De Jane’s Addiction a Led Zeppelin y Van Halen: reuniones de grandes bandas que no salieron bien y duraron poco

El escándalo en el escenario de Jane's Addiction y la guerra de comunicados entre los fundadores de Los Piojos tienen antecedentes no menos estelares en la historia del rock

Por  ANDY GREENE

septiembre 24, 2024

La gira reunión de Jane’s Addiction se desmoronó de muy mala manera días atrás, a partir de la pelea en el escenario de Perry Farrell con el guitarrista Dave Navarro, en Boston, tras una serie de shows extremadamente desastrosos que dejaron a los fans preocupados por la salud del vocalista. “Debido a un patrón continuo de comportamiento y las dificultades de salud mental de nuestro cantante Perry Farrell, hemos llegado a la conclusión de que no tenemos más opción que suspender la actual gira por Estados Unidos”, escribieron Dave Navarro, Eric Avery y Stephen Perkins en un comunicado. “Nuestra preocupación por su salud y seguridad personal, así como por la nuestra, no nos ha dejado otra alternativa. Esperamos que encuentre la ayuda que necesita”.

“Este fin de semana ha sido increíblemente difícil y después de haber tenido el tiempo y el espacio para reflexionar, es justo que me disculpe con mis compañeros de banda, especialmente con Dave Navarro, así como con los fans, la familia y los amigos por mis acciones durante el show del viernes”, dijo Farrell en respuesta. “Desafortunadamente, mi punto de quiebre resultó en un comportamiento inexcusable y asumo toda la responsabilidad”.

Muy pocas reuniones en la historia del rock han terminado tras una violencia en el escenario entre dos miembros, pero no es la primera vez que una reforma de alto perfil no resulta como se esperaba. Estas cosas a menudo se desmoronan debido a conflictos de personalidad que se remontan a décadas; el dinero es otro factor común que contribuye [como en la polémica pública que por estos días protagonizan en Argentina Los Piojos, al mismo tiempo que salen a la venta las entradas para sus conciertos de regreso en La Plata]. Aquí hay un vistazo a seis reuniones que casi terminaron antes de comenzar.

Dave Navarro y Perry Farrell de Jane’s Addiction, junio de 2024.

Jane’s Addiction: a los golpes

La separación: la ruptura original tuvo lugar en 1991, pero Jane’s Addiction se reformó en 1997 y, de ahí en más, han subsistido intermitentemente, en distintas etapas entre la estabilidad y el caos. Las reuniones no incluyeron al bajista original, Eric Avery, hasta 2009, cuando regresó brevemente para una gira de Jane’s junto a Nine Inch Nails, solo para renunciar nuevamente cuando eso terminó. Expresó sus frustraciones en una larga serie de videos de YouTube, lo que enfureció al guitarrista Dave Navarro. “El tipo tiene derecho a hacer lo que le dé la gana, y está bien, pero mantené la puta boca cerrada”, dijo Navarro en 2013 en su programa de radio online, Dark Matter. “No le deseo ningún mal. Tengo muchos recuerdos entrañables con él. Pero si vas a abrir la boca sobre el funcionamiento interno y las dinámicas de algo que te ha tratado muy, muy bien durante muchos años, y luego no cumplís con nada más, te lo buscaste”.

La vuelta: después de hacer las paces con Farrell, Avery regresó para una gira mundial en 2023. Pero Navarro tuvo que ausentarse en la mayoría de esas fechas debido al Covid. Finalmente regresó el 23 de mayo de 2024 para el inicio de otra gira mundial. “Estamos muy despojados en cuanto a la producción”, le dijo Navarro a Rolling Stone en agosto, “y simplemente más interesados en estados de ánimo, texturas y drones, y en que las cosas sean sonoramente experimentales en lugar de ‘Ahora viene la canción del perro ladrando’. Parecemos haber encontrado una profundidad dentro nuestro que quizás no éramos capaces de alcanzar en nuestra juventud”.

¿Cuánto duró? Cuatro meses. Las cosas fueron bastante bien durante la gira europea en mayo, junio y julio de 2024, pero Farrell claramente estaba teniendo algunos problemas durante ciertos shows en Estados Unidos, en agosto y septiembre. En un show en la ciudad de Nueva York, el 10 de septiembre, habló de manera semi-incoherente con el público durante toda la noche, y casi detuvo el espectáculo después de “Jane Says” porque su voz estaba fallando. Lograron terminar a los tumbos el resto del set. Tres días después, el show de Boston terminó a las trompadas.

Led Zeppelin: la canción nunca volvió a ser la misma

La separación: Led Zeppelin se disolvió inmediatamente después de la muerte del baterista John Bonham el 25 de septiembre de 1980. Podrían haber copiado el manual de los Who un par de años antes y simplemente haber seguido adelante con otro batero, pero Robert Plant no tenía interés.

