¿Qué Significa El Amor? ¿Qué es el amor? ¿Para dónde va el amor? ¿Cómo muta el amor? ¿Qué causa el amor?… Infinitas preguntas pueden surgir alrededor de este sentimiento que ha acompañado a la humanidad durante toda la historia. El nuevo disco de Carlos Rivera titulado ¿Qué Significa El Amor?, es una mirada a este sentimiento desde diferentes ángulos —la pérdida, la esperanza, la intimidad y la reconstrucción— invitando al público a reflexionar y darle su propio significado a este sentimiento intrínseco de los seres humanos.
Para Rivera el amor trasciende prácticamente todo significado al mirar los ojos de su hijo. Esto y mucho más nos contó en conversación con ROLLING STONE en Español.
¿Qué significa el amor?
Es una pregunta que siempre podría tener una respuesta diferente, según el día o el momento. Para mi es sin lugar a dudas mi hijo, cuando ví sus ojos y me miró… eso es el amor. Pero claro, antes de mi hijo también había vivido el amor de diferentes formas, como el amor con mi esposa. Pero cuando me miró mi hijo, definitivamente sientes que nada lo puede superar.
Cada persona puede dar una respuesta completamente diferente.
¿Cómo surgió la idea de hacer todo un disco dedicado a varias fases o perspectivas que se pueden vivir alrededor de este sentimiento?
Quería plantear una mirada al amor desde diferentes perspectivas, y esta vez no solo me deje llevar por mi propia inspiración o mi propia manera de ver la vida, porque si hubiera sido así habría sido un álbum lleno de canciones para mi hijo [Risas], las dos canciones que hacen parte del disco y están dedicadas a mi hijo son ‘¿Qué Significa El Amor’ y ‘La Mejor Canción’.
Para este disco fue la primera vez que me junté con otros compositores, es la primera vez que hago esto que cada vez se suele hacer más, que son los campamentos de composición, y me pareció bien interesante escribir y hacer canciones desde otras perspectivas y dejarme guiar desde otras formas de hacer música. Algunas veces cuando llevas mucho en esto, piensas que te las sabes todas, pero es muy interesante compartir y escuchar a los artistas emergentes, y eso fue lo que hice para el disco, te juro que aprendí mucho, habían cosas que decía: “esto jamás se me hubiera ocurrido a mí”, y las canciones que están realizadas en coautoría son muy interesantes.
Eso es este álbum, el amor desde muchas miradas, seguramente hay personas con el corazón roto, no todo puede ser el amor bonito. En ¿Qué Significa El Amor? hay una canción para cada persona.
Cuéntanos un poco más de lo que aprendiste y cómo fue trabajar con nuevas generaciones.
Como te decía, darte cuenta que no te las sabes todas. En mi caso que llevo 20 años de carrera y 8 álbumes, te das cuenta que siempre hay algo nuevo por aprender, te das cuenta que hay nuevas maneras de decir lo mismo, tal vez con palabras que conecten más con las nuevas generaciones, que podría llegar a ser algo muy difícil ya que la parte poética es difícil que la gente la escuche porque vivimos en una inmediatez y rapidez, si en los primeros segundos no conecta se le da skip y ya.
“El verdadero éxito está en conectar con las personas, en que quieran ir y cantar a todo pulmón esa canción en un concierto”.
Yo sigo creyendo en las canciones para toda la vida, muchas veces canciones que no conectan a la primera, que llegan de un momento a otro en el momento preciso y te atrapan para toda la vida.
Muchas veces nos desesperamos mucho los artistas por no estar en el top 200 o en cualquier top, sentimos que no está pasando nada con nuestra música, pero eso es una gran mentira, te das cuenta que hay mucha gente que va a tus conciertos y cantan esa canción que no está en ningún top. Ahí te das cuenta que el verdadero éxito está en conectar con las personas, en que quieran ir y cantar a todo pulmón esa canción en un concierto.
Puedes tener millones de oyentes pero en realidad no tocar a la gente, que no llenes conciertos, ese si es un verdadero problema, puede que tu música simplemente la estén escuchando por casualidad.
En términos de composición, ¿se te facilita más escribir cuando el sentimiento está a flor de piel o cuando ya pasó un tiempo y se piensa con cabeza fría?
Hay de los dos. Me ha pasado cuando tengo un sentimiento a flor de piel se me ocurre una línea melódica o una letra y literal agarro mi teléfono y grabo una nota de voz. Muchas veces las canciones surgen y quedan listas rapidísimo, ‘Qué Significa El Amor’ y ‘La Mejor Canción’ las hice rapidísimo. Pero, también me ha pasado que hago un pedazo de canción y me puedo tardar hasta 5 años en poder terminarla.

Me gusta mucho aprovechar los momentos de inspiración, porque eso soy, soy un compositor de inspiración y no de oficio, los de oficio lo hacen todos los días, son colegas que todos los días componen y yo digo “wow” ya quisiera yo poder hacerlo. Para mi es una canción cada determinado tiempo, ‘Qué Significa El Amor’ llegó después de más de un años que no tenía las musas, y es hasta raro porque da temor que esas musas no vuelvan a aparecer y no puedas volver a escribir una canción, pero por eso cuando las musas llegan, toca aprovecharlas totalmente.
Además, siento que tus letras tienen esa sensibilidad para tocar a las personas.
Probablemente por eso es que no hago tantas canciones, porque el primero que se debe conmover con la canción soy yo, que cuando la esté escribiendo se sienta algo profundo. Y la melodía también me debe poner la piel de gallina, que me emocione y me haga pensar: “esta canción vale la pena que la gente la escuche”, si no es así, prefiero no terminar la canción.
Algo muy particular en este disco que me pasó con ‘La Mejor Canción’ fue que cuando nació mi hijo me tomó mucho tiempo poder hacerle una canción, porque sentía que nada era suficiente para describir lo que yo sentía. ‘La Mejor Canción’ es un poema musicalizado, esta canción dice cosas que yo siento que solo los papás podemos entender, partes como: “Eres la manifestación de todo lo bendito” es una frase que dice tanto en pocas palabras. Está canción tiene muchas frases que me llegan al corazón.
Ya para terminar, me gustaría preguntarte por tu álbum Leyendas ¿sentías algún tipo de presión de que tu voz estuviera al lado de voces insignia de la música en español?
Obviamente había demasiado respeto hacia ellos y fue justo esa la razón para hacer ese disco, creo mucho en el lugar que cada persona tiene, eso no es una casualidad, y tener a tu lado a un artista como Raphael, que lleva 65 años de carrera, con su público gigante que paga por verlo, para escuchar su música, siendo él una persona tan correcta y elegante, igual con El Puma o el maestro José Luis Perales, es una maravilla.
“Ese es el sueño de cualquier artista, poder tener una carrera de muchos años, con la energía y la voz, y especialmente un público que te quiera escuchar”.
Es importante con todos los artistas de ese disco, recalcar el amor con que hacían o hacen su música. Omara Portuondo cuando grabamos juntos tenía 92 años, y con una disposición hermosa… Eso es importante, que las nuevas generaciones vean a estos referentes.
Ese disco es de los que más atesoro. Recuerdo preguntarle al maestro Raphael cuantas giras ha realizado en su carrera y me dice: “llevo 60 años de carrera, lo que significa que he hecho 60 giras”, ese es el sueño de cualquier artista, poder tener una carrera de muchos años, con la energía y la voz, y especialmente un público que te quiera escuchar.


