“La palabra cursi tiene mala prensa y en este disco la quiero resignificar”, dice Zoe Gotusso en el estudio de Villa Ortúzar donde se apresta a repasar, tema por tema, su nuevo álbum. “Se dice que la cursilería es pasarse de romántico y quedar como poco elegante. Para mí es lo contrario, es elegante y está bien ponerse cursi cuando uno está en esa situación. El mundo va demasiado rápido y no se toma el tiempo del disfrute. Bajar un poco a tierra y ponerse cursi está bien”.
Cursi es el título del sucesor de su exitoso debut Mi primer día triste (2020) y la tiene entusiasmada. Mientras escucha sus canciones Zoe cierra los ojos, hace algunos movimientos de air guitar y las canta… en silencio. Es un álbum corto, pero certero, perfecto para un vinilo (formato en el que pronto será editado). Tiene trece canciones, de las cuales nueve son originales y cuatro, covers. “Es un diario íntimo –explica–, es un disco de amor, pero de muchos tipos de amor. Amor a mi madre, a mis abuelas, a mi ex e inclusive amor a mí. Me hablo mucho a mí misma en estas canciones. A veces me parece que cuento demasiado, que quedo casi desnuda en estas letras, y pienso que debería ser más abstracta, pero después se me pasa y vuelvo a hablar de mí”, dice entre risas.
Mientras que Mi primer día triste fue producido por el uruguayo Juan Campodónico (Jorge Drexler, Kevin Johansen, Bajofondo), Cursi fue trabajado enteramente por Cachorro López. “Venía buscando productores, alguien que vistiera mis canciones, y Damián [Amato, de Sony Music] me dijo que tenía que trabajar con Cachorro y armó una cita a ciegas con él. Yo solo lo conocía por su rol de productor en discos que me encantan de Natalia Lafourcade, Julieta Venegas, Andrés Calamaro y Miranda!, y también como parte de Los Abuelos de la Nada, por supuesto. Cuando llegué a su estudio lo vi y pensé: ¡es un Cachorro largo! [risas] porque es muy alto y flaco. Fue muy honesto conmigo y me dijo que tenía la líbido puesta en otros lugares y que no estaba con muchas ganas de trabajar en un disco completo. Me encantó que fuera tan franco, pero yo tenía ganas de armar algo redondo, con una idea, un trabajo cerrado, no en singles con distintos productores. Cuando estaba terminando la reunión le dije que quería mostrarle las canciones, pero no en una compu, quería tocarlas para él, generar un clima y que sintiera lo que tenía en ese momento. Volví a la semana con dos guitarras, la mía y la de Diego Mema, que fue partner en el disco. Entramos al estudio, me preguntó si podía grabar la sesión y le mandé todo directo: tema uno, tema dos, tema tres… Yo lo miraba en la consola. Me ponía el pulgar para arriba cada vez que terminaba una canción. Al final de todo me dijo: ‘Dale, vamos a grabar el disco completo’”.
El álbum “se tomó su tiempo”, cuenta Zoe. “Lo grabamos en un año, entre show y show, en recovecos temporales. Pero la verdad es que me sentía muy luminosa y entusiasmada con estas canciones. Esas sensaciones se perciben, mi voz estaba hiper lista. Había tomado clases dos años con mi profesora de canto, Florencia Lovaglio, y la verdad es que entre mi primer disco y este noto un gran cambio, la voz está más madura. Siento que en Mi primer día triste tenía la voz aniñada y en Cursi está más cálida y preparada”.
“Los músicos que me acompañaron fueron una parte muy importante en el sonido. Yo toco la guitarra y Diego fue mi socio musical en todo el álbum. El baterista fue Diego López de Arcaute, Matias Cella tocó el bajo y en los teclados estuvieron Ariel Polenta y German Wiedemer”, dice Zoe, antes de contar, track por track, de qué va Cursi.
