No hay concierto más grande que el show de medio tiempo del Super Bowl. Tienes 15 minutos para establecer tu legado. Hay 150 millones de personas viéndote, y la mayoría está distraída por su botana, preocupada por cuánta cerveza queda en el refrigerador o por todo el dinero que apostaron para el partido. Lo más probable es que sea la audiencia mundial más grande de tu vida, y si haces un buen trabajo, significa que estás a la altura del momento.
Nuestra lista de los mejores shows de medio tiempo del Super Bowl incluye a Bono y Beyoncé; a Bruce y Britney, a Janet y Justin. Desde Prince hasta Madonna, y desde Michael Jackson hasta Paul McCartney. También está esa vez en la que la pobre Gloria Estefan se vio atrapada en su espectáculo de invierno en Minnesota con un montón de patinadores y hombres de nieve inflables. Aunque no lo creas, todas esas cosas pasaron. Algunas trascendieron; otras no tanto. Sírvete tu botana y que empiece el espectáculo.
35: The Black Eyed Peas (2011)
El peor. Simplemente el peor de todos. Incluso cuando lo viste en su momento sabías que estabas viendo algo mágico y especial: algo así como ver a un unicornio toser sangre. The Black Eyed Peas usaron trajes robóticos con iluminación, algo bastante cool. O más o menos cool. También cantaron su versión de ‘I’ve Had the Time of My Life’, lo cual no fue tan cool. Usher parecía que se quería morir. Luego llegaron las palabras trágicas: “Damas y caballeros… el inigualable… ¡Slash!”. Pobre Slash, teniendo que hacer dueto con Fergie en ‘Sweet Child o’ Mine’. ¿Cómo pasó esto? Y estamos hablando del mismo Super Bowl en el que Christina Aguilera tuvo esa memorable interpretación del himno nacional de Estados Unidos, así que fue un día difícil para la música. Y también para los fans de los Steelers.
34: Todo entre 1967 y 1989
Antes de los 90, las personas detrás del Super Bowl no se habían dado cuenta de que el show del medio tiempo podía ser parte del evento. Hasta entonces, era solamente una pausa para ir al baño. Por lo tanto, no tiene mucho sentido hacer distinciones marginales entre los primeros 24. Fueron una mezcla de bajo presupuesto de bandas de guerra universitarias, imitadores de Elvis, Carol Channing, George Burns, The Rockettes y, año tras año, Up With People, un grupo de alegres castrati que se resguardaban en hielo entre cada Super Bowl, solo para descongelarse una vez al año para recordarles a los fanáticos de la NFL que ir al baño es una buena idea. Sería tonto juzgar estos shows con estándares actuales, ya que no pretendían ser nada más que relleno cursi. Pero al menos no era The Black Eyed Peas.
33: New Kids on the Block (1991)
Para este punto, los artistas empezaron a darse cuenta de que podían dar un verdadero espectáculo en el medio tiempo. Aunque se daban cuenta muy lentamente. No es culpa de los New Kids, que no pudieron cantar sus canciones más alegres. En cambio, tuvieron que cantar su hit más cursi, ‘This One’s for the Children’, compartiendo escenario con un coro infantil de Disney. El problema fue que la guerra del Golfo recién empezaba, por lo que nadie quería escuchar ‘It’s a Small World (After All)’. Debido a que ABC News reportó noticias de la guerra durante el medio tiempo, el show se transmitió hasta un poco después del partido, y quizá fue lo mejor. Los New Kids pudieron expresarse semanas después en los American Music Awards, en los que Donnie Wahlberg cantó con una playera que decía “War Sucks” [“La guerra apesta”].
32: Phil Collins, Christina Aguilera, Enrique Iglesias, Toni Braxton y Tina Turner (2000)
Aunque los nombres suenan prometedores, ninguna de las estrellas cantó sus hits. Aquellos que esperaban la batería de Phil Collins o canciones provocativas por parte de Xtina recibieron en cambio baladas que nadie conocía. Phil tocó el tema romántico de Tarzán. Xtina y Enrique nos sorprendieron de mala manera con una canción llamada ‘Celebrate the Future Hand in Hand’. Ni siquiera ‘Proud Mary’ fue suficiente para emocionar a Tina. Chicos, es el Super Bowl. Tienen que dar una buena impresión. Tiene que gustarles lo que están haciendo.
