Superlitio: 10 discos (ajenos) que nos trajeron hasta aquí

Una selección de álbumes que han marcado los caminos de grandes figuras.

octubre 25, 2024

Cortesía prensa Superlitio

En esta ocasión hemos invitado a los integrantes de la legendaria banda caleña para que nos hable de 10 álbumes que marcaron su historia y les ayudaron a delinear su sonido. Adicionalmente, les pedimos que escogieran un trabajo de su discografía que haya sido especialmente determinante en la construcción de su carrera. Estos fueron los resultados de sus reflexiones:

Red Hot Chili Peppers
Blood Sugar Sex Magik
1991

“Sin duda, fue un disco que nos marcó mucho desde el sonido, como sonaba el bajo, las baterías, las guitarras de John Frusciante. Es un disco que suena espectacular; tiene 17 canciones y ninguna es mala, todas son muy buenas, y eso es algo muy difícil de encontrar.

Nos hizo mucho énfasis en el tema de ser una banda que colabora, toca y graba junta; siempre hemos tratado de llevar eso al proceso creativo en el estudio, que sea un esfuerzo muy colaborativo, tocando por secciones o todos a la vez”.

Soda Stereo
Dynamo
1992

“Es un disco que para esa época sonaba muy moderno para América Latina, sobre todo por la mezcla de electrónica con guitarras distorsionadas y efectos de estudio. También fue un álbum que nos gustó mucho desde el lado sónico, y ha sido una referencia para muchas canciones de Superlitio.

La línea de sus composiciones no era la que venía con Soda Stereo antes, y fue un ejemplo de cómo uno puede romper con su propia forma de escribir”.

Caifanes
El silencio
1992

“Caifanes y este disco tienen un hito en la historia del rock en español. Las canciones eran poderosas, y se sentían latinas, no solo mexicanas, aunque, obviamente se notaba que era una banda de México, pero uno las sentía propias, eso le pasaba a mucha gente en otros países; Caifanes estaba cantando por nosotros, y ese tipo de conexión tan profunda a través de la música era algo que nosotros también queríamos.

Esa mezcla de las guitarras más limpias, tocando riffs que venían como de la música andina, nos hacía pensar en nuestra geografía local colombiana”.

1280 Almas
Háblame de horror
1993

“El casete, específicamente, cuando llegó a Cali nos ayudó a entender un poco lo que pasaba en la escena indie en Colombia, cómo una banda podía editar sus propios discos y comercializarlos. Después vinieron a tocar el disco acá, y era esa estética muy urbana, bordeando un poco con el punk, pero jugando con la salsa; esa sonoridad nos interesaba mucho. Siendo caleños, nos servía como referencia con esos elementos locales de la salsa con el rock & roll”.

Beastie Boys
Ill Communication
1994

“Mezclaba cosas que nos llamaban mucho la atención, el rock el funk, el rap, con una estética de hacerlo uno mismo; no sonaban ultraproducidos, se sentía que eran ellos en el estudio, tocando todos esos estilos musicales que, claramente, les gustaban.

Sentimos esa libertad de exploración musical, que era algo que buscábamos desde que formamos la banda; ver eso reflejado en otros grupos fue un voto de confianza, lo podíamos hacer también nosotros”.

Illya Kuryaki and the Valderramas
Chaco
1995

“Una banda que también combinaba rap, rock, funk, cosas que nos gustaban mucho en esa época; además, lo hacían en su propio universo, porque se sentía en las letras, en la forma como se vestían, en la presentación de sus videos, todo era su propio universo. Estéticamente eso nos llamaba la atención muchísimo”.

Nil Lara
Nil Lara
1996

“En los 90 había una cosa que se llamaba Sessions at West 54th, y ahí David Byrne mostraba música de distintas partes del mundo, muy chévere. Nil Lara, que hizo solo este álbum, salió allí tocando, y buscamos el disco, que es muy interesante porque mezclaba elementos latinos, sobre todo del son cubano, con el cuatro, con instrumentos acústicos y percusión, pero muy dentro del espíritu del rock y el blues.

Este disco fue clave al ayudarnos a decodificar cómo podíamos lograr ese balance entre ser rockeros con guitarras distorsionadas con una sonoridad acústica latina, con grooves latinos, en lo que estábamos tocando. En la van que nos subíamos, ese era el CD que poníamos”.

Depeche Mode
Ultra
1997

“Este álbum es una gran referencia de los 90, sobre todo por la exploración con sintetizadores. Tiene muy buenas canciones, y lo escuchábamos mucho en ese momento, cuando estábamos empezando la banda, anhelábamos sonar así”.

Molotov
¿Dónde jugarán las niñas?
1997

“Cuando salió fue un disco muy explosivo en la mezcla de riffs rockeros con múltiples voces cantando y rapeando a la vez, además de muchos elementos de fusión latina dentro de ese rock en canciones como ‘Voto latino’ y ‘Gimme the Power’. Todo eso nos servía para apreciar que el rock fuerte también se podía mezclar con elementos latinos”.

Daft Punk
Discovery
2001

“El mundo electrónico, el baile, las noches de bares donde el DJ ponía buena música y uno se sentía joven [Risas]. Ellos lo hacían sampleando, pero con este disco fue sentir que se podía escarbar entre la ‘música vieja’ y hacer algo que se sintiera nuevo. Nos abrió la puerta para explorar cosas de música electrónica en nuestro trabajo, incorporar más máquinas al sonido de la banda”.

UN ÁLBUM NUESTRO QUE NOS TRAJO HASTA AQUÍ:

Superlitio
Tripping Tropicana
2004

“Es el disco que nos dio la luz para seguir siendo una banda, para ser una banda profesional. Nos dio la oportunidad de grabar fuera de Colombia, en Los Ángeles; nos dio una experiencia muy ‘pro’ de lo que en esa época (inicios de los 2000) era grabar en un estudio con un productor [Tweety González], con un ingeniero, con buenos instrumentos y buenos equipos. Fue un disco que consolidó mucho la exploración musical que teníamos como banda.

A nosotros nos encantaba lo que estábamos haciendo, pero nunca sabíamos si la gente lo iba a recibir bien, y finalmente la lección de ese disco en el largo plazo es que uno debe preocuparse para que primero a uno le guste lo que está haciendo musicalmente, después eso va encontrando un público. Es lo que ha pasado con el disco; después de muchos años hay gente que lo sigue descubriendo, sigue hablando de él, se sigue enamorando de él.

Sabemos que ha influenciado a muchas bandas que han salido después de nosotros en Colombia; ese espíritu de ser creativos y experimentar con la música está muy bien retratado en ese disco”.