Cuando hablamos de RaiNao, no podemos no mencionar la genuinidad de su alma y proyecto.
Antes de emprender su camino musical, Naomi Ramírez, nombre de nacimiento de la artista, llevaba una vida que no le ofrecía lo necesario para sentirse plena. Aún le faltaba una pieza en el rompecabezas para alcanzar la satisfacción que anhelaba y que consideraba esencial para su felicidad. “Yo estaba haciendo muchas cosas en mi vida y nada me estaba llenando. Mi último trabajo fue darle tutorías a un niño y en un banco. Yo lloraba siempre. Yo le decía a Dios que tenía tanto que mostrarle al mundo, que necesitaba sacarlas de mí o me iba a explotar la cabeza”, revela a ROLLING STONE en Español.
Sus inicios en la música comienzan con el hambre de querer materializar cada una de las ideas que tenía en su mente, de atreverse y dejar el miedo a un lado. Así fue como nació una estrella y se llamó RaiNao. “La aceptación vino después”, dice entre risas.
Aunque nunca creyó que sería cantante, la música llegó como una bendición para Naomi. Simplemente se trataba de algo que quería probar, una exploración que terminó sanando su alma a niveles inimaginables. “Creo que el momento crucial en donde decidí dedicarme a esto fue con ‘Celular’, mi tercera canción. Me acuerdo que con ese tema yo saqué mi cámara para poder hacer clips y los famosos visualizers. Muchas personas me empezaron a chulear ‘Celular’, pero mucho tiempo después de que salió”, recuerda. “Ahí entendí que tenía que tomarme esto en serio. Probablemente me escuchaban mil personas, pero para mí, ‘Celular’ fue una canción que me encantó y que me cambió. Al día de hoy, a diferencia de muchas de las primeras, la canto y me transporta a ese momento y pienso: “Qué bueno que empecé esto”. Esto es súper bueno”.
Desde sus comienzos, las expectativas han sido un tema delicado en la vida de la puertorriqueña. Aún cuando su corillo ha expresado gran admiración hacia su talento, RaiNao ha mantenido sus ilusiones al margen, entendiendo que poner demasiada presión o frustración a sus procesos puede ser una fuente constante de autosabotaje. “En parte es para cuidarme. Es un miedo bueno, creo. Crearse una expectativa es algo destructivo. De alguna forma me estoy cuidando a mí. Es mi proyecto de vida, pero también soy un ser humano antes que artista”, revela. “Me he puesto en la situación de confiar y en retar mi confianza, desafiar la expectativa. Me gusta porque siento que es algo que me da miedo, pero no tengo la expectativa de que todo va a salir cabrón siempre”.
Esto no quiere decir que haya limitaciones para RaiNao, al contrario. Desde lo sonoro hasta lo conceptual, la estrella cuenta con una de las visiones más frescas, cautivadoras y únicas dentro de la industria, misma que mantiene en constante evolución. “Pasamos por muchos procesos. La forma en la que nos expresamos y manifestamos cambia. Yo sí siento que en mi esencia soy esa nena que experimenta todo el tiempo, que busca esa satisfacción personal y de mi corillo, ya después voy por la satisfacción del mundo que me apoya y que me ha llevado hasta aquí”, comparte.
RaiNao ha pasado por un gran crecimiento artístico que le ha permitido aprender sobre la gente que la escucha, para complementarlo con lo que quiere hacer y lo que significa su proyecto, todo de la mano de la autenticidad. “Es un híbrido entre lo que siento, lo que quiero hacer y lo que me imagino sobre cómo la gente percibe y abraza mi música”, dice.
El proyecto de la artista es una fusión de todos los estilos, géneros, sonidos, matices y vertientes que admira. En un mundo donde lo popular y comercial suelen ser los “pilares” para tener una carrera exitosa, RaiNao se caracteriza por su genuinidad y fidelidad a su esencia. Hemos sido espectadores del trabajo que ha hecho con el pasar de los años, donde su música y estilo no están marcados por lo que el mercado dicta o por la presión de lo que “vende”. “Yo decía que jamás me gustaría abandonarme a mí misma y a mis ideas por satisfacer otras mentes. Todo tiene que venir genuinamente de uno. Es algo que la gente apreciará. Aquí se crea la química y energía”, asegura.
“Hay gente que dice que solo es música, que no hay que filosofar tanto, pero no es así. La conexión y la genuinidad es bien importante, sobre todo porque la gente lo siente. En esto no hay break”.