La vuelta: los miembros sobrevivientes se reencontraron para un puñado de eventos a lo largo de los años: Live Aid en 1985, el concierto del 40 aniversario de Atlantic Records en 1988, el casamiento de Jason Bonham en 1990 y su inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll en 1995, pero siempre para tocar unas pocas canciones. No hicieron un show completo hasta el 10 de diciembre de 2007, cuando encabezaron un tributo a Ahmet Ertegun en el O2 Arena de Londres.

¿Cuánto duró? Dos horas y cuatro minutos. El concierto en el O2 fue un triunfo en todos los niveles posibles, y había ofertas muy lucrativas sobre la mesa para concretar una gira mundial. Pero Raising Sand, el álbum colaborativo de Plant con Alison Krauss, comenzaba a venderse por millones justo en ese momento. Esto fue muy bueno para su carrera en solitario y su colección de Grammys, pero muy malo para Led Zeppelin. Jimmy Page y John Paul Jones consideraron brevemente hacer una gira con un vocalista sustituto como Steven Tyler o Myles Kennedy, pero recuperaron la cordura y simplemente pusieron fin a todo. Y Robert Plant ha descartado cualquier conversación sobre más conciertos de Zeppelin desde entonces. “Una gira habría sido una absoluta menagerie de intereses creados y la esencia misma de todo lo que es malo en el rock de grandes estadios”, le dijo a Rolling Stone en 2014. “Estábamos rodeados por un circo de personas que habrían echado nuestras almas al fuego”.

Van Halen y Sammy Hagar: idas y vueltas

La separación: créase o no, la tensión en torno a la banda sonora de Twister llevó a Sammy Hagar a dejar Van Halen en 1995. El grupo acababa de terminar una larga gira mundial, y Hagar estaba exhausto y enojado cuando se dispusieron a trabajar en una canción para la película. No podían ponerse de acuerdo sobre la letra, y el malestar creció y creció. “Me despidieron”, le dijo Hagar a Rolling Stone en 2022. “Me dijeron que renuncié por Eddie. Era el Día del Padre, domingo por la mañana, 9 a.m. El teléfono suena y yo estoy acostado ahí con mi bebé recién nacido. Me dice Eddie: “Sabés, siempre quisiste ser solista, así que, adelante, ahora podés serlo. Vamos a volver a llamar a Dave’. Y cuando dijo eso, salté de la cama como si hubiera visto un fantasma”.

La vuelta: la reunión con Dave se apagó con notable rapidez debido a sus travesuras en los MTV Video Music Awards de 1996, y para entonces la banda ya estaba trabajando con el cantante de Extreme, Gary Cherone. Pero su único álbum y la gira con Cherone fueron grandes decepciones comerciales, y terminaron invitando de nuevo a Hagar para una gira en 2004, que comenzó el 11 de junio en Greensboro, Carolina del Norte. Desde el principio, fue una pesadilla para Hagar porque Eddie Van Halen bebía en exceso. “Estaba tan desafinado y tocando las canciones tan mal que hubo momentos en los que no podía cantar bien”, dijo Hagar. “Tuve dificultades para mantener la tonalidad. Iba y cantaba con el bajo porque Mike siempre estaba afinado”.

¿Cuánto duró? Cinco meses. De alguna manera, lograron hacer 80 conciertos entre junio y noviembre de 2004, pero Eddie y Alex Van Halen apenas se hablaban con Hagar y el bajista Michael Anthony durante ese tiempo. Cuando fin todo terminó, cada uno tomó su camino y nunca volvieron a hablar en persona. Solo al final de la vida de Eddie restableció el contacto con Hagar a través de una serie de llamadas telefónicas en las que hicieron las paces. Eddie murió antes de que pudieran encontrarse en persona.

Cream: una antigua animosidad

La separación: Jack Bruce y Ginger Baker se odiaban antes de tocar una sola nota juntos en Cream. Pero se trataba del mejor bajista y el mejor baterista de la escena de blues-rock de Londres, y Clapton quería trabajar con la “crema”. El resultado fueron dos años de increíbles discos y conciertos, pero casi constantes peleas. Clapton dice que lo que lo inspiró a disolver la banda fue una crítica negativa en Rolling Stone, escrita por Jon Landau. “Durante toda la época de Cream, estaba montado en el mito de ‘Clapton es Dios’ que se había creado”, le dijo a RS en 1985. “Entonces recibimos nuestra primera mala crítica, que curiosamente fue en Rolling Stone. La revista publicó una entrevista en la que realmente nos elogiábamos, y fue seguida de una reseña que decía lo aburrido y repetitivo que había sido nuestro desempeño. ¡Y era verdad! El anillo de la verdad me dejó aturdido; estaba en un restaurante y me desmayé. Después de despertarme, decidí de inmediato que era el final de la banda”.