31: Gloria Estefan y el equipo olímpico de los patinadores sobre hielo (1992)
Un desfile de invierno, porque el partido fue en Minnesota. Hombres de nieve gigantes. Los patinadores Dorothy Hammill y Brian Boitano. Una coreografía que incluía blandir palos de hockey al ritmo de ‘Don’t Stop Me Now’ de Queen. Y Gloria Estefan, porque cuando piensas en el frío del norte, obviamente piensas en Gloria. Pero muchos espectadores le cambiaron de canal para ver el especial de comedia de In Living Color, una de esas grandiosas ideas que cambiaron el mundo (y vaya que en In Living Color tenían muchas). Nadie se había atrevido antes a retar al medio tiempo del Super Bowl, y funcionó muy bien, porque incluso los chistes bobos sobre Dick Butkus eran más divertidos que escuchar ‘Winter Wonderland’ en enero. Esto marcó un antes y un después, ya que el equipo de In Living Color forzó al Super Bowl a esforzarse de verdad con el show del medio tiempo. Al siguiente año, llevaron a Michael Jackson. ¿Qué iba a hacer ante eso Brian Boitano?
30: Patti Labelle, Tony Bennett, Teddy Pendergrass y Miami Sound Machine (1995)
Vaya, 1995 fue un año de grandes desastres: Waterworld, Peter McNeely, el momento en el que la secretaria de Bill Clinton dijo “La chica llegó con la pizza”. Y esto. Disney preparó una versión en vivo de Indiana Jones, solo que sin Harrison Ford, quien sabiamente decidió no participar. Patti LaBelle y Tony Bennett no tuvieron tanta suerte. Para el final de ‘Can You Feel the Love Tonight?’, los televidentes alrededor del mundo estaban horrorizados. Fue como ver a los soldados nazi abrir el arca perdida.
29: Pete Fountain, Irma Thomas, Doug Kershaw y Snoopy (1990)
Un tributo a Nueva Orleans y al 40º aniversario de la tira cómica Peanuts (y quizá también a las drogas). ¿Exactamente qué tiene que ver Charlie Brown con la jambalaya y Mardi Grass? Pero al final del día Nueva Orleans es Nueva Orleans, la música fue pegajosa a pesar de ser cursi. El show terminó con Snoopy bailando ‘When the Saints Go Marching In’ en un bote sobre el río Mississippi, para después pasar a ‘Happy Birthday, Charlie Brown’. Mientras tanto, los traumados fanáticos de Broncos que lo veían por televisión se hicieron una promesa: nunca volver a drogarse antes del medio tiempo.
28: The Blues Brothers (1997)
John Belushi ya había muerto, pero el Super Bowl trajo de vuelta a los Blues Brothers, quizá porque no lograron convencer a los Chicago Bears de 1985 de interpretar su ‘Super Bowl Shuffle’. Dan Aykroyd, John Goodman y Jim Belushi intentaron, sin mucha modestia, interpretar clásicos de Solomon Burke y James Brown. El padrino del soul terminó apareciendo, pero ¿es muy atrevido decir que merecía más tiempo en pantalla que Jim Belushi? Para cuando ZZ Top llegó a salvar el evento con ‘Tush’ ya era demasiado tarde.
27: Maroon 5 (2019)
El año era complicado debido al escándalo que causó la situación con Colin Kaepernick. Cardi B y Rihanna rechazaron la oferta de presentarse. Así llegó Adam Levine, que nunca se ha visto menos rockstar que cuando gritó “¿Puedo tocarles algo en la guitarra?”. A pesar de los cameos de Travis Scott, Big Boi y Bob Esponja, no fue muy agradable. Cuando Levine se quitó la camiseta de tirantes para mostrar sus pezones (el doble de los que enseñó Janet Jackson) en ‘Moves Like Jagger’, el show se convirtió en una muy triste despedida de soltera. Nota: los rumores de que hay otros miembros de Maroon 5 además de Levine no pudieron ser confirmados antes de la publicación de este artículo.
