“Este fue el disco más difícil que he hecho en toda mi vida”, dice Les Claypool. «Estábamos construyendo las pirámides. Fue una empresa y un logro monumentales». Claypool y Sean Lennon pasaron tres años trabajando en The Great Parrot-Ox and the Golden Egg of Empathy, el tercer álbum de su proyecto conjunto, The Claypool Lennon Delirium, que saldrá el 1 de mayo en todas las plataformas. Es un viaje desbordante de inventiva: una ópera rock en toda regla, repleta de travesías progresivas psicodélicas, las dulces melodías de Lennon y la demencial locura del bajo —llevado al límite— de Claypool.
La historia del disco está inspirada en un experimento mental muy citado sobre una inteligencia artificial que termina destruyendo el mundo tras seguir de manera demasiado literal unas instrucciones para fabricar sujetapapeles. “Ya es bastante difícil escribir un puñado de buenas canciones”, dice Lennon. “Pero lograr que todas encajaran dentro de una narrativa fue realmente complicado —aunque al final también resultó muy divertido”.
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Lo que sigue es la gira de verano Claypool Gold 2026, en la que Primus, The Claypool Lennon Delirium y Les Claypool’s Fearless Flying Frog Brigade compartirán escenario cada noche. En el nuevo episodio de Rolling Stone Music Now, Claypool y Lennon profundizan en este trabajo y en muchos otros temas. Para escuchar la entrevista completa, basta con buscarla en Apple Podcasts o Spotify, o simplemente darle play arriba. A continuación, algunos momentos destacados:
La dinámica creativa del dúo se resume en un conflicto central: a Claypool le gusta quedarse con la toma e “irse a pescar”, mientras que Lennon es mucho más obsesivo. “Cuando estamos haciendo estos discos, él es más como Paul McCartney y yo soy más como su papá (John Lennon», dice Claypool. “Yo soy del tipo: ‘Eso está bien, vámonos’, y él responde: ‘Bueno, no, tengo esta parte de glockenspiel que quiero tocar en el armonio’ — y además, ‘voy a rehacer todas estas capas de voces’”.
Claypool también ve su papel como un contrapeso a las inclinaciones melódicas de Lennon: “Yo meto las verrugas, los granos y los percebes en la mezcla”, afirma. “Si no, todo sería bonito — a él le gustan las cosas bonitas”.
Willow es la única vocalista invitada del álbum, y resulta que ella y Sean Lennon son amigos desde hace años. “Todos los hijos de celebridades se conocen entre sí”, bromea Lennon. “Hay una red. Si haces Control-Cap-Shift-Nepo en Facebook, existe un Facebook secreto donde todos simplemente pasamos el rato”. Más seriamente, añade: “Hay cosas que Willow y yo entendemos sobre lo que significa ser ‘el hijo de’, que aveces es difícil de explicarles a los demás”.
Lennon también revela que él y Willow tienen un historial de colaboraciones inéditas. “Es simplemente una amiga muy cool que, además, resulta ser una cantante increíble, y en realidad hemos trabajado juntos en un montón de cosas a lo largo de los años que ni siquiera han salido”, dice. “Escucha metal, jazz y funk — es realmente abierta de mente y experimental. La admiro mucho. Creo que su estilo es brutal”.
Lennon descubrió por primera vez a Primus después de colarse en un club en Italia cuando era adolescente. “Nunca lo voy a olvidar. Fue increíblemente increíble. La gente saltaba desde el balcón. En realidad me daba miedo. Había como unos tipos punk italianos, sin camisa y con crestas, y Les Claypool estaba simplemente desatado. Me encantó”, cuenta.
Lennon y Claypool tocaron casi todas las notas del álbum ellos mismos, incluida la batería, instrumento que se repartieron. “Cuando yo empiezo a tocar la batería, suena como un disco de Claypool”, dice Claypool. “En cambio, cuando toca Sean, tiene ese aire arrastrado, muy Bill Ward, un poco Ringo Starr, que cambia por completo el paisaje de las canciones”. Lennon añade: “Estoy genéticamente conectado con la psicodelia de los sesenta. Creo que tengo ese pulso ladeado que al coronel (Claypool) a veces le gusta”.
Les, fan de Rush desde toda la vida, se muestra entusiasmado ante la próxima reunión de la banda. “Estoy muy emocionado de volver a ver el fuego en los ojos de Alex Lifeson, y a Geddy Lee tan ilusionado”, dice Claypool. “Es algo maravilloso, verdaderamente maravilloso. Ver el soplo de vida que su nuevo baterista ha insuflado a su mundo. Estoy muy feliz por ellos”.
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