1. Vivir
“Esta canción salió de una noticia devastadora sobre una madre y un hijo que leí en un diario. Me inspiré y pensé en mi mamá, en qué voy a hacer cuando no la tenga. Me encantó contar que nadie me conoce realmente como ella. Se llamaba Soledad, pero se cambió el nombre a Sol. Es un personaje total, le gustan los nombres cortos: mi hermana se llama Mar, mi hermano, Teo y yo, Zoe. Parece que ella quería también tener un nombre de tres letras [risas]. Me gusta que el disco no empiece con un ¡bang!. Cursi tiene mucha influencia de la música de América latina, hay mucho del bolero, de la bossa. También me gustan mucho las raíces cordobesas y argentinas. Algo que me gusta de esta canción es la voz ‘trompeteril’ que hago, simulo una trompeta con mi boca. De insegura que soy le dije a Cachorro ‘¿querés poner una trompeta real?’. Y me dijo: ‘¡Ni en pedo!’” [risas].
2. Pensando en ti
“Conocía la conexión de Paulinho Moska con músicos del Río de la Plata, que había grabado cosas con Kevin Johansen, Jorge Drexler y Fito Paéz. Por mis padres, tenía escuchado Tudo novo de novo (2003) y me parecía un discazo. Una vez, en una charla super interesante, Gustavo Santaolalla me dijo que está bueno cantar canciones de otros compositores, probar nuevos colores, nuevas formas. Hacerlo te hace crecer como compositor y cantante, es algo nutritivo. Con esa idea en la cabeza traje esta canción, que traduje con Santi Celli [músico que formó parte del primer grupo de Zoe, Salvapantallas]. Paulinho fue super generoso conmigo y le gustó cómo quedó”.
3. Lara
“Lara es una canción para mi exnovia [la cantante Lara91k, que por su parte compuso una canción titulada “Zoe”]. Salimos hace tres años y es una artista retalentosa. Compusimos juntas y, para mí, sacar una canción como esta a tres años de habernos separado es como terminar rebien. Una linda canción de amor. Me crucé en un evento hace un par de semanas y le dije: ‘Preparate porque sale una canción que habla de vos’. ‘¿Y cómo se llama?’, me preguntó. ‘¡Lara!’, le dije. ¡Boom! [risas]. Me gusta el aire folk del principio, una guitarra maderosa, fuerte. Usé una Yamaha que tiene un parlante adentro, o sea que tiene reverb y chorus. Le dí con mis dedos, no uso púa, le doy con las uñas y con la yema del dedo. Me encanta porque es la guitarra y la voz que grabé en el demo. Cachorro me dijo que la primera toma era la perfecta. Estaba medio resfriada y quedó ese feeling, entre triste y melancólico, ¡pero super congestionada! [risas]”.
4. No hay nadie como tú
“La versión que todo el mundo conoce de ‘Only You’ es la de Los Plateros, pero hay otra que también me encanta, de Ringo Starr, que me trajo Diego López de Arcaute. La que grabamos es una mezcla entre las dos. Tiene una conexión directa con mi abuela, que escuchaba mucho a Los Plateros, pero me di cuenta de eso después de grabarla. Este es un disco refamiliero, tiene mucha conexión emocional con eso, es ¡recursi! Me encanta que aparezca Andrés en el medio conversando conmigo. Tenemos una relación muy linda con él. Es muy coqueto, como yo”.
5. Tu corazón
“Otro tema con gran participación de mi voz ‘trompeteril’. Esa forma de sacar el ruido de una trompeta con mi boca me lo enseñó Erlend Øye [músico noruego fundador de la banda Kings of Convenience]. Lo conocí en un festival y terminamos con amigos en Cabo Polonio. Me mostró cómo lo hacía y, con mucha práctica, lo pude sacar. Esta canción la cantaba en vivo y era como mi momento Las Vegas, con esa mezcla de bossa nova, y yo abriendo mi voz como Liza Minnelli”.
6. Amar y partir
“Es un tema que combina muy bien lo mío con lo de Diego Mema. A él le encanta tocar así y cuando la compusimos fue un mix perfecto. Es medio country, tiene un mood muy juguetón y me hace acordar mucho a la canción de Randy Newman ‘Yo soy tu amigo fiel’ de Toy Story”.