26: The Who (2010)
Ni Peter Townshend ni Roger Daltrey habían visto un partido de futbol americano en sus vidas (o los DVDs de show de medio tiempo que la NFL les mandó como referencia). Quizá eso explica por qué la banda no entendió la visibilidad que este concierto le daría. Por desgracia, se presentaron todavía menos preparados que los Colts, y soltaron una mezcla de clásicos. Es triste pensar en todos los niños que escucharon por primera vez canciones como ‘Won’t Get Fooled Again’ o ‘Baba O’Riley’ en estas condiciones. Daltrey realmente sonaba como si recién se hubiera levantado en un pasillo de SoHo, destrozando ‘Who Are You’ con cada “hoo-hoo” que cantaba. Los sospechosos cantos del público sonaban igual de creíbles que las risas de Seinfeld. Es triste pero cierto, y bien lo dice la banda: no hay manera fácil de ser libre.
25: Tanya Tucker, Clint Black, Travis Tritt y The Judds (1994)
¿Qué esperabas? ¿A Nirvana tocando su set Unplugged? Este fue un tierno espectáculo estadounidense de country, y logró su objetivo con algunas de las estrellas más brillantes de Nashville, todas ellas cerca de su punto más alto, a excepción de The Judds, que estaban en el sexto o séptimo año de su gira de despedida. (La pobre de Wynonna lo estaba haciendo muy bien, hasta que su madre empezó a cantar con ella). Nadie se aventuró demasiado, pero en un concierto como este, irse por lo seguro a veces es lo mejor.
24: Janet Jackson, Justin Timberlake, P. Diddy, Kid Rock, Jessica Simpson y Nelly (2004)
Es el show de medio tiempo más famoso de la historia. Acabó con la hasta entonces imparable carrera de Janet Jackson: 20 años de hits se olvidaron por un segundo en el que se vio su pecho. Casi acaba también con la carrera de Justin, cuyo torpe manejo de la controversia acabó con la buena relación que tenía con los medios en su era post-N’Sync. (Tuvieron que pasar dos años y una colaboración con Timbaland para que regresara).
La música fue en su mayoría grandiosa, pero el desastre fue catastrófico. La administración de Bush (especialmente el hijo de Colin Powell en la Comisión Federal de Comunicaciones) lideró una cruzada histérica que demonizaba a MTV y a Jackson. Puede entonces señalarse este momento como el punto en el que MTV decidió abandonar la música. En general eran tiempos terribles. Además cantó Jessica Simpson.
23: Boyz II Men (1998)
Cuando se trataba de espectáculos de medio tiempo, el lema de finales de los noventa era “Más canciones de la década de los sesenta, por favor”. Boyz II Men, todavía uno de los mejores y más grandes grupos de pop del mundo en ese momento, presentó tributo a Motown con Smokey Robinson, Temptations, Four Tops y Martha Reeves.
22: Justin Timberlake (2018)
Timberlake regresó a la escena del crimen, repitiendo ‘Rock Your Body’ en el Super Bowl 14 años después de que volcó la carrera de Janet Jackson. Lo mantuvo básico: ninguna reunión de N’Sync, ninguna revancha de Janet, ningún giro de Britney durante ‘Cry Me A River’, ni siquiera Timbaland salió para ‘Sexy Back’. Justin estaba promocionando un nuevo álbum y su objetivo era complacer de la manera más básica posible. Lo más destacado fue un breve dueto en video con Prince en ‘I Would Die 4 U’.
21: Stevie Wonder y Gloria Estefan
Stevie presentó algunos clásicos en Miami, y gentilmente le dio a Gloria Estefan una merecida oportunidad para redimirse en el Super Bowl. ‘Sir Duke’ fue su felicitación de cumpleaños número cien a Duke Ellington. Para el final se puso una chaqueta con la palabra “Africano” en una manga y “Americano” en la otra. Gloria le dio la vuelta al ritmo, dándole percusión salsera a su gente de Miami. El cameo de Big Bad Voodoo Daddy ayudará a confirmar a los futuros historiadores que los noventa fueron unos años muy extraños.