En estos cuatro años de trayectoria, RaiNao ha experimentado uno de los auges más exponenciales dentro de los artistas que integran la nueva generación de voces que están poniendo a Puerto Rico en lo más alto. Su presente está en constante movimiento, una oportunidad que agradece significativamente porque esto le ha dado un lugar con reflector en la cultura y música de su país. “Más que decir que lo logré, es algo que atesoro, agradezco y que voy a seguir cultivando. Mi país necesita personas vocales y artistas que lo entiendan, que se enorgullezcan de dónde vienen y lo respeten. Mi corillo me dice que soy una estrella, y eso me hace creérmelo más”, dice con firmeza. “Voy a seguir dándole para que más personas se den cuenta del peso que tiene este proyecto. Estoy agradecida y feliz”.
Con este éxito que ha conseguido, RaiNao se ha perfilado como una de las voces femeninas más destacadas del género urbano. Hablar de esto es significativo, ya que, hace pocos años, los exponentes masculinos dominaban por completo la escena musical urbana. Sin embargo, los tiempos han cambiado, y hoy en día se están desafiando los estereotipos, abriendo nuevos caminos para las generaciones futuras de artistas mujeres. Estas voces femeninas, que hoy se destacan, se convierten en un ejemplo a seguir, demostrando que su contribución es esencial para el enriquecimiento y la evolución del movimiento musical.
“No siento que las mujeres seamos más sensibles, somos más emocionales. Hay historias que se tienen que contar desde nuestro punto de vista. En los últimos años ha llegado una gran cantidad de mujeres al género, lo que ha sido muy sorpresivo. El género urbano es una característica primordial de Puerto Rico, entonces que no haya voces femeninas o que sea una minoría, es un tema. Pero ha cambiado mucho, y seguirá cambiando”, comparte. “De afuera, conocemos nombres, caras y personas, pero hay muchas cosas que sólo puedes experimentar al vivir en la isla. Puedes escuchar, ver y conocer proyectos de mujeres en un trabajo cabrón. Esto va a seguir creciendo. Estoy bien feliz de ser una de las voces y caras de este cambio”.
Esto no quiere demeritar el trabajo que exponentes como Daddy Yankee, Don Omar, Tego Calderón, J Balvin, por mencionar algunos, han hecho por el género urbano. Estos exponentes, junto con muchos otros, lograron que la escena urbana fuera respetada por la industria musical, se consolidara como un género global y popular, y alcanzara un impacto cultural impresionante. “Mis favoritos siguen siendo figuras masculinas, con quienes crecí como referentes de la escena urbana. Pero qué bueno bueno que las generaciones futuras tendrán un precedente de las mujeres en el género”, dice RaiNao.
Entre los grandes cambios que ha vivido la industria musical en estos últimos años, la comercialización ha sido uno de los problemas más grandes que se ha presentado. Artistas eligen la fórmula “estrella” para crear música comercial con mayor rapidez, para así asegurar el mayor número de ventas posibles, los mejores números en plataformas de streaming y, sobre todo, no perder popularidad en el mercado; sin embargo, esto también evita que exploten su potencial creativo. Esto ha causado un gran disgusto en los consumidores, ya que aseguran que se trata de la misma canción una y otra vez, quizá con otro tono, un beat más intenso, o un efecto que trate de persuadir la lírica de la producción anterior. No obstante, el problema persiste: la música parece ser la misma. Aquí volvemos al tema de la genuinidad, uno de los pilares primordiales para el proyecto de RaiNao. “Ellos sienten que es lo que funciona. Acho, yo jamás me he ido por la fórmula. Si algo que agradezco de mi mente es que yo no me pongo limitaciones. Como te dije ahorita, yo sí estoy consciente de lo que la gente ama de mí”, sostiene con firmeza. “Estoy consciente, desde el día cero de mi carrera, que yo la iba a crear, yo no iba a seguir a nadie. No son las ideas de mi mente. Yo no estoy para minimizar mis ideas por algo que al final no sabes si funcionará”.
Y complementa: “Regresamos al tema de la genuinidad. Estamos hablando de algo que es real y que se siente. Hay mucha música, ¿cuánta sale al día? ¿Cómo piensas sobresalir en todo ese montón?. La música toma tiempo. La industria cambia un montón. Yo creo que hay que respetar los ritmos, así que cuando lo hago me siento cabrón. Que me dejen quieta haciendo lo mío porque me toma tiempo. Nada es fácil. Cada cosa es un proyecto”.
Entre todo este torbellino que conlleva estar en el foco de la industria musical, RaiNao destaca el gran momento de cambios que están aconteciendo en la música, desde las fusiones hasta el interés por las raíces. “No nos estamos limitando a un solo ritmo al momento de crear. Se está dando el sentido de pertenencia a nuestros países, algo que se está dando en Puerto Rico, Colombia, México y más lugares. Yo creo que las mentes se están alineando en crear cosas que las representen. Creo que esto va a provocar un cambio en la música”, comparte. “En PR siempre hay proyectos que han sido constantes con nuestra cultura y raíz. También hay proyectos más conocidos que están regresando a sus raíces”.
