A tres años del lanzamiento de Historian, su segundo álbum de estudio, Lucy Dacus se encuentra con la necesidad de revisitar su pasado, una necesidad que nace del deseo por dejar ir algunos momentos difíciles en su vida y a la vez entender cómo es que llegó a estar en donde está. Finalmente, con Home Video, la cantante consigue mirar hacia adelante para dejar al pasado detrás de ella.
Para entender la significancia de Home Video es necesario poner los pies en Richmond, Virgina, la ciudad que vio crecer y desarrollarse como artista a Dacus. Cuando la cantante viajó a casa de sus padres en búsqueda de una evolución interna, se encontró con los diarios de su adolescencia y fue ahí cuando su tercer álbum de estudio comenzó a gestarse. La compositora imprimió sus vivencias, desde las más dolorosas hasta las más elementales, para poco a poco entenderse más a sí misma.
Mientras que Historian fue un proyecto más serio para la cantante, pues según ella estaba “tratando de expresar sus valores fundamentales”, Home Video fue un respiro de aire fresco para la cantante. Con una paleta de sonidos más amplia y la presión por intentar cosas que no había hecho antes, el tercer álbum discográfico de Dacus fue en verdad una “victoria personal”.
Cuando Lucy Dacus comenzó a trabajar en su nuevo proyecto discográfico desde antes de la pandemia, la cantante se tuvo que enfrentar al igual que muchos con la producción creativa a distancia. Con la intención de procurar el bienestar de sus compañeros, Dacus decidió posponer el trabajo de Home Video, pero eventualmente ella y su equipo se adaptaron a una nueva manera de hacer música y así consiguió alcanzar la satisfacción artística.
El nacimiento de Home Video
Desde que Dacus recuerda siempre tuvo una videocámara frente a su rostro. Ya fuera que estuviera durmiendo o sentada en el jardín de su casa, el padre de Lucy siempre estuvo documentando cada segundo de su vida para después guardarlo por la posteridad. Esta incesante documentación inspiró a la artista para escribir sobre su adolescencia y poder tener recuerdos de su vida como los que le heredó su papá.
“Siempre he pensado que la vida es digna de documentarse y que es bueno darte cuenta de lo que realmente te importa. Una buena manera de apreciar esos momentos es grabarlos, tomarles una foto y escribir sobre ellos, tan solo crear algo tangible que viva más allá del momento”.
Los videos que su padre tomaba también hicieron que la intérprete se sintiera constantemente observada por el mundo. Con la fama y el éxito que Dacus ha obtenido con los años esta sensación ha crecido más y más, hasta el punto en el que la cantante sintiera que ni ella misma se pertenecía; pero con el paso del tiempo, Lucy supo aprovechar esta observación para traducirla en música y letras. “Este disco es una especie de homenaje a mi padre. El me documentaba y ahora yo tengo la oportunidad de documentarme a mí misma”.
La música es una vía de catarsis para la integrante de boygenius. Al igual que muchos artistas, Dacus busca dejar ir momentos de su vida a través de la música, pero contrario a muchos la cantante se deja llevar por la singularidad de sus letras, pues para la primera persona para la que escribe es ella misma. Sin afán de esconderse en su pasado, la compositora da un clavado en sus recuerdos para poder sanar momentos dolorosos de su vida.
“Creo que escribí estas canciones intentando de lidiar con el pasado y con memorias que me resultaban significativas, ya fueran buenas o malas. Estas canciones muestran momentos vitales de relaciones en mi pasado que expresan por qué soy quien soy ahora y necesitaba decirme esas palabras antes que nadie más”.
“Thumbs”, el sexto tema de Home Video fue una de las primeras canciones que Dacus escribió para el álbum. En el tema, la compositora relata la ocasión en la que tuvo que acompañar a una amiga de la universidad a reencontrarse con su padre, quien había sido ausente durante toda su vida. “Thumbs” es una canción que Lucy Dacus comenzó a presentar en vivo desde su gira promocional para Historian, pero la cantante –que además pedía a la audiencia no grabar el tema– decidió guardarla hasta ser publicada como el primer sencillo de su nuevo proyecto.
Cuando la canción salió a la luz la cantante temía que sus fanáticos pensaran que todo el álbum sería demasiado denso y obscuro, pero finalmente se sintió agradecida al ver cómo la gente adoptaba la canción de manera generosa. “Escribirla [“Thumbs”] me tomó solamente 15 minutos, yo creo que fue debido a que el evento en el que está basada sucedió hace cinco años, así que tuve mucho tiempo para procesar lo que significó para mí”, comentó la intérprete.
Y es que escribir es la manera en la que Lucy Dacus puede dar un cambio de página en el libro de su vida. Escribir sobre todos los momentos de su vida y en especial los difíciles, ayudan a que la compositora se sienta bien consigo misma y con todo lo que sucede a su alrededor. “No sé bien por qué escribo sobre los momentos difíciles, solamente empiezo y creo que es porque significa que ya es tiempo de dejarlo ir”, explica Dacus.