20: Shania Twain, Sting y No Doubt (2003)
Olvidemos que Shania se presentó en este, ¿de acuerdo? Su actuación congeló su carrera: sabes que la estrella no lo está haciendo tan bien cuando la cámara se enfoca en el que toca el sintetizador. Pero Sting y Gwen llegaron para rescatar el espectáculo. Hicieron una pareja increíblemente linda con su armonización de ‘Message in a Bottle’. Gwen fue tan natural para este papel, impulsando al público del sur de California con su entusiasmo estadounidense, haciendo piruetas en ‘Just a Girl’. Es extraño que nunca le rogaron que volviera y lo hiciera otra vez.
19: The Weeknd (2021)
Damas y caballeros, The Weeknd. Para el primer Super Bowl pandémico, Abel Tesfaye aprovechó al máximo las limitaciones del distanciamiento social. Hizo todo solo, sin invitados ni dúos, en un estadio medio vacío. El nivel de energía era muy bajo, pero al menos el llamativo diseño de la escenografía encajaba con la alienación de ‘Can’t Feel My Face’, especialmente cuando los bailarines robot-momia lo arrollaron con sus vendajes faciales. No despegó hasta el minuto 11, con una interpretación extraña de ‘Happy House’ de Siouxsie and the Banshees: ¿el momento más gótico del Super Bowl?
18: Bruno Mars y Red Hot Chili Peppers (2014)
Bruno Mars fue una elección audaz: la gente se preguntaba si tenía suficiente catálogo para llenar el medio tiempo. Pero demostró que pertenecía a ese lugar desde el principio con ese solo de batería. Evocó los espectáculos de medio tiempo de la revista Motown de los años noventa con sus movimientos de R&B de la vieja escuela, su peinado de Jackie Wilson, un traje de James Brown y su versión de ‘Shout’ de los Isley Brothers. Después le pasó la responsabilidad a los Red Hot Chili Peppers, quienes tomaron la audaz decisión de sorprender literalmente a nadie saltando sin camisa al ritmo de uno de sus mayores éxitos.
17: Diana Ross (1996)
Un espectáculo digno de una diva. “¡Vamos, mundo!”, gritó Ross mientras bajaba al escenario en una grúa. “¡Te llevaremos más alto! ¡En el Super, Super, Super Bowl!”. La puesta en escena fue alarmantemente torpe: durante su popurrí de canciones de The Supremes era difícil no preocuparse de que su ejército de bailarines con chalecos rojos la pisoteara. Pero qué final: Diana anunció: “¡Oh, Dios mío, ya llegaron por mí!”, cuando su helicóptero aterrizó y su tripulación se la llevó para una verdadera salida de diva. A la gente del Super Bowl claramente le encantó, por eso se enfocaron en llevar espectáculos de música de los años sesenta al medio tiempo por el resto de la década.
16: Coldplay, Beyoncé y Bruno Mars (2016)
Hay que darle crédito a Coldplay: la mayoría de las bandas con la difícil tarea de abrir para Beyoncé habrían contraído un conveniente caso de gripe. (Y un caso de gripe habría sido más divertido que el interludio de ‘Uptown Funk’ de Bruno Mars). Chris Martin y compañía aprovecharon su momento al máximo ‘Viva La Vida’, pero no se puede negar que la atracción principal fue el estreno mundial de Beyoncé de ‘Formation’, con sus bailarines vestidos de panteras negras. Fue solo una muestra de dos minutos, pero fue suficiente para dejar boquiabierto al público.
15: Tom Petty (2008)
Como diría Petty, incluso los perdedores a veces tienen suerte, por lo que los Giants ganaron este Super Bowl. Petty hizo un excelente set: era el tipo de estrella que entendía claramente la ocasión y sabía cuál era su trabajo. ‘American Girl’ fue la canción de apertura correcta. No hay ningún problema con su desempeño en el medio tiempo, pero todavía está descontado uno o dos puntos por estar en medio del Super Bowl más desgarrador de todos los tiempos. No es culpa de Petty, pero como todos los fanáticos de los Patriots aprendieron ese día, la vida es cruel.
14: Michael Jackson (1993)
Jackson tuvo una racha de grandes actuaciones en televisión a lo largo de su carrera: ‘I Want You Back’ en Soul Train, ‘Billie Jean’ en Motown 25, ‘Man in the Mirror’ en los Grammy de 1988. Este fue el último de su vida. Estaba en un resurgimiento gracias a su entrevista de Oprah, su álbum Dangerous y su dulce abrazo con Janet en los Grammys de 1993. Empezó quedándose quieto durante 90 segundos de silencio, luego interpretó uno de sus más grandes éxitos (‘Billie Jean’ y ‘Black and White’) antes de ‘Heal The World’. Este fue el Super Bowl donde los honores del lanzamiento de la moneda fueron para un tipo llamado O.J. Simpson.
13: Paul McCartney (2005)
Buenas noticias: no tocó ‘Freedom’. Tampoco hizo un dueto con Terry Bradshaw en ‘A Hard Day’s Night’, como en el Super Bowl del 2001. En cambio, Macca hizo lo que llevaba una década haciendo cuando se presentaba en vivo: tocar los clásicos sin mucho glamour o cambios, acompañado únicamente de su confianza encantadora de audiencias. Quién hubiera dicho que abriría con ‘Drive My Car’, inaugurando la fiesta con la fuerza de un auto. Convirtió ‘Live and Let Die’ en un himno de rock capaz de sacudir estadios enteros. Además hubo un muy buen partido.
12: Katy Perry y Missy Elliott (2015)
Nunca digan que Katy no es brillante: la cantante lo dio todo y nos entregó un espectáculo digno de Las Vegas. Incluyó palmeras drogadas danzantes y (por supuesto) al famoso tiburón. Pero la mayor sorpresa llegó con una silueta que apareció entre las sombras junto a un fragmento de ‘Get Ur Freak On’. No, no era posible. Pero lo fue. La bendita Missy Elliott, sorprendiendo a todo el mundo con su primera aparición en un espectáculo tan grande en años. Era el regreso que todos esperábamos. Eso sí que es saber escoger un buen momento. Y hay que darle crédito a Katy: solo una verdadera estrella tiene la confianza necesaria para compartir el escenario con Missy en un momento como ese.
11: The Rolling Stones (2006)
Mick y los chicos llegaron a rockear. Lo dieron todo en tan solo tres canciones: ‘Start Me Up’, ‘Rough Justice’ y la inevitable ‘Satisfaction’. Puntos extra por no tocar ‘You Got Me Rockin’, la cual tocaron por medio set en el concierto a beneficio 12-12-12. Como bromeó Mick antes de tocar ‘Satisfaction’: “Esta la pudimos haber tocado en el Super Bowl I”. El artista estaba en mejor forma física que la mayoría de los jugadores: sacudía todo su cuerpo, movía sus caderas locamente. Comprensiblemente, en televisión se censuró la línea “You made a dead man come” (“Hiciste que un hombre muerto se viniera”).
10: Lady Gaga (2017)
Todos se preguntaban qué tipo de travesuras haría Lady Gaga en su show de medio tiempo: ¿Qué tan loca sería? ¿Qué tan política? ¿Qué tan Gaga? Pero le dio justo al blanco con un popurrí de éxitos que complacieron al público, incluso abriendo con el Juramento de Lealtad de Estados Unidos: “Una sola nación bajo Dios, indivisible, con libertad y justicia para todos”. Pero logró que ese “para todos” sonara radical gracias a su himno de positividad queer, ‘Born This Way’, probablemente marcando la primera vez que se dijo la palabra “transgénero” en el Super Bowl. No buscó el shock, no hubo invitados sorpresa: simplemente nos dio a una Gaga normal. Y ‘Telephone’ sigue siendo un hit, con o sin Beyoncé.
