Arranca el festival MUTEK.AR: 5 recomendaciones para espiar el futuro de las artes digitales

En seis sedes porteñas, empieza la sexta edición del MUTEK.AR, con música electrónica experimental (y también de pista) y artes digitales. Aquí una selección de imperdibles

Por  MARIANO DEL ÁGUILA

octubre 2, 2024

El Planetario será una las sedes del festival en Buenos Aires.

RICARDO LAVIA (GENTILEZA MUTEK)

Cerca de cumplir sus primeros 25 años, la plataforma internacional MUTEK, originada en Montreal, Canadá, afianza una manera de hacer festivales, que ha probado en las capitales del mundo: Ciudad de México, Tokyo, Barcelona y, por sexta vez, aterriza en Buenos Aires, con producción de Artlab. Lo tecnológico, lo poético, lo experimental y también las ciencias se entrecruzan en un sensorama, siempre en una escala amable, citadina, que  se reparte en fechas y locaciones. Entre puestas e instalaciones, momentos para contemplar y también una buena maratón para bailar con los ojos cerrados hasta las 6 de la madrugada.
Este miércoles será la apertura en el Teatro Alvear con la presentación del programa A/V Visions dedicado a las instalaciones impactantes como 1 drop 1000 years del canadiense Martin Messier o el estreno mundial de Alma, a cargo de Sebastián Verea. Hasta el domingo 6, más de 40 artistas se presentarán en las otras cinco sedes: la nave nodriza Artlab, en Villa Crespo, la flamante CAI (Centro Audiovisual inmersivo, una sala de 400 m2), la Casa Futuro en los bosques de Palermo, el elocuente club Deseo, en Villa Ortuzar, y también el interior del Planetario, para obras proyectadas en 180°. 

Acá podés chequear la programación de la 6ta edición de MUTEK.AR. A continuación, cinco imperdibles seleccionados por ROLLING STONE.

1. Martin Messier

Inspirado en la homeostasis (en biología, sería como la estabilidad de unas condiciones, especialmente la temperatura) y en una gran corriente marina que recorre los océanos, manteniendo vivas a las especies, este artista canadiense presentará 1drop 1000 years. El tiempo que una gota de agua tarda en recorrer el mundo. Con instalaciones que exploran la relación entre el sonido y la materia, Messier ha presentado orquestas de máquinas de escribir, coreografías monumentales, y sintetizadores. Aquí lo tendremos con un estreno para Latinoamérica.

Se presenta esta noche en la apertura de MUTEK.AR, en el Teatro Alvear. 

2. Carlos Alfonsín con Melon Manga

La vigencia de Carlos Alfonsín es proporcional a su recorrido. Desde los tiempos en que fue director creativo para Soda Stereo o Virus, a esta actualidad donde regentea su propia disquería A-Z con su colega Javier Zuker y continúa trotando en las cabinas receptivas de todo el país, donde ha marcado camino para varias generaciones de disc jockeys. Siempre adelantado y adelantando escenas sonoras como el acid jazz o el techno minimalista, ha sido residente de los clubes icónicos de la noche porteña. 
El viernes 4 será quien cierre la jornada Play 2 en Artlab, acompañado por las visuales de Melon Manga (el video artista llamado Pedro Blumenfeld). 

3. Honey Drip y Emma Forgues 

En un camino en el que merodea el techno, el dancehall y el dub experimental, esta joven productora canadiense logra climas bastante juguetones y psicodélicos. Estará presentando su último disco Psychotropical, en compañía del cantante ragga King Shadrock y la visualista Emma Forgues,con quienes ya tienen afilado un viaje rastafari en 3D.
Se presentará en Play 2, en Artlab, el sábado 5, desde las 19, con otros artistas.

4 Motia & Nait Saves

Julia Posada y Gimena Federicci son Motia, una dupla de artistas multidisciplinarias, originarias de Mendoza que generan ambientes inmersivos utilizando software y hardware. Con el concepto de escenarios digitales y con anclajes lumínicos trabajan en una escala importante: entre sus hitos, la fiesta de la Vendimia cuyana, como también las visuales “vuelapelucas” de los recientes sunsets de Hernán Cattaneo en Ciudad Universitaria. Para esta edición, Las Motia trabajarán junto a otra paisajista sonora:Nait Saves, la artista trans rosarina que crea unos audiomundos fantásticos y que desarrolla un estilo bien cinematográfico. Ideal para este nuevo espacio conocido como Centro Audiovisual Inmersivo.
Sábado 5, Experiencia inmersiva  en el CAI, desde las 16. 

5. Sindicato del Drone

Con una caja Shruti como emblema en el centro de un engranaje, esta comunidad de músicxs  que explora conceptos como la persistencia y la meditación, ha desarrollado desde 2022 más de 20 presentaciones con convocatorias abiertas: pudiendo ser un septeto y también aunando a 23 integrantes en alguna ocasión y hasta tocando repartidos en un mismo día en Buenos Aires y en Bariloche.
Sostener una nota hasta habitarla, hasta blindarla o doblegarla, con instrumentos de cuerdas como el nvike (de origen toba, del norte chaqueño), varias shruti box (que tiene su antepasado en el sheng chino), mangueras, dulcimer, autoarpa y también acordeones y violines. Se presentarán en Experience, en la jornada al aire libre del festival, en Casa Futuro, y compartirán line up con Eric Olsen, Javier Medialdea, Santiago Bartolomé y el chileno Insecto, como parte del lanzamiento de Soundscape, un nuevo sello de Artlab, enfocado en la música como paisaje.

Domingo 6 – Experience x Soundscape – Desde las 16h, Casa Futuro.

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