En su más reciente álbum en directo, Coming Home Live, Scorpions captura el espíritu que ha guiado a la banda durante seis décadas mezclando crudeza, oficio y una entrega que pocas agrupaciones de su generación pueden sostener con tanta convicción.
“Representa los 60 años de Scorpions tocando música con el corazón, el alma y la alegría, tocando música como un mensaje; amor, paz y rock & roll. El amor es representado en ‘Still Loving You’, la paz en ‘Wind of Change’ y el rock & roll en ‘Rock You Like a Hurricane’”, ha dicho a ROLLING STONE en Español el guitarrista y fundador Rudolf Schenker. “Representa que todos los sueños pueden hacerse realidad cuando crees en ellos”.
El disco funciona como una postal sonora de una banda que ha asumido el escenario como su hábitat natural. Desde los primeros compases encontramos una ejecución que privilegia la energía por encima de la perfección técnica. Las guitarras de Rudolf Schenker y Matthias Jabs suenan tan afiladas como siempre, con ese tono metálico que definió el ADN del grupo desde los años 60, mientras la base rítmica compuesta por Paweł Mąciwoda (bajo) y Mikkey Dee (batería), sostiene con firmeza una arquitectura que no se resquebraja pese al paso del tiempo.
Klaus Meine sigue siendo el eje emocional. Su voz, un poco menos aguda pero con más carácter, encuentra nuevas formas de transmitir dramatismo, especialmente en momentos donde la banda baja la intensidad para dejar espacio a la nostalgia. El setlist, inteligentemente equilibrado, convive entre himnos inevitables y pasajes más introspectivos, evitando caer en la trampa de la autocelebración.
“Tocar en nuestra ciudad fue una forma de decirle a la gente que los chicos volvieron a la ciudad, que hemos vuelto a casa”; confiesa Schenker. “Fue como un sueño hecho realidad, como si alguien se fuera de la mesa de su madre, y volviera 60 años después, y todo el mundo dijera, ‘¡Los chicos volvieron!. Fue un momento fantástico que disfrutamos mucho”.
Más allá de su valor documental, Coming Home Live tiene una cualidad que lo separa de otros discos en vivo de catálogo: funciona como declaración de continuidad. No suena a despedida, sino a reafirmación. Es la banda diciendo que no se queda atrás, mira hacia dentro, revisitando su historia con la autoridad de quien no necesita maquillarla.
“Este álbum en vivo está grabado con una nueva tecnología de drones que tienen la posibilidad de grabar de forma completamente diferente”, señala el guitarrista. La producción mantiene un balance acertado entre el rugido del público y contundencia de la banda; el álbum respira, se siente crudo, potente y honesto.
Coming Home Live refleja, además el espíritu de Scorpions como banda pionera en su estilo, respetuosa de las raíces, y dispuesta a llevar el rock & roll cada vez más lejos: “Una cosa está muy clara: el rock será la nueva música clásica, porque el rock proviene del blues, proviene de los negros, proviene de los esclavos que llegaron a Estados Unidos, que iban al campo a trabajar, y lo primero que hacían era cantar, luego tenían a los músicos de blues tocando y reuniendo a la gente. Del rock & roll surgieron Little Richard, Elvis Presley, Chuck Berry, etcétera, todas estas personas construyeron una gran base para la música, que se mantuvo durante los siguientes, digamos, 30 o 40 años. Creo que la música rock, especialmente la de grupos como Aerosmith, The Who, Scorpions o AC/DC, seguirá viva mientras puedan tocar música. Luego surgirán nuevos artistas, pero no serán tan fuertes como los otros, porque los cimientos de los otros, los primeros, son demasiado sólidos”, asegura Rudolf Schenker desde un estudio en el que se le ve rodeado por un montón de sus clásicas guitarras en forma de V. Scorpions es una de esas bandas que no necesita demostrar nada a nadie, y que ha entendido su deber al preservar el rock duro con fiereza, dignidad y calidad.
Hacia el final de esta conversación le preguntamos a Schenker por lo que siente cuando en cada concierto tocan ‘Wind of Change’, y su respuesta nos ayuda a recordar el inmenso legado de la agrupación alemana: “Siento lo mismo que sentí cuando la tocamos por primera vez, porque esta canción está muy relacionada con la inspiración que sentimos cuando tocamos en el Music Peace Festival de Moscú [junto a Cinderella, Gorky Park, Skid Row, Mötley Crüe, Ozzy Osbourne y Bon Jovi]. Es como si nos hubiéramos convertido en la canción, es la banda sonora de la revolución más pacífica del planeta, sin balas, sin nada. Ese es el punto, lo que la música puede hacer. Klaus tuvo la inspiración, empezó a componer la canción y después fuimos invitados de Mijaíl Gorbachov porque hicimos la versión rusa, y luego en el Kremlin tocamos ‘Wind of Change’ frente a Gorbachov y su esposa. Entonces puedes ver lo poderosa que puede ser la música, es una constructora de paz”.
Si bien es una mirada al pasado y a la historia de Scorpions, Coming Home Live no es solo un registro nostálgico de un concierto: es un manifiesto. Scorpions recuerda por qué ha sido una de las bandas más importantes del hard rock europeo: no por los recuerdos y la añoranza, sino por la capacidad de sostener una identidad con dignidad, fuerza y honestidad escénica.