La vuelta: tocaron algunas canciones en la ceremonia de su inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll en 1993, pero en realidad no hicieron ningún concierto hasta 2005, cuando anunciaron una serie de cuatro noches en el Royal Albert Hall de Londres. Lo siguieron más tarde en el año con tres conciertos en el Madison Square Garden de Nueva York. Jack Bruce se estaba recuperando de un cáncer de hígado en ese momento, y Clapton le prometió que harían más conciertos si su salud mejoraba. No sonaron exactamente como en 1968, pero los shows fueron recibidos con entusiasmo. Nadie pensó que alguna vez volvería a ver a esos tres hombres tocar juntos en público.

¿Cuánto duró? Cinco meses. Las viejas tensiones entre Bruce y Baker resurgieron en el Madison Square Garden, y Clapton una vez más se encontró atrapado entre ellos. Esta vez, estaban discutiendo sobre los niveles de sonido en el escenario. “En muchos aspectos, desearía que lo hubiéramos dejado en el Royal Albert Hall”, escribió Clapton en sus memorias. “Pero la oferta era demasiado buena para rechazarla. Mi corazón ya estaba lejos del proyecto y habían vuelto a surgir la vieja animosidad”. Nunca volvieron a tocar.

The Beach Boys: los que nunca se separaron

La separación: los Beach Boys nunca se separaron realmente. Simplemente fueron despojándose de a poco de los miembros originales debido a muertes, enfermedades mentales y conflictos de personalidad. Para 1998, la unidad de gira consistía únicamente en Mike Love, el miembro reemplazo de mediados de los años sesenta Bruce Johnston, y otros músicos no originales. Brian Wilson y Al Jardine hicieron una gira con sus propios nombres, y finalmente unieron fuerzas en 2006. Había mucha animosidad entre los dos grupos, especialmente después de que Love demandara a Wilson por un disco promocional de Smile en 2005, que utilizaba imágenes de toda la banda.

La vuelta: ambas partes acordaron dejar de lado las diferencias en 2012 para celebrar su 50 aniversario con un nuevo álbum de los Beach Boys y una gira mundial. Tomó casi tanto tiempo de negociación como la Conferencia de Yalta de 1945, pero finalmente acordaron fusionar las dos bandas y crear un repertorio que celebrara toda su historia, con un fuerte énfasis en sus éxitos de los años sesenta. Momentos especiales se reservaban en el escenario cada noche para celebrar a los fallecidos Dennis y Carl Wilson.

¿Cuánto duró? Cinco meses. Lograron realizar 50 conciertos entre abril y septiembre de 2012 antes de que Mike Love dijera a la prensa que todo se había acabado. Brian respondió diciendo que se sintió sorprendido por el anuncio. “Yo no despedí a Brian Wilson de los Beach Boys”, le dijo Love al L.A. Times. “No puedo despedir a Brian Wilson de los Beach Boys. No soy su jefe. No tengo tal autoridad. Y aunque lo hiciera, nunca despediría a Brian Wilson de los Beach Boys. Me encanta Brian Wilson. Somos socios. Es mi primo de nacimiento y mi hermano en la música”. Han aparecido juntos en un puñado de eventos públicos en los 12 años desde la gira de reunión, pero nunca volvieron a tocar juntos. Y ahora que Wilson está sufriendo de demencia y ya no realiza shows en solitario, cualquier tipo de reunión es imposible.

The Velvet Underground: Reed v. Cale

La separación: a pesar de su enorme impacto en el mundo de la música, la Velvet Underground no fue un grupo comercialmente exitoso. Comenzaron a fragmentarse en 1968, cuando Lou Reed despidió al cofundador John Cale después de que su LP White Light/White Heat alcanzara el puesto 199 en la lista Billboard 200. Cale fue reemplazado por Doug Yule y el grupo tomó una dirección considerablemente más comercial en The Velvet Underground de 1969 y Loaded de 1970, pero siguieron siendo en gran medida una banda underground. Reed dejó la banda antes de que Loaded saliera a la venta. Hubo un LP más, Squeeze, de 1973, pero es un álbum en solitario de Doug Yule en todo menos en el nombre.

La vuelta: Cale y Reed se reconectaron en el funeral de Andy Warhol en 1987, y eventualmente hicieron planes para honrar a su difunto mentor con el álbum colaborativo de 1990 Songs for Drella. El siguiente paso fue reintegrar a la baterista Maureen Tucker y al guitarrista Sterling Morrison en la banda y realmente reunir al grupo. Hicieron una gira por Europa en 1993 y tocaron un repertorio lleno de clásicos de Velvet Underground, incluyendo canciones que lanzaron después de que Cale dejó la banda. Está documentado en el álbum Live MCMXCIII.

¿Cuánto duró? Dos meses. Lograron completar la gira europea en gran medida sin incidentes, pero una etapa en Estados Unidos y un especial de MTV Unplugged se cancelaron cuando Reed y Cale comenzaron a pelear de nuevo. No se llevaban muy bien en 1967. No fue una gran sorpresa que no pudieran hacerlo funcionar de nuevo en 1993. Se reunieron una vez más cuando fueron inducidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1996, pero fue algo puntual.

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