9: Rihanna (2023)
En 2023, Rihanna salió durante la pausa de medio tiempo del partido entre los Philadelphia Eagles y los Kansas City Chiefs para ofrecer un show memorable. Con un atuendo rojo, y en plataformas que se suspendían en el aire al centro del estadio, la icónica artista mostró al mundo su embarazo, lo que causó conmmoción en redes sociales. Además repasó algunos de sus temas más icónicos con maestría. La transmisión alcanzó 118.7 millones de espectadores, superando así el show que ofreció Katy Perry.
8: Madonna (2012)
Madonna ha tenido tanto éxito en presentaciones televisadas a lo largo de los años que es hasta extraño recordar lo emocionante que fue verla estar a la altura del Super Bowl. Quizá todos teníamos un poco de miedo de que esto le saldría mal. Pero lo hizo tan bien junto a esos gigantes romanos que el show se convirtió en una muestra de la reina cantando las mejores canciones de pop de la historia; o sea, las suyas. Como todo lo que hace Madonna, fue una locura. Las armonías de Cee-Lo en ‘Like a Prayer’. El cameo de Nicki Minaj, grandioso.
7: Bruce Springsteen & the E Street Band (2009)
“¡Quiero que se alejen del guacamole! ¡Quiero que dejen esas alitas de pollo! ¡Y súbanle el volumen a la televisión!”. Springsteen nos dio un espectáculo de 14 minutos que tuvo la pasión de un concierto de 4 horas; tocó canciones como ‘Tenth Avenue Freezeout’, ‘Born to Run’ o ‘Glory Days’. Incluso hubo choques con la cámara. En todo el mundo, en las ciudades y en las costas, las alitas de pollo se enfriaron.
6: Shakira y Jennifer Lopez (2020)
Shakira y Jennifer Lopez no fueron las primeras latinas en rockear en el medio tiempo del Super Bowl: Gloria Estefan lo hizo tres veces. Pero vaya que rockearon. Debido al veto a Colin Kaepernick, la NFL batalló para encontrar estrellas que aceptaran el trabajo. Pero la diosa colombiana y la neoyorquina-puertorriqueña lo dieron todo y enorgullecieron a las mamás fit del mundo: su coreografía brillante fue una rutina atlética que superó al partido mismo. Shakira se lució en la guitarra y la batería, tocando desde ‘She Wolf’ hasta ‘Kashmir’ de Led Zeppelin. J Lo se subió a un tubo de stripper; su hija cantó ‘Born in the U.S.A.’ de Bruce Springsteen. Bad Bunny y J Balvin batallaron para seguirles el ritmo a las reinas.
5: Aerosmith, Britney Spears, N’Sync, Nelly y Mary J. Blige (2001)
La gente aún discute sobre este show. ¿Fue una genialidad?, o ¿una locura? Fue ambas. En su momento fue un escándalo. Meses después, cuando Kid Rock presentó a Aerosmith en su ingreso al Salón de la Fama, el cantante pausó para preguntarles: “¿En qué estaban pensando?”. Pero esa interpretación de ‘Walk This Way’ tiene que ser uno de los espectáculos más locos en la historia de la televisión. Britney usando pantalones plateados de futbol americano, interpretando a la chica de la que habla la canción; Mary J. Blige gimiendo por un lado; Nelly rapeando encima del solo de guitarra de Joe Perry. Toda la historia de la música pop estadounidense está presente en esta interpretación.
4: Dr. Dre, Snoop Dogg, Eminem, Mary J. Blige, 50 Cent y Kendrick Lamar (2022)
Es oficial: California realmente sabe de fiestas. Por primera vez, el hip-hop fue el protagonista del medio tiempo del Super Bowl, y Dr. Dre estuvo a la altura, dando una lección sobre la historia del rap de la Costa Oeste. Se unió Snoop Dogg con ‘California Love’, mientras que Mary J. Blige, la reina del hip-hop soul, interpretó ‘Family Affair’. Kendrick —quien se merece un show de medio tiempo para él solo— llegó con ‘Alright’. Pero lo más brillante de todo fue Eminem arrodillándose al final de ‘Lose Yourself’, mostrando su apoyo a Colin Kaepernick. Un extra: Anderson .Paak en la batería.
3: Beyoncé (2013)
El triunfo de Beyoncé en este Super Bowl es todavía más impresionante en retrospectiva, ahora que sabemos lo que hacía en su tiempo libre. (Es posible que haya ido directamente del SuperDome al estudio a grabar ‘Partition’, y que la haya escrito en el camino). Beyoncé dominó el mundo con sus interpretaciones de canciones como ‘Crazy in Love’, ‘Baby Boy’ e ‘Independent Woman’. Para la reunión de Destiny’s Child, hizo que Kelly Rowland y Michelle Williams aparecieran mágicamente en el escenario. Pero con la que más se lució fue con ‘Halo’, que la llevó desde los suspiros hasta los gritos. Qué gran experiencia es compartir este planeta con ella.
2: U2 (2002)
U2 creó uno de los más grandes momentos en la historia televisada del rock & roll, estando a la altura de su interpretación de ‘Bad’ en el Live Aid. Apenas meses después de 9/11, U2 hizo de este concierto un tributo a las víctimas. Tras iniciar con ‘Beautiful Day’, pasaron a la emotiva ‘MLK’ mientras proyectaban los nombres de las víctimas en una pantalla gigante. Un espectáculo inolvidable que preparó el terreno para ‘Where Streets Have No Name’. Para terminar, Bono abrió su chaqueta y reveló una bandera de Estados Unidos que tenía cosida en el interior. Fue un tributo emotivo a Estados Unidos que sin embargo era también anti-guerra y anti-violencia, algo difícil de lograr en su momento. Solo U2 pudo haber hecho algo tan grandioso y emotivo. Hicieron llorar a hombres adultos. Cualquier ambición loca que alguna vez tuvieron los miembros U2, cualquier declaración boba que alguna vez dieron, se la ganaron esta noche.
1: Prince (2007)
Todos sabíamos que Prince haría de este concierto un festival histórico de locura. Y aun así superó todas las expectativas, incluso en medio de una tormenta en Miami. ¿Un cover de Foo Fighters? ¿‘We Will Rock You’ convirtiéndose en ‘Let’ s Go Crazy’? ¿‘All Along the Watchtower’? ¿Un épico solo de guitarra en ‘Purple Rain’? Prince no paró nunca de sorprender; fue una explosión de rock & roll. El espectáculo se ha vuelto aún más famoso en los años después de su trágica muerte de 2016. Cuando seguía vivo, peleó para que nadie lo publicara en internet, por lo que no podías encontrarlo ni siquiera en YouTube. Pero desde su muerte, ha tomado el lugar que le corresponde como un legendario momento de Prince. Maestría total. Genialidad total. Prince total.
NFL en México
La cultura y el espectáculo de este deporte no son exclusivos de Estados Unidos, pues en México y otros países hispanohablantes la popularidad del juego ha tenido un crecimiento exponencial en las últimas décadas. En varias ocasiones, partidos de la NFL han visitado México para deleitar a un público emocionado por ver jugar a sus héroes y disfrutar de la música, la pasión y el espectáculo de los shows de medio tiempo.
Este año, el NFL México Game se disputará entre los 49s de San Francisco y los Cardinals de Arizona en la cancha del mítico Estadio Azteca el 21 de noviembre. El partido viene acompañado de muchísimas sorpresas, música, moda y emociones al máximo.
Playlist
- Prince – ‘Purple Rain’
- U2 – ‘Beautiful Day’
- Beyoncé – ‘Halo’
- Tupac ft. Dr Dre – ‘California Love’
- Mary J Blige – ‘Family Affair’
- Aerosmith – ‘Walk This Way’
- Shakira – ‘Hips Don’t Lie’
- Bruce Springsteen – ‘Born To Run’
- Madonna – ‘Vogue’
- Lady Gaga – ‘Born This Way’
- The Rolling Stones – ‘Satisfaction’
- Katy Perry – ‘Fireworks’
- Paul McCartney – ‘Hard Day’s Night’
- Michael Jackson – ‘Billie Jean’
- Coldplay – ‘Viva La Vida’
