Hablar del pop actual sin mencionar a Charli XCX sería una falta gigantesca hacia los mandamientos del género, y aún así hay quienes se atreven a hacerlo. Nacida como Charlotte Aitchison, la cantautora británica lleva un poco más de una década siendo una de las mentes más creativas e interesantes del medio, con una propuesta musical que ha roto con los esquemas que dictan cómo debería sonar o no el pop.
Las definiciones de artista de alto o bajo perfil no van con ella, pues mientras componía canciones como ‘Same Old Love’ de Selena Gómez o ‘Señorita’ de Camila Cabello y Shawn Mendes, su mente también estaba ocupada creando hits propios como ‘Vroom Vroom’ y ‘Boom Clap’. “Voy a estar por aquí por mucho tiempo, así tenga números uno o no. Quizás no siempre sea una artista, quizás sea una compositora, pero habré cambiado el panorama de lo que es el pop. Ya lo he hecho”, le dijo al diario Evening Standard en 2019, cuando se preparaba para el lanzamiento de su tercer álbum de estudio.
Meses después de su “modesta” –pero válida– declaración, llegó su experimental How I’m Feeling Now, un disco que cumplió con lo prometido y que terminaría por llevarla a la realeza de un prematuro hyperpop. Pero pese a ser considerada junto a Sophie como una pionera del género, lo cierto es que en varias ocasiones ha mencionado que no se identifica tanto con aquel título ya que considera que su música se mueve libremente dentro del espectro del pop.
“Lxs artistas de hyperpop son un poco más jóvenes que yo y realmente crecieron dentro del género”, aclara en entrevista para Rolling Stone en Español. “Siento que el género o su nombre nació en la pandemia por los chicos que estaban haciendo música en sus habitaciones. Entiendo por qué a la gente le gusta el nombre, solo que no es algo con lo que realmente me identifico”.
Tal confusión entre algunxs de sus fans desencadenó una ola de malos comentarios respecto a los sencillos que publicó del lanzamiento de su álbum más reciente, Crash. Dichas críticas –en ocasiones hechas sin tacto ni sutileza– la llevaron a alejarse de las redes sociales al no saber cómo manejar la presión, pero asegura que ha intentado enfocarse en lo positivo por el bien de su salud mental.
Lo que muchas personas no sabían era que Crash se estaba gestando desde antes de la pandemia, y que fue precisamente este acontecimiento el que la hizo optar por un disco más DIY como resultó ser How I’m Feeling Now. Pero el tiempo pasó y fue suficiente para que dentro de ella crecieran las ansias por hacer un trabajo más “glam y lujoso”, y cuyo sonido emparejara las vibras del pop ochentero con las de su propia composición.
“Siempre me ha gustado la música de los 80, siento que hay pasión y coraje a la hora de explorar emociones y melodías pop”, explica. “No había temor de ser cursi y honestamente eso es lo que realmente amo”. El LP terminó siendo una carta de amor a la música que le apasiona, impulsada por sus completamente coherentes colaboraciones con Caroline Polacheck, Rina Sawayama y Christine and the Queens.
Repasar su discografía es darle una mirada a la cara underground del género que antes solía andar en las sombras del mainstream, pero que como ella misma lo dice, “Está tan involucrado con la cultura pop y el pop como música”. Considera que ambas cosas están en la misma onda y casi que están interconectadas, por lo que se muestra intrigada por los sonidos a los que está conexión dará pie. Pero por el momento, es seguro afirmar que Charli es el presente y el futuro del pop. Eso es lo que hay.