7. Amor de mis ojos
“Es la canción más arriba del álbum. Gabriel Merlino toca un bandoneón increíble. Un instrumento que me encanta cómo queda en una canción pop. Me hace acordar mucho a mi canción ‘Ganas’, del disco anterior, porque me hablo a mí misma. Me gusta mucho que el título sea ‘Amor de mis ojos’, mal escrito, gramaticalmente. Es una canción para arriba, positiva”.
8. Noche azul
“Me gusta que tenga ese sonido que parece ser parte de un evento con amigos, incluida la cuenta del principio, y que arranque con la guitarra. Otra cosa cursi, hablar de temas básicos para pasarla bien. Yo escribí la música, después se sumó Nico Landa, que ayudó con la letra, y también Lola Aguirre (de Perotá Chingó). Nos fuimos un fin de semana al Tigre y la terminamos entre los tres. Algunas canciones del disco tienen eso, yo largaba la célula y la terminábamos entre varios”.
9. Entrégate
“Es una canción medio popera, con un bajo repop, el bajo más Cachorro del álbum. Él no lo toca, pero yo notaba que lo iba guiando para su lado. Me dijo que era una de sus canciones favoritas del disco. Tiene más groove, como suele tocar él. Es una canción de amor que me enseñó a cantar más agudo. Cursi es un álbum que me hizo mejorar mucho como cantante, me llevó a lugares adonde no había estado en materia vocal”.
10. Como una ola
“Otro de los covers de Cursi, una reversión del clásico de la MPB ‘Como uma onda’, compuesta por Lulu Santos y Nelson Motta. Cachorro me trajo dos canciones para ver si me interesaba hacer reversiones. La primera era ‘¿Qué hago en Manila?’, de Virus, que me voló el cerebro, no la conocía y me encantaría cantarla en vivo. La otra era ‘Como una ola’, que él ya había grabado con Diego Torres en su disco Tal cual es (1999). Creo que se quedó manija y quería ver cómo sonaba con una chica. Acá usamos la misma traducción de Diego”.
11. Pensando em você
“Esta es la segunda versión de ‘Pensando em você’, en portugués y con Paulinho Mosca. Es uno de esos gustos que me pude dar, pensá que escuchábamos esta canción en mi casa. Cuando la terminé la mandé al grupo de WhatsApp de la familia. Algo surreal y hermoso. Lo que me encanta de la versión es que la voz de Paulinho está más madura que cuando la grabó originalmente y eso le da algo más de sentimiento. Ni me quiero comparar, pero me hizo acordar a ese disco de Tom y Elis [Jobim y Regina]”.
12. Voy a olvidarme de mí
“¡Otra canción que vino de mi abuela! Ella escuchaba mucho a Carlos Vives en su casa, siempre sonaba el disco La tierra del olvido. Esta canción no está en ese disco, pero siempre me quedó Carlos en la memoria. Tiene un ritmo subidón y por eso invité a los chicos de Bomba Estereo para que le pusieran un poco de sabor bien colombiano. Es como una cumbia de mentira [risas], pero me gusta, quedó bien movidita y con ritmo”.
13. Superpoder
“Es una publicidad para fomentar a las abuelas. Está dedicada a mis abuelas, Marta y Adriana, pero también a las abuelas en general. Las abuelas son un tema universal y me encanta que cualquiera que la escuche se sienta reflejada. Cuando abrí los shows de Coldplay la probé y la respuesta fue divina. Después me pararon un par de personas llorando para contarme que la canción les había pegado porque habían perdido a sus abuelas. Sé que la cantan en algunos jardines de infantes, y eso me parece buenísimo. Es una canción a la que siento que el tiempo le va a hacer bien, le va a dar un carácter especial. Igual, lo que extraño ahora, que estoy en Buenos Aires, son las milanesas de pollo con papas fritas de mi abuela. Nadie las hace como ella”.
