Gesaffelstein, remezclador (Lady Gaga, Gesaffelstein)
Mejor interpretación de rock
‘Changes (Live From Villa Park) Back to the Beginning’, Yungblood con Nuno Bettencourt, Frank Bello, Adam Wakeman y II
Mejor interpretación de metal
‘Birds’, Turnstile
Mejor canción de rock
‘As Alive as You Need Me to Be’, Trent Reznor y Atticus Ross, compositores (Nine Inch Nails)
Mejor álbum de rock
Never Enough, Turnstile
Mejor interpretación de música alternativa
‘Alone’, The Cure
Mejor álbum de música alternativa
Songs of a Lost World, The Cure
Mejor interpretación R&B
‘Folded’, Kehlani
Mejor interpretación de R&B tradicional
‘Vibes Don’t Lie’, Leon Thomas
Mejor canción de R&B
‘Folded’, Darius Dixson, Andre Harris, Kehlani Parrish, Donovan Knight, Don Mills, Khris Riddick-Tynes y Dawit Kamal Wilson, compositores (Kehlani)
Mejor álbum de R&B progresivo
Bloom, Durand Bernarr
Mejor álbum de R&B
Mutt, Leon Thomas
Mejor interpretación de rap
‘Chains & Whips’, Clipse, Pusha T y Malice con Kendrick Lamar y Pharrell Williams
Mejor interpretación de rap melódico
‘Luther’, Kendrick Lamar con SZA
Mejor canción de rap
‘TV Off’, Jack Antonoff, Larry Jayy, Kendrick Lamar, Dijon McFarlane, Sean Momberger, Mark Anthony Spears y Kamasi Washington, compositores (Kendrick Lamar con Lefty Gunplay)
Mejor álbum de rap
GNX, Kendrick Lamar
Mejor álbum de poesía leída
Words for Days Vol. 1, Mad Skillz
Mejor interpretación de jazz
‘Windows – Live’, Chick Corea, Christian McBride y Brian Blade
Mejor álbum vocal de jazz
Portrait, Samara Joy
Mejor álbum instrumental de jazz
Southern Nights, Sullivan Fortner con Peter Washington y Marcus Gilmore
Mejor álbum de un conjunto grande de jazz
Without Further Ado, Vol 1, Christian McBride Big Band
Mejor álbum de jazz latino
A Tribute to Benny Moré and Nat King Cole, Gonzalo Rubalcaba, Yainer Horta y Joey Calveiro
Mejor álbum de jazz alternativo
Live-Action, Nate Smith
Mejor álbum de pop vocal tradicional
A Matter of Time, Laufey
Mejor álbum instrumental contemporáneo
Brightside, Arkai
Mejor álbum de teatro musical
Buena Vista Social Club, Marco Paguia, Dean Sharenow y David Yazbek, productores (Reparto original de Broadway)
Mejor interpretación solista de country
‘Bad as I Used to Be’ (de F1: la película), Chris Stapleton
Mejor interpretación de country, dúo/grupo
‘Amen’, Shaboozey y Jelly Roll
Mejor canción de country
‘Bitin’ List’, Tyler Childers, compositor (Tyler Childers)
Mejor álbum de country tradicional
Ain’t in It for My Health, Zach Top
Mejor álbum de country contemporáneo
Beautifully Broken, Jelly Roll
Mejor interpretación de american roots
‘Beautiful Strangers’, Mavis Staples
Mejor interpretación de americana
‘Godspeed’, Mavis Staples
Mejor canción de american roots
‘Ancient Light’, Sarah Jarosz, Aoife O’Donovan y Sara Watkins, compositoras (I’m With Her)
Mejor álbum de americana
Big Money, Jon Batiste
Mejor álbum de bluegrass
Highway Prayers, Billy Strings
Mejor álbum de blues tradicional
Ain’t Done With the Blues, Buddy Guy
Mejor álbum de blues contemporáneo
Preacher Kids, Robert Randolph
Mejor álbum de folk
Wild and Clear and Blue, I’m With Her
Mejor álbum de roots regional
A Tribute to the King of Zydeco, varios artistas
Mejor interpretación/canción góspel
‘Come Jesus Come’, Cece Winans con Shirley Caesar
Mejor interpretación/canción de música cristiana contemporánea
‘Hard Fought Hallelujah’, Brandon Lake con Jelly Roll; Chris Brown, Steven Furtick, Benjamin William Hastings, Jason Bradley Deford y Brandon Lake, compositores
Mejor álbum de góspel
Heart of Mine, Darrel Walls, PJ Morton
Mejor álbum de música cristiana contemporánea
Coritos Vol. 1, Israel & New Breed
Mejor álbum de góspel roots
I Will Not Be Moved (Live), Coro del Tabernáculo de Brooklyn
Mejor álbum de pop latino
Cancionera, Natalia Lafourcade
Mejor álbum de música urbana
Debí tirar más fotos, Bad Bunny
Mejor álbum latino de rock o alternativo
Papota, Ca7riel y Paco Amoroso
Mejor álbum de música mexicana (incluye tejano)
Palabra De To’s (Seca), Carín León
Mejor álbum tropical latino
Raíces, Gloria Estefan
Mejor interpretación de música global
‘EoO’, Bad Bunny
Mejor interpretación de música africana
‘2 Start’, Tyla
Mejor álbum de música global
Caetano e Bethânia Ao Vivo, Caetano Veloso y Maria Bethânia
Mejor álbum de reggae
Blxxd & Fyah, Keznamdi