Entre las grandes ideas que RaiNao tiene para su proyecto, su álbum debut, CAPICÚ, fue una carta digna de presentación que la consolidó como una de las artistas promesas de su generación. El material, que fue considerado como uno de los grandes debuts de 2024 por ROLLING STONE en Español, cumplió un año y su autora no puede estar más orgullosa del trabajo que hubo detrás de su realización. “Estoy celebrando la transformación. La música está siendo desechable por lo rápido que va, pero no tiene por qué ser así. Saqué tres remix de canciones y mostré, un año después, cómo puedes sonar la misma canción de una forma diferente. Esto no lo pensé cuando lo creé”, revela. “Ahora es una cosa totalmente diferente. Esto te lo puedes disfrutar en otro lugar, con otras personas y de otra manera. Básicamente, este año celebré la transformación. No podemos desechar las cosas tan rápido”.
“CAPICÚ va a ser una vaina que no será fácil de olvidar. Quiero pensar que siempre será un momento al que las personas siempre querrán volver”.
CAPICÚ externó aún más el gran talento que RaiNao tiene para ofrecer, catapultando su carrera a nuevos niveles. Bad Bunny quedó fascinado por la voz y la aguda perspicacia musical de la artista puertorriqueña, lo que lo llevó a invitarla a colaborar en su más reciente álbum de estudio: DeBÍ TiRAR MáS FOToS. Esta colaboración dio origen a una de las canciones más queridas por el público: ‘PERFuMITO NUEVO’. “Fue algo súper natural. Bad Bunny es un artista súper importante para mi país. Me atrevo a decir que Puerto Rico entero admira a ese hombre, en verdad. Agradezco y me hace feliz que haya pasado esta colaboración. De cierta manera lo había manifestado”, confiesa. “Pasó con el mismo respeto y admiración, de los dos. Nos juntamos y disfrutamos el proceso. En ‘Perfumito’ se puede sentir que fue bueno, que fue chill”.
Y agrega: “Me dejó hacerla muy mía. Me dejó crear con mucha libertad y muchas cosas las hicimos juntos. Él confió mucho en el proceso, al igual que yo. Yo creo que todos nos sentimos libres de crear. Se sintió bien cabrón. Estoy muy feliz de estar en un proyecto con personas que admiro, como Chuwi, Omar Courtz, Dei V, todos ellos. Es un proyecto muy nuestro, muy boricua”.
Ahora, con el lanzamiento de ‘sí pero no’ junto a Randy, RaiNao está lista para emprender una nueva etapa en su trayectoria. La artista puertorriqueña afirma que esta experiencia le abrirá nuevas puertas, a la vez que vive una etapa hermosa que le permitirá crecer en todos los aspectos de su ser. “Quiero seguir siendo yo. Estoy en un proceso de creación muy bonito. Estoy en otra etapa. Es una evolución de CAPICÚ. Estoy explorando otros ritmos y formas de crear, son otros procesos. Quiero mirar las cosas pies arriba para ver qué pasa. Vienen muchas cosas”, dice.
Con esto, y con el gran crecimiento artístico que ha experimentado en los últimos años, RaiNao entiende que su propósito de vida va más allá de la fama. “Mi propósito es mejorar el mundo con la música, que más gente la conozca. Quiero que mi música les ayude con algo positivo. Quiero expresarme, obviamente esto conlleva muchas cosas buenas. La fama no es mi meta principal”, dice.
Entonces, si la meta no es la fama, ¿qué es lo que desea alcanzar RaiNao con su proyecto? “Yo tengo varias filosofías de vida que van de la mano de mi música, pero también de cómo se ve Nao. Yo llevo gran parte de mi vida persiguiendo la meta de cuidar nuestro planeta. Quiero crear cosas con base en lo que me imagino”, revela. “Esto es algo que voy a perseguir siempre, es como mi filosofía de vida. Creo que es demasiado interesante. Me gusta jugar con lo que tengo, con lo que existe. Ojalá otras personas, a través de mí, se puedan interesar en cuidar nuestro planeta. Quiero que se vean cabrón con lo que tengan”.
Y concluye: “Creo que lo de la creación y experimentación sin límite es importante. Quiero que la gente pueda escuchar un reggaetón mío, pero también un bolero. Quiero sacar cosas que nadie pueda descifrar lo que va a pasar. Ojalá siempre sea así. Quiero que mi mente sea libre y corra”.