Lucy Dacus, Home Video y una evolución introspectiva
El proceso creativo de Dacus es simple. La artista encuentra la inspiración yendo de paseo, caminando por su ciudad natal – pues en cada rincón se esconde un detalle de su vida – y en especial en los aviones, ya que según ella “está fuera de cualquier contexto y no hay nadie que deba tener en mente”. Mientras que la cantante disfruta de compartir su vida con los demás, hay momentos sobre los que no escribiría nunca debido a que tienen una importancia íntima en la persona que es Dacus.
“Creo que hay cosas que son muy sagradas para mí y prefiero guardármelas porque quiero mantenerlas a salvo del roce de demás gente. Es como un tipo de reverencia el no poner esos momentos en palabras”.
Aunque la cantante nunca tiene en mente escribir ninguna de las canciones, uno de los temas que más la agarró por sorpresa fue “First Time”, que explica cómo se siente ella respecto a la sexualidad y a la apertura emocional. “Nunca había escrito sobre temas sexuales, no es algo muy mío, pero en realidad la canción va más sobre cómo se siente abrirse ante otra persona y enamorarse”, menciona Dacus.
Como es tradición en la composición de Dacus, la inclusión de temas complicados no es un impedimento para su producción musical. Aparte de “Thumbs”, uno de los temas que más le costó traducir en letras a la compositora fue “Please Stay”, que expone cómo se siente ella al tratar alguien cercano a ella no termine su vida por cuenta propia.
“Quise ser muy cuidadosa con el lenguaje que ocupaba para no minimizar la severidad del tema, pero a la vez representar lo inútil que te puedes sentir en ese momento. Todo el tiempo que estuve escribiéndola me cuestioné si la canción realmente podría ayudar a alguien”.
Lucy Dacus se preocupa además por la manera en la que su audiencia recibirá sus canciones. El objetivo de la cantante nunca será incomodar o utilizar el morbo como una vía creativa, al contrario, Dacus siempre busca que las canciones ayuden a los demás a entender momentos difíciles de su vida – como le sucede al escribir sus letras – para poder conocerse un poco más.
Si hay algo que la intérprete disfruta de crear música, además de la posibilidad de contar historias, es trabajar con las mismas personas. Con el paso del tiempo Dacus se ha hecho de una familia musical conformada por Jacob Blizard y Collin Pastore, con quienes ha hecho música desde secundaria en la habitación de Collin. Dentro de esta familia Lucy encontró también un lenguaje colectivo, además una seguridad que le permitía correr riesgos en su proceso creativo.
Lucy Dacus, una narradora instintiva
Lucy Dacus describe a su composición como “llena de detalle” y “comunicativa y visual”. Lucy entiende a sus canciones de manera cinematográfica, ella piensa en sus temas en términos de películas y en cada uno de ellos ella ve una escena filmada a cuadro. De misma manera ella espera que su lírica sea amable con su audiencia y que a pesar de la densidad de los temas que tratan sus letras, estas nunca terminen afectando a alguien más. “Aún cuando la temática sea difícil, espero nunca estar golpeando a alguien en la cara. Yo solo quiero que la gente se sienta bienvenida por mis canciones”, afirma Dacus.
Al ser criada bajo un techo cristiano, Lucy se encontró con un sinfín de canciones de género religioso y sus variantes, como el rock cristiano. Aunque Dacus reconoce que el género le resulta un poco soso, la intérprete admite que encontró en este estilo musical la importancia de tener un propósito en las canciones.
“Esa música [el rock cristiano] está sirviendo una función y no es exactamente sobre la música en sí, sino sobre el mensaje y yo creo que, mientras que mis canciones no suenan como himnos, escribo desde un lugar similar en el que quiero tener un propósito y quiero que mi música sea un espacio de alegría, lamento o cualquier sentimiento que se necesite capturar en el momento”.
La compositora explica que hay una diferencia entre la Lucy musical y la Lucy del día a día y que la manera en la que marca esta separación es por medio de su lápiz labial. “Ponerme labial me hace detenerme un poco y tener un tiempo para mí misma y también siento como si me estuviera poniendo un uniforme”. Al mismo tiempo, Dacus explica que la mejor parte de su trabajo es tener la oportunidad de agradecer a su público, pues ellos son quienes hacen que su vida sea como lo es ahora. Con una sonrisa en el rostro recuerda la energía que percibió de la audiencia mexicana en la décima edición del Corona Capital y cómo contrario a otras partes del mundo la gente que asistió al festival parecía sentirse cómoda mostrando su entusiasmo.
Finalmente, Lucy Dacus, quien también es conocida por su amor hacia los cóvers, expresa su interés por presentar su interpretación del icónico tema de Cher, “Believe”. “Creo que sería muy interesante y divertido crear unos nuevos arreglos para la canción”, afirma felizmente la cantante.
Escucha Home Video:
