Natalia Lafourcade: una leyenda que conecta con su alma, emoción y corazón

“Mi madre me decía: ‘Nunca camines, nunca hagas, nunca cantes por un reconocimiento. Conecta con tu alma, conecta con tu emoción, con tu corazón y con lo que verdaderamente quieres hacer y ser’”, dijo Natalia Lafourcade durante su emotivo discurso en la primera edición de los Premios ROLLING STONE en Español. La artista mexicana es la primera en la historia de esta ceremonia en recibir el reconocimiento de Leyenda ROLLING STONE en Español. Además, ganó la categoría de Artista del Año y De Todas las Flores, su más reciente material fue elegido como Álbum del Año. 

Revive los Premios ROLLING STONE en Español en HBO Max.

Una celebración hispanohablante 

Este 26 de octubre, en una noche histórica y especial, se llevó a cabo la versión inaugural de los Premios ROLLING STONE en Español, en la que se celebró a la cultura hispanohablante y se dio un encuentro de figuras que han puesto en alto a las creaciones hechas en nuestro idioma. Presentaciones en vivo, emotivos discursos, reconocimientos a figuras especiales de la industria hispanohablante y el encuentro de una comunidad hicieron de la noche algo inolvidable. 

Una gran protagonista de la noche, por supuesto, fue la música en español. El poder del género urbano llegó desde Puerto Rico con Jay Wheeler. El boricua conquistó el escenario de los Premios ROLLING STONE en Español con sus éxitos ‘Pacto’ y ‘Repeat’. Humbe dejó sin aliento al Fillmore Theater en Miami con su presentación de canciones como ‘Cómo respirar???’. Elena Rose subió al escenario y el público disfrutó de su interpretación de ‘Disculpa Amiga’. Ivy Queen e iLe juntaron las raíces de la música latina con la modernidad sobre el escenario con la presentación de ‘Algo Bonito’. 

La hermosa voz de Silvana Estrada también resonó por todo el Fillmore Theater en Miami y conmovió a más de uno de los asistentes a la ceremonia. México y Colombia juntaron sus fronteras en una presentación especial de Ximena Sariñana y Juan Pablo Vega, quienes interpretaron ‘Tenemos Que Hablar’, canción que forma parte del más reciente álbum del colombiano, ‘Despídeme De Todxs’. Kevin Kaarl también subió al escenario para interpretar ‘mis compas tan aquí’ y ‘San Lucas. 

Natalia Lafourcade llegó con un nuevo formato de show en especial para los Premios ROLLING STONE en Español. Acompañada de un cuarteto de cellos nos llevó por un viaje de ‘De todas las Flores’. Desde Puerto Rico, Pedro Capó nos ofreció un pedazo de su casa con su éxito ‘Volver a Casa’ de su más reciente álbum La Neta.  

Entre los ganadores de la noche, se encuentran Lafourcade, quien se llevó la categoría de Artista del año, además, su más reciente álbum, De todas las flores, fue elegido el Álbum del Año. Tainy, responsable de incontables éxitos de la música urbana, se llevó el premio en la categoría de Productor Musical del Año, mientras que la categoría de Promesa Musical del Año la ganó el mexicano Kevin Kaarl.

Tiago PZK conquistó los corazones de América Latina al haber recibido el premio en la categoría Voz de la Audiencia, en la que los seguidores de ROLLING STONE en Español y el público en general votaron a través de nuestra plataforma.

El video oficial animado de ‘Solo por ser Indios’, de A.N.I.M.A.L con Juanes, dirigido por Gastón Carballal, Federico Kalwill y Francisco Cerchiara Montero, se llevó el premio en la categoría de Videoclip del Año, mientras que la Canción del Año fue ‘Villano Antillano: BZRP Music Sessions, Vol. 51’, de Bizarrap y Villano Antillano. 

En las categorías de Cine y TV, el mexicano Alejandro González Iñárritu se llevó el premio de Dirección del Año por BARDO, falsa crónica de unas cuantas verdades. Competencia Oficial, dirigida por Gastón Duprat y Mariano Cohn, destacó en la categoría de Largometraje de Ficción del año. 

La categoría de Largometraje Documental del Año se la llevó Hip Hop x Siempre, dirigida por Jessy Terrero. El amor después del amor, la serie biográfica del astro del rock latinoamericano Fito Páez, creada por Juan Pablo Kolodziej, ganó la categoría de Serie del Año. El argentino Ricardo Darín se llevó la categoría de Actuación del Año por su destacado trabajo en Argentina, 1985.

Tainy, quien se convirtió en el primer ganador en la historia de estos premios llevándose el galardón de Productor del Año, recibió también el reconocimiento de Pionero. El productor puertorriqueño, ha dejado un legado imborrable para la música latina en todo el mundo. Desde Bad Bunny hasta Gorillaz, sus manos han dado vida a éxitos inolvidables. Tainy abrió los caminos para que la música urbana llegara a lo más alto. Lex Borrero, una de las mentes detrás de la incubadora de talento NEON 16, otorgó este reconocimiento a Tainy. “Llevar tanto tiempo produciendo ha sido de las grandes bendiciones de mi vida… Gracias a todos ustedes que están aquí, sigan soñando por lo que les apasiona y Dios los va a continuar bendiciendo”, dijo el puertorriqueño durante su discurso de aceptación. 

Carin León también estuvo presente para poner en alto a su país recibiendo el reconocimiento ‘Viva México’ por su dedicación, talento y sus grandes aportaciones para que la música mexicana actual traspase fronteras. Zuria Vega, nominada por su trabajo en la serie Las Pelotaris 1926, se encargó de otorgar a León este reconocimiento. “Arriba Hermosillo Sonora, Arriba México y arriba los Premios ROLLING STONE”, dijo Carin. “Que viva la música por tenernos reunidos acá esta noche”, agregó. 

Otra artista reconocida durante esta primera edición fue Ivy Queen. La abanderada y precursora de esta  industria que no solo rompió barreras, las pulverizó, se llevó el reconocimiento por su Legado. “Su nombre es sinónimo de empoderamiento, valentía y autenticidad”, dijo Elena Rose al presentarle este reconocimiento. “Estoy sumamente agradecida de poder estar de pie, trabajando y haciendo lo que me gusta que es la buena música y representar a la mujer. Por supuesto que la vida se gana y se aprende. Esto es otra más para mi hija, muchas gracias!”, dijo Ivy Queen.  

Villano Antillano, por su impacto cultural y valentía, recibió el reconocimiento como Símbolo del Orgullo. “realmente yo pienso que ROLLING STONE resalta algo muy importante, que es la contracultura y yo pienso que la gente como yo realmente creamos contracultura”, dijo Villana en su discurso de aceptación.  “Llegué a esto en un momento en el que es bien complicado se una mujer transexual en el mundo, pero la realidad es que nada del sonido de afuera importa, lo que importa es lo de acá. Agradezco realmente a quien me ama, y quien no, me importa un carajo”. 

El reconocimiento de Tributo Icono Latinoamericano fue para la serie ‘El Rey, Vicente Fernández’, una producción de Caracol Televisión y Netflix. Jaime Camil, quien personifica al ícono mexicano, nos acompañó para recibir este reconocimiento. 

Una leyenda en su propio derecho

Natalia Lafourcade lleva muchos años conmoviéndonos con sus letras y enamorándonos con sus canciones. Ha hecho de su historia y sus raíces, su mayor fuente de inspiración y manteniéndose fiel a su esencia se ha posicionado como una de las artistas más importantes de Latinoamérica. Su voz nos ha acompañado desde que era una adolescente que trataba de entender el nuevo siglo. Hoy, gracias a su incansable labor en el rescate de nuestras tradiciones, se ha ganado un lugar entre las más grandes estrellas. 

El primer disco de Lafourcade fue también su primer álbum platino. Marcando el inicio de una exitosa carrera de más de 20 años, el debut homónimo de la multiinstrumentista mezcla géneros como el pop, el rock y el bossa nova.

Su sencillo estrella ‘En el 2000’ sigue siendo un himno divertido en la discografía de Lafourcade. Pero a pesar de lo distinto que puede parecer este álbum si uno se fija únicamente en sus cortes más conocidos, hay otras canciones más tranquilas que ya nos dejaban ver el talento de Lafourcade como una cantautora más introspectiva.

Entre estas se encuentran ‘Elefantes’, cuya versión acústica podría encajar sin mucho problema en alguno de los álbumes que lanzaría la cantante una década después.