Mejor álbum de new age, ambient o canto
Nomadica, Carla Patullo con the Scorchio Quartet y Tonality
Mejor álbum de música infantil
Harmony, Fyütch y Aura V
Mejor álbum de comedia
Your Friend, Nate Bargatze, Nate Bargatze
Mejor grabación de audiolibro, narración y cuentacuentos
Meditations: The Reflections of His Holiness the Dalai Lama, Dalai Lama
Mejor banda sonora recopilatoria para medios visuales
Sinners, (varios artistas); Ryan Coogler, Ludwig Göransson y Serena Göransson, productores del recopilatorio; Niki Sherrod, supervisora musical
Mejor banda sonora para medios visuales (incluye cine y televisión)
Sinners, Ludwig Göransson, compositor
Mejor banda sonora para videojuegos y otros medios interactivos
Sword of the Sea, Austin Wintory, compositor
Mejor canción escrita para medios visuales
‘Golden’ de Las guerreras k-pop, Ejae, Park Hong Jun, Joong Gyu Kwak, Yu Han Lee, Hee Dong Nam, Jeong Hoon Seo y Mark Sonnenblick, compositores (Huntr/x: ejae, Audrey Nuna, Rei Ami)
Mejor video musical
‘Anxiety’, Doechii; James Mackel, director de video; Pablo Feldman, Jolene Mendes y Sophia Sabella, productores de video
Mejor película musical
Música de John Williams, John Williams; Laurent Bouzereau, director de vídeo; Sara Bernstein, Laurent Bouzereau, Justin Falvey, Darryl Frank, Brian Grazer, Ron Howard, Meredith Kaulfers, Kathleen Kennedy, Frank Marshall, Steven Spielberg y Justin Wilkes, productores del video.
Mejor empaque de álbum
Tracks II: The Lost Albums, Meghan Foley y Michelle Holme, directores artísticos (Bruce Springsteen)
Mejor portada de álbum
Chromakopia, Shaun Llewellyn y Luis “Panch” Pérez, directores artísticos (Tyler, the Creator)
Mejores notas de álbum
Miles ’55: The Prestige Recordings, Ashley Kahn, autora de las notas del álbum (Miles Davis)
Mejor álbum histórico
Joni Mitchell Archives – Volume 4: The Asylum Years (1976-1980), Patrick Milligan y Joni Mitchell, productores del recopilatorio; Bernie Grundman, ingeniero de masterización (Joni Mitchell)
Mejor ingeniería de grabación de álbum, (música no clásica)
That Wasn’t a Dream, Joseph Lorge y Blake Mills, ingenieros; Patricia Sullivan, ingeniera de masterización (Pino Palladino, Blake Mills)
Mejor ingeniería de grabación de álbum, (música clásica)
Cerrone: Don’t Look Down, Mike Tierney, ingeniero; Alan Silverman, ingeniero de masterización (Sandbox Percussion)
Productor del año (música clásica)
Elaine Martone
Mejor álbum de audio inmersivo
Immersed, Justin Gray, ingeniero de mezclas inmersivas; Michael Romanowski, ingeniero de masterización inmersiva; Justin Gray, Drew Jurecka y Morten Lindberg, productores inmersivos (Justin Gray)
Mejor composición instrumental
‘First Snow’, Remy Le Boeuf, compositor (Nordkraft Big Band, Remy Le Boeuf y Danielle Wertz)
Mejor arreglo, instrumental o a capela
‘Super Mario Praise Break’, Bryan Carter, Charlie Rosen y Matthew Whitaker, arreglistas (The 8-Bit Big Band)
Mejor arreglo instrumental y vocal
‘Big Fish’, Erin Bentlage, Sara Gazarek, Johnaye Kendrick, Nate Smith y Amanda Taylor, arreglistas (Nate Smith featuring Säje)
Premio a la mejor interpretación orquestal
Messiaen: Turangalîla-Symphonie, Andris Nelsons, director (Orquesta Sinfónica de Boston)
Premio a la mejor grabación de ópera
‘Heggie: Intelligence’, Kwamé Ryan, director; Jamie Barton, J’Nai Bridges y Janai Brugger; Blanton Alspaugh, productor (Houston Grand Opera; Gene Scheer)
Mejor interpretación coral
‘Ortiz: Yanga’, Gustavo Dudamel, director; Grant Gershon, maestro de coro (Filarmónica de Los Ángeles y Conjunto de Percusión Tambuco; Los Angeles Master Chorale)
Mejor interpretación de música de cámara/conjunto pequeño
‘Dennehy: Land of Winter’, Alan Pierson y Alarm Will Sound
Mejor solo instrumental clásico
‘Shostakovich: The Cello Concertos’, Yo-Yo Ma; Andris Nelsons, director (Orquesta Sinfónica de Boston)
Mejor álbum vocal clásico solista
Telemann: Ino — Opera Arias for Soprano, Amanda Forsythe, solista; Robert Mealy, Paul O’Dette y Stephen Stubbs, directores (Orquesta del Festival de Música Antigua de Boston)
Mejor compendio clásico
Ortiz: Yanga, Gustavo Dudamel, director; Dmitriy Lipay, productor
Mejor composición clásica contemporánea
Ortiz: Dzonot, Gabriela Ortiz, compositora (Alisa Weilerstein, Gustavo Dudamel y Filarmónica de Los Ángeles)