Tras el éxito de su álbum debut, Natalia formó una banda llamada La Forquetina. Y volvió a la cima. El único disco de estudio que sacaron, Casa, se posicionó en el lugar #1 en las listas en México, además de ser premiado en los Grammy Latino.

El álbum tiene en ciertas partes un sonido parecido al del debut, como puede notarse en el pop rock de ‘Ser Humano’, pero también hay otras con toques más latinos, como el cover que hicieron de ‘Piel canela’.

A pesar de haber tenido una corta duración, la exploración sónica en la que se embarcó Lafourcade para este disco tendría un impacto evidente en sus intereses futuros como solista. A pesar de ser apenas el segundo álbum que lanzó Lafourcade como solista, la cantidad de cosas y tiempo que pasaron entre el anterior y este lo hacen sumamente diferente.

Entre su debut homónimo y el álbum subsecuente, la cantante formaría una banda y pasaría tiempo en Canadá, donde sería influenciada por estilos musicales de todo el mundo.

El resultado es Hu Hu Hu, un disco con cortes más experimentales sin carecer de éxitos pop. En esta última categoría destacan la inicial ‘Cursis melodías’ y ‘Ella es bonita’. Además de los diferentes géneros que explora la cantante en este disco, otra evidente consecuencia de su experiencia internacional es el incluir, por primera y última vez en su discografía, canciones completamente en inglés en un álbum.

Pero más allá de la experimentación y las anomalías, este título también fue el inicio de otras cosas que veríamos posteriormente en su discografía. Una de ellas es la colaboración Meme de Café Tacvba, alianza que se extendería por muchos años y discos más.

Su homenaje a Agustín Lara es probablemente el disco a señalar como el inicio de la Natalia Lafourcade actual. Aunque en su momento igual tuvo mucho éxito –fue el segundo disco de platino de la cantante—, el fenómeno que fueron los álbumes siguientes ha causado que la gente los señale como el génesis de su identidad sonora.

Pero ¿no fue con Mujer Divina que Lafourcade empezó su tributo a la música y el folclore latinoamericano de una manera más abierta y directa? ¿Habrían llegado a nosotros canciones como ‘Mi Tierra Veracruzana’ y ‘Soledad y el Mar’, si la autora no se hubiera adentrado tanto en la música de Agustín Lara?

Además, en este álbum la veracruzana colaboró con un artista diferente en cada canción. Compartió créditos con cantantes como Miguel Bosé, León Larregui y Vicentico. Desde entonces, ha tenido muy buenas colaboraciones, ya sea trabajando extensivamente en proyectos, como lo haría posteriormente con Los Macorinos o Los Cojolites, o en ocasiones puntuales pero exitosas, como con Carlos Rivera o Mon Laferte.

El disco insignia de la cantante. A pesar de que ya era una artista bastante conocida a mediados de la década pasada, Hasta la Raíz marcó un antes y un después en su carrera. Para este álbum, Lafourcade optó por una estética más folk, aunque eso no evitó que se convirtiera en un éxito rotundo. De hecho, este álbum sigue siendo hasta la fecha el más escuchado de toda su discografía, llegando incluso a recibir una certificación de diamante este año.

En Hasta la Raíz se encuentran clásicos como su sencillo homónimo, ‘Nunca Es Suficiente’ y ‘Lo Que Construimos’, las cuales han sido reinterpretadas por la misma Lafourcade desde entonces en versiones muy distintas.

En un giro de 180º respecto al anterior, para este álbum Lafourcade escribió todas las canciones. Eso no quiere decir, sin embargo, que se haya alejado del legado de la música mexicana. Tanto en la música como en la letra, la canción de la que sale el título del disco es precisamente una carta de amor al país en el que nació y creció. Y este sentimiento no haría más que aumentar en sus próximos proyectos, como Musas o Un Canto por México.

En uno de los momentos más emotivos de la noche, Silvana Estrada y Kevin Kaarl, dos de las voces jóvenes más distinguidas de la música mexicana actual, otorgaron el reconocimiento de Leyenda  a Lafourcade. “Estudiar su discografía es darse un clavado a la música mexicana y no solo por el amor y la honra que le ha puesto a nuestra raíz, sino porque su discografía es hermosa, extensa y va a casi todos los géneros de nuestro país”, dijo Silvana. “Con su inconfundible voz, su estilo distintivo y sus letras colmadas de tanto sentimiento, se ha consolidado como una de las voces femeninas más influyentes de todos nuestros tiempos”, reflexionó Kevin. 

“Amiga, me honra que me des esto. Me honra que me lo den”, dijo Lafourcade a Silvana y Kevin, después procedió a dar su discurso: “Muchas gracias Rolling Stone. Estoy muy emocionada por el significado y el símbolo detrás de un reconocimiento. Desde la infancia, mi madre me decía: ‘Nunca hagas nada por un reconocimiento’. Obvio, porque tenía las peores calificaciones en la escuela. No entendía nada porque lo que entendía era música. Con el tiempo, me costó mucho entender el significado de un reconocimiento realmente. Aprendí a valorarlos, a ponerlos en una vitrina o repisa que me pudiera recordar todo lo que hay detrás de una bola con un palo”, dijo mientras enseñaba su premio, que muestra la piedra rodante.

“Gracias Rolling Stone”, continuó. “Gracias porque no es solamente una pieza con hermoso diseño, sino todo lo que hay detrás. Mi madre me decía: “Nunca camines, nunca hagas, nunca cantes por un reconocimiento. Conecta con tu alma, conecta con tu emoción, con tu corazón y con lo que verdaderamente quieres hacer y ser. Vas a tener miedo y te vas a caer, pero sigue adelante y en el camino te vas a encontrar con personas que te van a ayudar a estar ahí”. Esto para mí representa esa labor y ese trabajo que hay detrás de tantos años. Lo dedico a mi madre, a mi padre, a mi familia, a mis raíces, a México, a mi equipo de trabajo, a mis fans, a mis seguidores, a la música y, especialmente, a artistas como ustedes que están aquí y que van emergiendo como flores hermosas en todos lados, en México, Centro y Sudamérica, en el mundo. Vivan las nuevas generaciones. No olvidemos que hacemos música y la música es medicina, es un servicio y es maravillosa. Muchas gracias vida, a mi gente, México. Les amo. Gracias Rolling Stone”, concluyó. 

Unos días antes de los Premios ROLLING STONE en Español, Natalia habló con nosotros y reflexionó sobre la importancia de este tipo de celebraciones a la comunidad hispanohablante. “Me gusta sentirme parte de esta comunidad”, dijo. “Sabiendo que esa es ya una ganancia en sí. Me siento muy contenta y muy orgullosa como mexicana de estar aquí y poder compartir en muchos otros lugares. Lo que hago y lo que me inspira es mi país. Creo que son fiestas y celebraciones a la música, a nuestros caminos y a la industria que nos permiten encontrarnos, vernos y ver lo que está pasando”, dijo Natalia a ROLLING STONE en Español unos días antes de los premios”.  También agregó lo que le emociona en su futuro cercano: “Me emociona mucho que recientemente terminé una primera etapa de mi gira. Ahora volvemos para cerrar la gira y obviamente con la ilusión de hacer nueva música”. 

De Todas las Flores es el álbum más reciente de Lafourcade, publicado el 28 de octubre de 2022 y acompañado por un podcast y su primer libro. Este ha sido un proceso emocionante para Natalia y ha descrito el material como “el más personal”. Su noveno álbum fue producido por su frecuente colaborador Adan Jodorowsky y es una mirada íntima, cálida y honesta de la muerte y de los ciclos de la vida. “Este disco ha sido mi maestro, estas canciones me han enseñado que la vida está llena de matices, tiene la muerte también y hay que aprender a atravesar nuestras pequeñas muertes, las muertes de las personas que más amamos, y a través de esas experiencias, que vengan las flores, y que se sanen los dolores”, reflexionó en su discurso de ganadora a Álbum del Año. 

“Estoy feliz de todos los discos que tengo, pero siento que es el más personal. Para mí ha sido un disco que ha sanado, que me ha enseñado, ha traído canciones maestras. Me encanta saber qué está haciendo la gente con el disco a su manera. Haber llegado a este punto donde me siento cómoda haciendo la música que estoy haciendo, donde yo pueda vivir, trabajar y compartir me hace sentir como una ganadora total”, dijo a ROLLING STONE en Español.

La primera Leyenda ROLLING STONE en Español nos deja, además de una discografía diversa y cautivadora, la lección más importante de todas: “Caminemos linda la vida, porque en un segundo se va”.  

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